前有“数字小姐”，后有“哑巴演员”，那个随便拉出一个演员都是实力派的时代去哪了？
流量明星还没有进军电视剧的时候，我们看到的电视剧，台词浑然天成，声音情绪饱满
短短几句话或是一个眼神，就很容易将观众带入到故事中去了。
看多了如今的电视剧才发觉，之前的我们“吃得太好”了。
观众审美愈来愈高，央媒不再惯着，公开批评，点名演员“哑巴”现象。
“爆火剧女王”殷桃之前的一句话，现在终于得到了应验。
如果让观众说拿着天价片酬，还不敬业的演员，估计如今内娱的所有顶流小生小花都要被拎出来说一遍。
甚至是一些大众心里的演技派演员也会因为不敬业被炮轰。
除了演技之外，台词功底也是一个演员是否敬业、专业的重要判断因素。
真正的好演员是无法理解为什么有些演员那么轻松的。
比如说陈道明和周润发，对于演员和明星，他们分的很明确。
周润发曾经公开说过，演员和明星的区别，演员是个技术活，明星只需要好看就可以了。
这点他和陈道明有着相同的想法，在陈道明看来，演戏的时候遇到一些磕磕碰碰都是很正常的。
这就是他们的工作，而不是功劳，演员赚了这个钱，就应该吃这个苦。
被夸赞敬业的刘德华对着镜头说出了真心话，不是他敬业了，而是时代变了。
在他那个年代，敬业是必须的，如今演员敬业成了一个人人夸赞的行为。
殷桃在采访的时候也对于不敬业演员使用配音，做出了回应。
“如果不是因为现场或者技术的问题，我想不到为什么需要配音。”
配音现象并不罕见，从古装剧到现代剧，只要是有流量小花小生的剧，都免不了配音。
比如说白鹿，网红出身，凭着一张人畜无害的脸迅速走红。
没有台词功底，记不住台词，只能靠着配音演员来填补缺点。
90花中的古装剧两大巨头，迪丽热巴和鞠婧祎，每个人都主演了六部古装剧。
没有一部使用了原声，90、95小生成毅、王鹤棣、许凯古装剧的“开麦率”也为0。
不止他们，刘诗诗和唐嫣，这两个大家心中的演技派女演员，唐嫣甚至提名了这次飞天奖。
一到了古装剧又都是0原声，几部剧甚至全员配音，这个“含金量”放到之前想都不敢想。
演员配音的原因有很多，有些是因为场内原因。
比如说现场收音不是很好，或者台词后期有修改，这些用上配音无可厚非。
但现在需要配音的演员几乎都是因情绪不够高昂，声线和角色不够匹配。
甚至是吐字不清晰，这些因素自己无法解决，就只能让配音老师上场了。
不是说有配音的电视剧或者演员就不是好剧，看看甄嬛传就知道了。
孙俪的角色也是通过配音丰富起来的，但从花絮来看，孙俪的原声一点也不差。
还有同一个剧组的蔡少芬，也是因为特殊原因不得不使用配音。
普通话不好的她也没有像是数字小姐那样“123”，而是使用不太标准的普通话表演。
也大大方便了后期配音演员对口型。
这些配音都没有在原本演员的基础上大动干戈，而是锦上添花，丰富了人物的特点。
现在的剧可就不是了，任何可以克服的小问题都成了需要配音拯救的“绝症”。
但观众也不是好糊弄的，几次三番下来，就连央视都看不下去了。
直接发文点名，痛批这类现象“原生台词是演员的基本功！”
不知道从什么时候开始，“数字小姐”现象愈演愈烈，成了一个普遍现象。
数字小姐是仗着自己有背景有名气，现在的小生则是依靠着庞大的粉丝群。
有这些粉丝即使表演不到位，台词功底差，也会被粉丝无限溺爱。
按说学过表演的演员都应该明白表演的基础，台词、形体、情感等等都是组成一个荧幕形象的重要因素。
四年的学习也应该足够把普通话练得流利，语调也可以随之更改。
问题就是，现在大多数出现在电视剧中表演的“演员”都是非科班出身的流量明星。
回想我们熟知的几位拿了影帝影后的大演员，也有一些非科班出身的。
比如说王宝强，非科班出身也能演出《人在囧途》、《盲井》等等作品。
再比如说周迅，也不是表演专业的，而是学习民族舞的。
情商演技双重在线的黄渤也是非科班出身，之前还曾经组织过自己的乐队。
这些演员一样获得了无比巨大的成就，那为什么现在的演员不行了呢？
除了非科班没学过表演之外，这些演员最大的问题就是没有过登台经验。
上述的几位演员无论是生活上，还是表演上都切身实际的体会过。
丰富的生活经验让他们对各种情绪都手到擒来，再加上本人勤奋努力，入行久了表演自然就会了。
而现在的一些演员，出道的早，没有经历过社会的毒打，生活经验都很少。
有些是网红出身，有些甚至是在路上被经纪公司发现，直接拉来娱乐圈镀金赚钱的。
有的甚至没上过舞台，唱歌跳舞都不行，只有一张脸好看就可以进军电视剧了。
这就直接导致了后续产出的影视作品不过关，只能表演不太丰富的角色。
演技混过去之后，配音就交给专业人士了。
如今 “哑巴演员” 现象的普遍，恰恰应验了殷桃的话。
部分演员缺乏对表演最基本的敬畏之心，没有扎实地去提升台词、演技。
其实大众并不抵制流量明星转型当演员，但既然已经步入了演艺圈。
那就应该遵循演艺圈的规则，敬业爱岗，配得上观众对他们的喜爱才对。
比起提升自己的脸蛋，将工作做好，才能走的长久