哎，你们看到那篇说郭富城是“最后巨星”的文章没？里面提到《内幕》那片子，我真是印象深刻。排片就3.3%，吭哧吭哧上映了十八天，票房还没摸到三千万的门槛。就这，文章里还说它走势“顽强又励志”。我就在想啊，一部有郭富城、吴镇宇、任达华的片子，怎么就落到这步田地了？是电影真的不行，还是别的什么原因？这背后的事儿，可真值得琢磨。
说到郭富城是巨星这事儿，我觉得那文章列的数据，还真没法反驳。你看啊，香港票房年冠他拿过三次，《寒战2》还破了香港华语片的影史纪录。内地呢，《无双》那种片子票房过了十亿。这商业成绩，硬邦邦的。更吓人的是奖项，《三岔口》、《父子》、《踏血寻梅》，金马金像的影帝奖杯，他拿了三座，还能连庄。这种商业和艺术两手都硬的人，香港影坛现在还真找不出几个了。
但有个事儿特别有意思。他出道这么多年，电影总共才拍了六十多部，一半还是商业片。这产量跟很多劳模比起来，不算多吧？可偏偏就是这不太多的作品里，爆款和拿奖的比例高得吓人。这效率，你说是不是有点“变态”？我有时候觉得，他的影迷可能挺幸福的，不用像追某些明星那样，在烂片堆里扒拉好东西，他这算是“精品店”模式。
不过啊，文章里说他现在是“最后的黄金时间”，要抓紧。为啥呢？因为他虽然六十了，但状态保持得那是真好，精气神、身材管理，没得说。表演能力也在巅峰，你看《临时劫案》里那造型和演技，绝了。问题是，香港电影现在整体是个什么氛围？暮气沉沉啊。他好像成了那为数不多还在巅峰期、还有心气儿折腾的巨星了。所以怎么利用好这段时间，就成了个大问题。
文章里给了个建议，我觉得挺实在的：别随便接新导演的戏。这话一说，肯定有人要骂，说郭富城不少好作品就是和新导演合作的啊。《寒战》的陆剑青、梁乐民当时算新人吧？《踏血寻梅》的翁子光，更是新人。《临时劫案》的麦启光，也不是老油条。这不都是成功案例吗？
道理是这么个道理，但文章里的担忧是，年纪不一样了，试错成本太高。你想想，现在香港电影本来就难，你接一部烂一部，观众和市场的信心很快就磨没了。最近几年，《麦路人》、《风再起时》、《断网》，还有那个《来自汪星的你》，口碑和票房是不是都有点……一言难尽？每扑一部，都是在消耗自己这么多年攒下来的信誉和期待值。新导演有想法，但驾驭能力不稳定，剧本、叙事、审美，都可能出问题。对郭富城这个级别的演员来说，现在真的不能“随便”了，友情支持也得看准了再下注。
那你可能要说，新导演不靠谱，我找老导演，总行了吧？嘿，文章里接着就泼冷水：老导演也别随便信！这个就更有意思了。它举了两个例子，一个是《扫毒3：人在天涯》，导演是邱礼涛。邱导产量高，但这部片子被吐槽调度乱、节奏崩、逻辑飞起。碰上内地暑期档那些猛片，直接就被打趴下了。郭富城当时还挺兴奋，说追寻新角色，结果成品就那样。
另一个例子就是开头说的《内幕》，导演是麦兆辉。麦导啊，《无间道》系列的编剧之一，够老牌了吧？可《内幕》这片子，被说成是逻辑漏洞多、细节粗糙，浪费了郭富城、吴镇宇、任达华这个阵容。而且上映时机和宣发好像也有问题，悄没声息就上了，排片被挤得可怜。你看，老导演的创作状态，也可能下滑，或者跟不上现在的市场节奏和观众口味了。
那你说，这新也不行，老也不稳，郭富城该怎么办？文章里提了个方向，我觉得是说到点子上了：多拍商业片，自己组局。郭富城以前是不是有点太爱拍文艺片、现实题材了？《父子》、《最爱》、《浮城大亨》，都是好片子，演技封神。但一直拍这些，普通观众会觉得“郭富城的电影不够爽”、“有点闷”。这无形中会伤害他的商业票房价值。他明明能演《无双》里那种亦正亦邪、张力十足的角色，能驾驭《寒战》里那种气场全开的警队高层，商业片能力是顶级的。观众不是不爱看港片，是讨厌看烂片。他有能力做出好的商业港片，就应该往这个方向多使使劲。
怎么做出好的商业片呢？合作方太关键了。文章里有个观点很犀利，说郭富城以后别老想着“友情价”接戏支持别人了，学学刘德华那种模式，把片酬变成投资，自己当出品人。比如《内幕》，如果郭富城不是只拿片酬，而是把片酬投进去成为最大出品方之一，那他在电影怎么做宣传、怎么排片上，是不是就有话语权了？说不定结局就不一样。电影公司也乐意啊，风险共担嘛。和他关系好的寰宇、寰亚这些公司，可以深度合作。
导演找谁呢？文章里点名了两个人：郑保瑞和庄文强。郑保瑞和他合作过《西游记之孙悟空三打白骨精》，风格够猛，能驾驭大场面。庄文强和他合作过《无双》，剧本精巧，脑洞大。这两个导演是目前香港影坛为数不多能保证商业片品质的导演了。要是能把项目、资金、导演和郭富城自己这个核心招牌攒到一起，成功的概率就大很多。先靠这样的商业片把场子撑住，站稳了，偶尔再拍一部《踏血寻梅》那样的片子过过戏瘾，那就完美了。
所以你看，这事儿挺复杂的。一个巨星走到这个阶段，早就不是单纯挑个好剧本、演个好角色那么简单了。他得考虑市场定位、个人品牌、合作风险，甚至得参与资本运作。文章里说他是“最后的港影巨星”，这个“最后”，除了说他的成就和状态，是不是也意味着，像他这样还能有这种选择权、还能试图靠个人能力影响行业局面的演员，以后可能越来越少了？
好了，聊了这么多，我其实有个问题特别想问问大家：你们觉得，对于郭富城这个级别的演员来说，在现在这个环境下，是坚持多接一些有挑战性的文艺片（哪怕可能小众）更重要，还是应该像商业大片倾斜，努力做“票房担当”来提振港片士气更重要？这两条路，真的能兼顾吗？