题图 | 《永夜星河》

虞书欣、赵露思新剧定档同天开播，闹剧荒的观众和演员粉丝乐开了花，两位“95花”同台竞技也就此开始了。

相较于能在相同周期给观众带来不同的选择，同为“95花”的她们本人和团队，难免会被卷入一场竞争之中。

从摇人帮忙宣传、各平台联动，到投放垂类大号，双方的营销组合拳确实拉了不少新，很多路人因此留意到或已经开始追剧。不过，人们似乎也理解，谁都想在竞争中更胜一筹，毕竟这是对自己专业性的肯定。

“95花”古偶对战

《永夜星河》改编自白羽摘雕弓的小说《黑莲花攻略手册》，官方定位的类型为古装、爱情、奇幻，故事线主打男女主的关系变化。虞书欣饰演女主角凌妙妙，以“鬼马少女”“心大、不扭捏作态”为人设。

（图/《永夜星河》）

《珠帘玉幕》改编自谈天音的小说《昆山玉之前传》，官方定位的类型为古装、传奇，故事线主打女主的个人成长。赵露思饰演女主角端午，以“所有女奴中唯一的楷模”“勤恳聪慧、嘴甜乖巧”为人设。

单从剧作和人物塑造上看，两部戏的差异性其实比较明显。但两位女主在年龄段和热度上的相似性，以及两部剧在大类型上的一致性，不可避免地会被拿来做对比。

（图/《珠帘玉幕》）

虞书欣1995年出生，2016年7月出道；赵露思1998年出生，2016年11月出道。两人同为“95花”，且近年在热度上基本属于同一个量级。两部新剧虽然官方定位的类型有所不同，但大面上都是古装偶像剧。

在这场“95花古偶对战”中，各方早就动了起来。鉴于平台和制作公司实力、策略等方面的客观差异，我们主要还是对比一下两位女主和团队的“战术”。

微博上，虞书欣发布新剧相关内容的频次很高。而且，除了配合官方做一些互动和转发、跟其他主创和圈内好友的剧集向互动外，她自己也经常找机会做搭载式的趣味发布。

（图/微博@虞书欣Esther）

虞书欣工作室微博更名“凌妙妙攻略组”，开设话题#虞书欣凌妙妙攻略手册#，几乎每天都会抖落新剧相关内容，不断加强粉丝粘度和大众认知。

与之相比，赵露思个人微博发新剧相关内容的频次就低了不少，其间发了不少品牌宣传和参加各类活动的内容。

赵露思工作室的微博没有改名，发布新剧相关内容的频次比她本人高很多，但所带话题词#赵露思珠帘玉幕#相对中规中矩。

抖音上，截至11月9日，虞书欣个人账号发了两条新剧相关内容，赵露思则只发了一条；虞书欣工作室发了16条，赵露思工作室则发了20条。

（图/微博@赵露思的微博）

小红书上，双方个人账号的发布频率与抖音一致，工作室账号的状况也差不多，而且都比抖音的整体发布频次更低。

有些人会将发布频次跟重视程度相关联，但实际上，95花们的社交平台账号都有一套运营策略，自己随心所欲发东西的人不能断言说没有，但热度如虞赵两人，基本都要配合团队策略和合作方的宣传节奏。

演员和团队的发布也会受作品表现的影响，甚至有可能牵扯一些“台面下”的因素，比如 “吃瓜群众”喜闻乐见的跟资方、剧组关系好不好的问题。另外，社交平台如何运营也是演员自身定位的反映。

为何如此偏爱古偶

不只社交平台，演员的日常造型、作品和合作方的选择、曝光度的调控，都能反映他们想要怎样定位自身，换句话说就是，他们想往哪个方向发展、想走怎样的职业道路。

虞书欣从古装剧里出道，之后的作品虽然题材较为丰富，但还是以古偶和都市言情居多；赵露思的演员之路从喜剧电影开始，在言情剧里迎来上升期，之后也主要在演古偶和都市言情。总体看，两人的古装戏都多于现代戏。

那么，是古偶有什么过人之处，才让她俩如此偏爱吗？

（图/《苍兰诀》）

“古偶”是“古装偶像剧”的简称，古代背景+偶像剧元素+轻喜剧风格+年轻化受众是其主要特点。通常来说，古偶的故事线以爱情为核心，这些年出现了强调成长、励志元素的风潮。

这些特点和趋势使古偶在选角上十分看重演员的外貌和年龄，情感线还要考虑对手戏演员之间的“CP感”。

这些年，由于市面上的古偶剧良莠不齐，在许多人心中，古偶被放在了主流剧集类型的“鄙视链”末端。一些资本也开始钻古偶投入产出比高，重演员和角色人设、轻剧情和制作的空子，造成了一定的恶性循环。

（图/《珠帘玉幕》）

其结果就是，各方对古偶越来越“宽容”，评判标准越来越不专业、越来越失衡，以至于有演员亲口表达过“古偶不需要演技”的看法。

久而久之，演古偶之于年轻演员变成了性价比最高的选择，人物内心也大多比较好把握。各方评判时也更注重角色的人设、CP感和作品表面质感。

多数情况下，运气好的话，他们能遇到一部设定新颖、制作精良的戏，一群不拉垮的合作演员，和一个有记忆点的讨喜角色，进而得到更高的评价，乃至实现咖位的飞升。

不只虞赵，许多“95花”也是古偶的常客，比如田曦薇、杨超越、王楚然。

（图/《卿卿日常》）

当然，多数演员接戏考虑的主要因素是适不适合、有没有吸引力和挑战性（至少他们自己是这么说的），但也不排除有些人会在古偶和其他演起来更费劲的戏里选择前者，或者更多考虑性价比的情况存在。

但话说回来，古偶创作就真的更容易吗？

纵观《宫锁心玉》《步步惊心》《花千骨》《三生三世十里桃花》《锦衣之下》《有翡》《梦华录》《长相思》等古偶佳作，每个能“留下来”的剧名和人名背后，都有团队协作、艺德、演技等各种因素的共同作用。比如，《长相思》就经历了漫长的“码盘”过程，为避免内容被“魔改”，原作者躬身入局，用心改编，还大胆启用有激情有理想的年轻导演，同时，平台方贡献出了一套成熟的制作流程，保证了整个项目一开始就在正确的轨道上平稳运行。

在演员挑选上，除了要与角色“贴脸”，更要有演技、勤奋、肯吃苦，这些好演员为了一个好故事聚在一起，也最终为《长相思》霸榜暑期档添上了重要的一笔。

有追求才能成为“剧抛脸”

说到底，没有追求的作品断不可能真正留下来，成为观众津津乐道、百看不厌的经典；没有追求的演员，断不可能成长为“剧抛脸”或未来德艺双馨的“老戏骨”。

回到虞赵二人，不管她们的新剧在热度和口碑方面各有怎样的结局，单论两人的表现，这次都有可圈可点之处。

（图/《星汉灿烂·月升沧海》）

譬如，虞书欣再次证明自己演起古偶里元气十足、有邻家气质的角色，仍然得心应手。在新颖的故事设定和剧集风格的加持下，她也能游刃有余地给观众带来欢乐和新意。

赵露思则通过这个层次丰富、一路励志“打怪”的大女主式角色，证明了自己成长和转变的决心。

还有很多“95花”，近年在作品题材和角色类型上进行着新的尝试和突破，比如林允、周依然、沈月、孙千、关晓彤、周也、张婧仪等等。

（图/《小巷人家》）

相信每个关心行业发展的观众，都希望这一代即将成为内娱中流砥柱的演员，多多出现在有难度、有深度的作品里。

当然，这不是他们单方面能完全做主的。那些幕后的力量，尤其能最终拍板的力量（比如资方），也应当用专业的标准去选角，别着急捧非专业演员做主角。

而演员能做的，包括但不限于：别像拍短视频一样演戏，也别像网红一样营销；多谈论理想，少操心流量；多关注演技，少比拼热搜；多思考怎么塑造角色，少复盘拿了多少代言。

（图/《我的阿勒泰》）

总之，别真觉得热爱表演、有职业理想是说大话，因为表演是一门艺术，而艺术跟博大、远大、宏大、伟大，从来都息息相关。