中国台湾著名音乐人、号称“教皇”，词曲作家、唱片制作人，著作200多首脍炙人口的歌曲，几乎包括了90-00年代，20多年来所有的经典歌曲～

陈耀川1967年出生于中国台湾省，毕业于台湾大学会计系。具音乐天份的他毕业后入职飞碟唱片公司，是当时台湾地区最大的唱片公司，旗下人才济济，可以接触到最好的艺人，在这样的氛围里，陈耀川很快就闯出了名气。

陈耀川说自己最早在飞碟的时候，一个月要发表6到10首歌曲；1993年他为吕方制作的情歌《多爱你一天》在台湾卖得非常火，由此在港台音乐圈和歌迷中成名。

*合作艺人例举

吕芳，刘德华，梅艳芳，小虎队，李玟，张信哲，蔡依林，阿杜，F4，陆毅，张杰，1931 ……

香港巨星刘德华委托经纪人找到陈耀川，请他为自己制作唱片；陈耀川为刘德华先后制作了《中国人》《忘情水》《天意》《真永远》《相思成灾》等脍炙人口的唱片。

在台湾的飞碟唱片时代，陈耀川和陈志远、陈大力、陈秀男、陈乐融并称“五陈”；陈耀川是最年轻的，但是他写的歌却是给人最强的时代感；他总能通过颇具东方色彩的流畅旋律打动人心，许多一首首传唱至今的经典佳作皆出自陈耀川细腻且富有深情的笔下，而这些经典佳作也奠定了他华语流行乐坛天王级制作人的地位。

陈耀川经手的两岸大牌歌手很多，之后转战丰华唱片作为高级经理人，为F4、蔡依林、阿杜等歌手成功营销；后来把工作重心转移到大陆，从陆毅到张杰等，有着耀眼的成绩。

作为和李宗盛、周治平等同一拨进入到大陆的资深音乐人，陈耀川曾经在第二季《中国达人秀》担任评委，后来到广州，推出了“养成式”偶像女团1931～～

从早年的唱片公司造星，到综艺选秀造星，再到现在新潮的“养成式”造星，陈耀川一直没有缺席，并且深度参与其中。

他接受《信息时报》记者专访，谈起当年的造星经历，非常明晰地划分出三个阶段，讲述造星因为时代差异所体现出的偶像与粉丝之间的关系转变～

作为创作人，陈耀川也从最早的作品主导，到艺人主导，再到粉丝与偶像的关联来应对世代变化。

陈耀川在学生时代就和赵传一起玩过乐队，司职键盘手，因缘际会为叶欢创作《人生如梦》一曲，受到当时飞碟唱片老板陈大力的赏识，进而到飞碟担任专属制作人。

当时和滚石唱片双峰并立的飞碟唱片有“小虎队”等人气明星，但是当时的“小虎队”和现在的偶像团体不一样，“小虎队”是有歌的，陈耀川就为“小虎队”创作过《不要难过》、《为梦想找一个家》、《青春狂想曲》等金曲；他认为那个时候的明星跟粉丝有距离，明星和粉丝之间的介质就是作品，所以那个时代是制作先行，作品为上，明星和粉丝之间都是依靠作品去维系。

回想起那个时代，陈耀川说早前要说到一个明星的时候，很担心他身上不完美的东西，所以就要强调他身上独特的完美处，就像“小虎队”三子被打造成霹雳虎、小帅虎和乖乖虎，三个凑成整体都是完美的，多一个少一个都不行。

第一代造星产生的明星都是站在高处，甚至是遥不可及，粉丝都是仰望，然后明星唱什么歌都是一点点喂给粉丝，但是之间是有距离的不可逾越。

陈耀川说在第二代造星是艺人和作品两个支柱，后来作品变得萎缩不被重视，就等于失去了一个支柱，尤其是到当前的时代，偶像那个完美的幻觉，大家好像已经明白是经过一个过程的包装去制造出来的，反倒是一些不完美的偶像更能吸引人，这个就是时代的交替。

他认为第三代造星也是透过一个产品介质，但不是一个单纯的音乐作品，可能是跟粉丝互动出来的任何一种、触动设计的互动产品，包括音乐，也包括App程式，更重要的是一种互动的模式。偶像的定义也不再是歌手或者演员，可能只是生活达人，或者网络红人，不是最早粉丝崇拜的那种身怀绝技的明星，“绝技”在互联网平台有了重新定义。

陈耀川说“养成式”偶像和前两代的不同在于缘分的起点，不再是偶像出现才有粉丝，而是经过互动的关系同时产生，透过跟对方有关联，就像在互联网的@，在YY娱乐的直播间，透过这样的一个主动去创造互动的介质。

不像第一代造星的完美形象，第三代偶像从一开始就是不完美，后来变化的过程逆转、逆袭再给粉丝留下更为深刻的印象。

陈耀川说到第三代造星，粉丝和偶像是逐渐建立的崇拜，偶像不再是完美的“神”，甚至是需要粉丝帮助的对象。早前1931女团首次露面，18个女生表现生涩，在发布会现场甚至出现提前离台的场面，陈耀川说这就是“养成式”的真实，偶像成长的记录都是可观的，每一个失误都是最后养成的里程碑，粉丝的吐槽都是参与的一部分；相对照第二代造星的电视平台，第三代造星的网络平台是一直存在并且实时更新。

陈耀川分享创作经验～～走对了，就擅长了～

如果唱的技巧不行，就多唱一些共鸣～

陈耀川说自己的个性很难写出一首惊世骇俗的神曲。作为一个写歌的人，他的终极目标和一直不变的方向，就是为歌曲去写作，为要唱歌曲的艺人写作，为更多的人能够听到能够唱到去创作。

创作了那么多流行金曲，陈耀川说自己从来没有想要写一首领先时代的歌，或者呈现自己在音乐上的造诣有多么高深。

当遇到的艺人是刘德华的时候，他的嗓音没有那么独特，唯一的方式就是写成每个人都会唱的歌，这样在某种意义上就不输给张学友了。

你是技巧派的，我是共鸣派的，词曲作者就是要为服务的歌手去设计歌曲。

说起自己的创作，陈耀川说还有一个有意思的例子，是给吕方写了《老情歌》，吕方的好哥们是擅长唱R&B的杜德伟，他一直称唱R&B杜德伟是唱不过自己的，然后就请求陈耀川帮他写一首R&B歌曲，看着吕方的样子，陈耀川说自己纠结了很久，因为无法想象以他的形象，怎么唱R&B才有说服力。

陈耀川说那个时候自己还小，只是安心写好歌，然后交给飞碟的老板陈大力去制作，然后这首歌就成为吕方的代表作。

作为创作者，陈耀川觉得自己就是一个创作者，不是显摆者，惊世骇俗的东西不归自己。