文 | 歌唱说娱乐
编辑 | 歌唱说娱乐
翻开泛黄的节目单，依稀可见“天津市青年京剧团”几个烫金大字，字迹虽已模糊，却依然透着一股蓬勃朝气，仿佛在诉说着一个时代的辉煌，曾几何时，天青团的名字响彻大江南北，他们的演出场场爆满，一票难求，是无数戏迷心中的“梦之队”，时光流转，如今的天青团却像这泛黄的节目单一样，蒙上了一层岁月的尘埃，让人不禁感叹：昔日的辉煌如今身处何方？
图片来源于网络
追溯过往，天青团的成立本身就带着几分传奇色彩，1981年，天津，这座素有“戏曲码头”之称的城市，做出了一个大胆的决定：成立天津市青年京剧团，彼时，全国还没有哪个城市拥有两个市属京剧院团，天津的这一举措可谓开创了先河，也彰显了这座城市对京剧艺术的重视和传承的决心
天青团的成立，吸引了一大批京剧界的青年才俊，他们的到来，为这支年轻的队伍注入了无限活力，张克，杨派老生，师承名家，扮相俊逸，嗓音清亮，一出《失空斩》技惊四座，令无数戏迷为之倾倒；卢松，谭派老生，谭元寿先生得意弟子，唱腔韵味醇厚，表演四平八稳，每次出场都能赢得满堂彩；王立军，武生演员，以腿功见长，身手矫健，在《野猪林》中，他戴着枷锁翻滚跌扑，动作行云流水，令人叹为观止……这些名字，每一个都代表着那个时代的京剧艺术的巅峰水准，他们共同构筑了天青团的黄金时代
图片来源于网络
那时的天青团，可谓风光无限，他们的足迹遍布全国各地，甚至走出国门，在世界舞台上展现中华戏曲的魅力，每到一处演出，都是人山人海，座无虚席，观众们热切地期盼着他们的到来，为他们的精彩表演喝彩叫好
时间就像一幕无情的大戏，它不会因为任何人的辉煌而停下脚步，随着时代的发展，人们的娱乐方式日益多元化，快节奏的生活节奏也让越来越多的人远离了传统戏曲，曾经座无虚席的剧场，如今却常常显得空空荡荡，这番景象，与昔日的辉煌形成了鲜明的对比，也折射出天青团如今面临的困境
图片来源于网络
走进如今的天青团，一股难以言喻的冷清感扑面而来，排练厅里，依然可以看到演员们辛苦练功的身影，但曾经的朝气蓬勃似乎已经消逝殆尽，取而代之的是一种难以言喻的沉重感，剧团的演员构成也发生了明显的变化，老一辈艺术家逐渐老去，新生代演员虽然也在努力成长，但与前辈相比，他们在舞台经验、艺术造诣和观众认可度方面都存在着不小的差距
赵秀君，天青团的团长，也是张君秋先生的关门弟子，她亲身经历了天青团的兴衰荣辱，作为张派艺术的传承者，她深知肩上的责任重大，为了振兴天青团，她四处奔走，积极筹划演出，培养新人，但收效甚微，面对天青团的现状，她常常感到心力交瘁，却又无能为力
图片来源于网络
新生代演员张桐、李鹤、唐春园等，都毕业于专业戏曲院校，他们有着扎实的基本功和对京剧艺术的热爱，但在这个娱乐至上的时代，他们很难获得像前辈那样多的演出机会，也很难引起年轻观众的共鸣
天青团的衰落，是多方面原因造成的，时代变迁，娱乐方式多元化，网络、电影、电视等新兴娱乐方式的冲击，使得传统戏曲的受众群体逐渐萎缩，人才培养机制老化，戏曲人才的培养周期长、成本高，而社会上的诱惑又太多，导致很多年轻人不愿意学习戏曲，更不愿意从事戏曲表演，再者，创新不足，传统戏曲的剧目和表演形式相对固定，缺乏与时俱进的创新，难以吸引年轻观众的眼球
图片来源于网络
天青团的困境并非个例，放眼全国，很多传统戏曲院团都面临着类似的困境，一些老牌院团，凭借着深厚的历史底蕴和艺术积淀，尚能维持一定的演出规模，而一些新成立的院团，则在生存线上苦苦挣扎
面对困境，一些京剧院团也在积极探索新的发展道路，有的院团尝试将传统京剧与现代元素融合，创作出更符合时代审美的新编剧目；有的院团利用网络平台，进行线上直播、录制教学视频等，扩大京剧艺术的传播范围；还有一些院团走进校园、社区，开展公益演出和普及活动，培养年轻一代的戏曲观众
图片来源于网络
天青团的未来在哪里？如何才能重现昔日的辉煌？这是一个值得深思的问题，或许，天青团可以借鉴其他院团的成功经验，在坚守传统的积极探索新的发展模式
要加强人才培养，吸引更多有天赋的年轻人学习京剧，为京剧艺术注入新鲜血液，要注重剧目创新，在保留传统精髓的基础上，创作出更符合时代审美的新编剧目，吸引更多年轻观众走进剧场，要充分利用新媒体平台，扩大京剧艺术的传播范围，让更多人了解京剧、喜爱京剧
图片来源于网络
政府的支持也至关重要，政府可以通过加大资金投入、制定优惠政策等方式，为京剧艺术的发展创造更好的环境
天青团的命运，不仅仅关系到一个剧团的生存，更关系到中华优秀传统文化的传承，希望天青团能够克服眼前的困难，找准发展方向，重现昔日的辉煌，为传承和弘扬中华优秀传统文化做出更大的贡献
图片来源于网络
您对天青团的现状和未来有什么看法？欢迎在评论区留言，分享您的观点
图片来源于网络
本文倡导正能量，无不良引导，如有侵权请联系删除。