近日，2025年中国数字文娱大会在广州开幕。会上发布的《中国文娱产业AI应用发展报告》显示，2024年我国数字文娱市场规模达1.75万亿元，短视频用户占比93.6%。数字文娱市场结构正朝着“短视频主导、短剧崛起、传统赛道收缩”的方向演变，短剧、虚拟娱乐等新兴赛道增长显著。

市场结构重构：短视频主导下的“长尾崛起”

短视频已稳坐数字文娱的“头把交椅”。据《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2024年6月，短视频用户规模达10.5亿，占网民总数的95.5%，但增速放缓至4.05%的背后，是用户结构的深刻变化——“一老一小”群体成为新增主力。50岁以上用户占比从2021年的27.4%增至29.8%，10-19岁用户比例提升至15.2%，而20-49岁核心消费群体占比则呈现下降趋势。这种“两端扩张”的态势，推动短视频平台从娱乐工具向生活服务平台转型，快手电商2024年上半年GMV突破5933亿元，印证了“内容+电商”模式的商业潜力。

短剧的崛起则成为市场第二增长极。2024年微短剧市场规模达505亿元，2025年更预计突破900亿元，接近全国电影票房的2倍。这一赛道呈现两大特征：一是制作周期从月级压缩至天级，AI翻译技术实现内容“一键出海”，海外微短剧APP内购收入达18.47亿美元；二是产业链分工细化，头部版权方如百川中文的版权热力值达15.6亿，通过数据驱动精准匹配制作方与平台资源，推动行业从“经验主导”转向“数据驱动”。漫剧赛道作为新增长极，魔方漫剧月消耗突破2600万元，复爆率达75%，形成“改编IP为主、原创IP为辅”的差异化策略。

技术赋能：AI成为创意“放大器”

在广州天河区的数字文娱产业集群中，AI正重构内容生产的全链条。达瓦科技的拓展现实技术将科幻题材拍摄成本降低90%，百度文心一言将剧本创作效率提升数倍，岭南文化大模型则以多模态推理推动传统文化数字化传承。更值得关注的是，AI不再局限于工具属性，而是成为生态架构者——广州“星纪世界·南湖乐园”通过超百款AI生成剧情任务，实现“千人千面”的沉浸式体验；羊城创意产业园内，AIGC渗透至音乐、影视、游戏等细分领域，催生“文化+科技”的跨界融合。

技术赋能的另一面是消费体验的升级。虚拟现实（VR）与增强现实（AR）技术正在重塑娱乐场景：虚拟现实电影通过高分辨率显示与智能交互系统，让观众“身临其境”；教育领域中，VR技术使学生可“穿越”至历史现场或观察人体器官结构，学习趣味性提升40%。据预测，2025年全球数字娱乐与虚拟现实市场规模将达数百亿美元，其中中国市场的增长贡献率超过30%。

区域竞合：粤港澳大湾区的“创新策源地”

广州天河区作为全国数字文娱产业高地，2024年规模以上文化企业达1164家，营收2266.6亿元，占广州市37.5%。其成功密码在于“产业+资本+政策”的三重驱动：岭南数字创意大厦依托AI技术引领产业链升级，“码农立方”主题街区深化“科韵路精神”的产业生态，而《广州市天河区促进文化产业园区高质量发展若干政策措施》则通过精准扶持，推动数字技术与文娱产业深度融合。

这种区域创新模式正形成溢出效应。粤港澳大湾区文化产业融资事件达720件，总融资金额564.1亿元，形成“北京朝阳-深圳南山-广州天河”的产业三角。更深远的意义在于，广东通过“技术应用与产业生态融合、政策引导与市场创新互动、传统文化与数字表达转化”的探索，为全球数字文娱发展提供了“中国方案”。

站在2025年的门槛回望，数字文娱产业已从规模扩张迈向质量跃迁。当AI不再局限于替代人力，而是成为激发创意的“放大器”；当短剧、虚拟娱乐等新兴赛道突破传统边界，构建起“技术+内容+场景”的立体生态；当区域集群通过协同创新形成全球竞争力，中国数字文娱正以“新质生产力”的姿态，重新定义全球娱乐产业的未来图景。