提到马户、又鸟，很多人就会想起杨坤、那英、汪峰、高晓松这几位！
理由很简单：在刀郎走红的那些年，这些人通过各种途径打压、挖苦、嘲讽刀郎，最终酿成了刀郎退圈十年的悲剧！
2006年，杨坤嘲讽刀郎的歌曲没有品质，让华语歌坛倒退十五年，2010年，那英剥夺刀郎的音乐奖项，还给他的作品贴上了“不具备审美特点”的标签！
2023年刀郎带着新专辑《山歌寥哉》复出，不同于十几年前，现在的老百姓拥有话语权，可以随时随地发声捍卫偶像，于是就有了那英、杨坤等人遭受严重网暴的一幕！
互联网是有记忆的，由于信息的不对称性，当年很多报道，普通人没有看到，随着刀郎二次走红，这些尘封十多年，甚至更久的报道被扒出！好比2004年10月19日播出的《明星专访》！
那期节目向我们展示了刀郎是如何成名的、刀郎对音乐的态度、刀郎艺名的由来、刀郎今后发展以及同行对刀郎的态度！
这档节目一共采访了三位明星，分别是栾树、姜泓以及宋柯！
宋柯是刀郎的贵人、伯乐，他的态度是：音乐没有高低贵贱之分，只有好听和不好听之分。我特别痛恨以编曲方式、类型是否新鲜作为评判音乐的标准！
在宋柯看来，刀郎能成功是因为他把流行音乐的三大本质抓住了，即编曲、嗓音和歌词！
栾树曾是黑豹乐队的主唱，采访中说道：
说实话，我听了那张唱片，从音乐的制作角度来讲，我觉得很一般，听起来有点像二十年以前的音乐！
姜泓，星工场的董事长，孙楠、那英、井冈山都是从星工场里走出来的，面对镜头，他说道：
他（刀郎）的专辑以一个作品来讲，我认为是失败的，第一编曲很差，制作很差，唱功还可以了，但是他的定位特别好，他投了一个机，华纳最大的一个老板，孙燕姿的老板，还有我和孙楠一起吃饭，我就聊起了这件事，我拿起刀郎的一张CD给他们听，听完以后，他们全愣了，第一反应是“哎呦，好听”，第二反应是：这完全是demo，也就是歌曲小样！怎么能拿到市场呢？如果是在海外的话，这种东西连质监局这一关都过不了，里面太多瑕疵了，不是一点
很显然，在专业的音乐制作人眼中，刀郎当年的作品是不入流的，是脱离了时代发展的，这样的专辑根本拿不出手！
从栾树到姜泓，再到后来的杨坤、那英、高晓松，甚至包括殿堂级音乐人谷建芬，他们都认为刀郎的作品制作粗糙，属于小作坊水平，和“重金投资打造”的专辑不可同日而语，肯定长远不了！
但让众人没想到的是：刀郎红了，这一红就是二十年，单就是《2002年的第一场雪》创造的神话就够这些人仰望一生！
当然了，如果你问我这些人打压刀郎，是不是为了捍卫自己的荣誉和利益，我只能说：草根和主流本就是对立，不兼容的，不管是刀郎，还是其他草根歌手，主动入不了主流歌手的法眼！