时光网特稿2024年青葱计划“成为导演之前——电影的现实与虚构”电影大师班及影展系列活动，前些日子在北京举办。活动聚焦电影与科技在现实与虚构中的关系，探索互为镜像的矛盾统一中，如何为新生代电影人打开了不同维度的道路，共同发现未来更多创作愿景，助力中国电影和青年创作者提灯前行。

作为继蒂尔达·斯文顿之后的第二位青葱国际大师，日本导演是枝裕和应邀前来开展了电影大师班课程，为更多青年创作者答疑解惑，一同进行跨越代际的创作共创，从过去的经验和变革的碰撞中找寻电影创作的新解法。

影展首日的开幕影片来自「大师重温单元」的《步履不停》，由青葱大师是枝裕和执导和编剧，曾经荣获第3届亚洲电影大奖的最佳导演等奖项。是枝裕和的作品风格朴实，充满人文主义色彩，《步履不停》将镜头聚焦在看似平常但其实暗藏波澜的家庭生活题材，用隐晦和含蓄表现真实又深刻的人文关怀和哲学思想，呈现出了东方美学的特点和魅力。

步履不停

时光评分8.0

115分钟 - 剧情 2008年6月28日日本上映

在是枝裕和的媒体采访环节中，他详细阐述了自己的电影创作理念，及其对年轻导演的培养的看法。他首先强调，虽然观众在他的作品中感受到的“松弛感”与他的人生观有关，但他并不刻意追求单一的信息或主题。相反，他致力于创造丰富多样的场景，以此表达他所认同的价值观。他指出，家庭是他创作的核心主题之一，但家庭成员之间存在着不同的价值观和关系，这使得家庭剧的创作具有挑战性。每个角色在不同关系中展现出的多面性是他关注的重点。

在谈到青葱计划时，他表示，日本也在积极寻求如何培养年轻导演的问题。他亲身体验了中国对于年轻电影人的培养，尤其是在北京的大师班上，与学员们的互动令他感到亲切。他提到自己在大学教授电影课程，并且已有多届学生毕业进入行业，表现出他对年轻创作者的支持与期待。他相信，通过现场工作，年轻人能更好地理解拍电影的复杂性和魅力。

针对现实题材的创作，是枝裕和分享了自己的经验。他认为，虽然他的作品中有许多社会问题的探讨，但他并不拘泥于“忠实于现实”。相反，他强调了想象力在创作中的重要性。他提到，选择题材时，不同的叙述角度会影响故事的展现。他以《无人知晓》为例，表示在处理社会问题时，更重要的是如何通过个人视角表达出更广泛的社会现象。他承认，今天选择现实题材变得更加困难，因为社会问题的复杂性和观众的多样性。

《无人知晓》

当被问及日本在培养年轻电影人方面的经验时，他指出，虽然日本的系统并不完善，但政府和一些文化机构正努力提供资金支持。他强调，真正的人才培养需要在实际拍摄现场进行，年轻导演必须在实践中积累经验。他分享了自己带领学生进入片场工作的经历，认为这种耳濡目染是非常有效的方式。

在谈到短视频和AI对电影行业的冲击时，是枝裕和表示，虽然他对此感到担忧，但他坚信电影独特的观影体验无法被短视频所替代。他认为，电影应提供一种深度的情感体验，让观众沉浸于故事中。他强调，作为导演，他的目标是创作只能在电影院中欣赏的作品，这种观影体验是短时间视频无法提供的。

《步履不停》

对于新人导演的建议，他指出，模仿大师是常见现象，但找到自己的风格则需要不断实践。他相信，只有通过不断创作，导演才能在无意中发现自己的作者性。这一过程可能是自然而然的，随着作品的积累，观众和创作者都会看到其中的独特之处。

最后，他反思了自己早期拍摄纪录片的经历对后来的剧情片创作的影响。他表示，虽然自己拍摄纪录片的时间不长，但这段经历让他意识到镜头的双重性，既能揭示事物的本质，也可能带来某种暴力性。纪录片教会了他，镜头是用来发现而非仅仅表现已有的认识。这一理念贯穿于他后来的电影创作中，使他在讲述故事时更加关注细节与情感的真实表达。