1983年，杨洁导演在录音室，突然听到一段很奇葩的音乐，问，“这谁写的，就用这个人 。这就是《西游记》希望的音乐。”音乐编辑却有顾虑，这人没名气啊。这可把杨洁整笑了：我要的又不是名气。
4年前，在那个疫情刚刚来临的那年，那一年里，基本上没有什么好事发生，人人都活在新冠的阴影之中，学生开始了网课时代，上班族开始了远程办公，那是中国互联网得到快速发展的一年，可能有印象的观众还记得，那一年在互联网的圈子里，有一款游戏冲出了游戏圈走向了大众的视野里，它的名字叫做《黑神话悟空》。
这本来是一件很正常的事情，无论是对于关注游戏圈的人还是不关注游戏圈的人来说都一样，但是这次不一样的点在于，他是关于《西游记》的一个作品。
西游记，一个国民级别的ip，在中国是个无人不知无人不晓的东西，他和游戏的结合并非没有先例，只不过其质量和用心程度远远不能和黑神话相比，尤其是在那部宣传视频中的最后一段音乐，我想只要看过的都应该熟悉不已，是的，那是一段《云宫迅音》的改编，那是独属于中国人的一段回忆。
试问在少年时期，哪一个在看过西游记之后不想成为那“齐天大圣”来当一当，金箍棒、筋斗云、七十二般变化，那是属于我们儿时的回忆，不管是80、90、还是00后来说都是一个样子，那段熟悉的旋律伴随着自己成长，当听见那音调的时候，自己脑海中就不自觉的想起剧中情景，这就是背景音乐的优秀所在，而《西游记》音乐的优秀，是经受无数次放映后得到的统一结论，它的成功，离不开背后的两个人，一个是许镜清，一个是导演杨洁。
杨洁对于《西游记》细节的把控真的是细致到了极点，作为总导演，音乐这项重要的因素她自然是亲手抓，但也由此产生了一个后果，没有人符合她的要求，国内有名的作曲家都被她筛选了一遍，都没有人能够创造出她想要的效果。
在她看来，《西游记》是一部神魔小说，其中描绘的场景是出于一种既合理，既天马行空的样子，音乐也应该如此才对，既不轻也不重，就像那文章中的仙子一般，漂浮在空中，令人遐想不已。除此之外，她希望作品中出现不同的中国元素，毕竟这是诞生于中国的作品，自然要以此为基底，不过也要有所创新，不能老套的像那些古代剧一样。
这种严苛的要求，是编曲人王文华始料未及的，工作一度陷入了停滞，而就在这个时候，一个行业人士向他推荐了一个人，一个交许镜清的人。这连听都没有听过的人靠谱吗？抱着试一试的态度，他联系到了这个叫许镜清的，希望他能够为西游记的创作出一些小样品，能够让他们试听一下。
这一试，试出来个经典，试出来一个时代，许镜清尝试将电子乐、中国民乐、戏曲等元素巧妙的融合在了一起，创作出了前所未有的音乐作品，而这种形式的音乐，正好就是杨洁期望的那种配乐，随即她敲定了主意，让彼时寂寂无名的许镜清担任整部剧的配乐，这种信任给予了他勇气，从83年到87年，几年的时间里，他为这部作品呕心沥血，终于是功夫不负有心人，将其完整的创作了出来。
而这些作品就是我们现在耳熟能详的音乐旋律，可以说，一个导演的固执挖掘出了一个音乐人才，同时也诞生了一部经典作品，成为一代人的记忆，留在了人们的心中。
信源：
红星新闻——《西游记》总作曲许镜清撰文忆杨洁：没她就没那些经典音乐