打了近二十年的官司，到头来只获赔7.5万元，

而降央卓玛靠着刀郎的歌，在演唱会上唱了一遍又一遍，红遍了大江南北。

这结果，刀郎受得了吗？

降央卓玛多次在公开场合演唱《西海情歌》，且未获得刀郎的正式授权。

她在演唱中“美化”并推广这首歌，将之融入自己的演唱风格，使得许多观众误以为她才是这首歌的原唱。然而，《西海情歌》自诞生之日起，词曲皆为刀郎原创。降央卓玛的翻唱虽令这首歌重新回归大众视野，但在未取得授权的情况下频繁进行商业演出，显然对刀郎的版权造成了侵犯。

更要命的是，降央卓玛在节目上，都已经把演唱、作曲、作词的作者全部都改成“吉日格楞”了，她觉得这样就不用给刀郎付版权费了。

其未获授权的行为不仅模糊了原作者的身份，还导致原唱版本在某些音乐平台下架，反而是她的翻唱版本在售卖。这不仅使刀郎的作品被掩盖，还造成了大量商业收益流向了与创作无关的人。

不少网友将其行为形象地描述为

“租房子久了，就把房子当成自己的了”。

“房子租久了，能跟房东要拆迁费”。

刀郎的内涵歌词

刀郎从2015年起便开始为《西海情歌》的版权奔走维权，期间与降央卓玛共计42次对簿公堂。

这一漫长的诉讼过程揭示了当年音乐版权维权的艰难（好像现在也一样）。创作者的努力本应受到法律的保护，但现实中，诉讼耗时费力，维权成本高昂，而侵权收益却显著。最终，法院在2023年判决降央卓玛赔偿7万元，这对于刀郎而言微不足道，甚至不及她拿着自己的歌去唱一场演出的收入，侵权的代价与获益完全不成正比。

而刀郎赢了官司之后，降央卓玛并未公开道歉。

刀郎和降央卓玛的纠纷并非个案，而是整个音乐行业中长期存在的问题。

在翻唱的风潮下，许多经典歌曲被一遍又一遍地演绎、包装，但鲜少有翻唱者尊重原创者的权益。音乐是表达情感和思想的媒介，每一首原创作品都倾注了作者的心血。如果没有尊重原创的意识，创作生态势必受到威胁。

但或许也如同网友所说的，这种官司越多，讼棍、业内大佬等都是受益者，有利益的话这种侵权行为就不可能得到解决。

降央卓玛的行为让人看到的是一种对于版权的“选择性忽视”。

她的演唱虽然将《西海情歌》带入了新的领域，但如果无法尊重创作者的权益，她的艺术表达也显得苍白无力。音乐的传承应该建立在合法的授权和尊重之上，而不是借“弘扬文化”的名义随意篡改版权归属。

保护原创者的权益不仅仅是对个人努力的尊重，更是对整个行业健康发展的保障。未经授权的翻唱可能会让经典作品获得短期流量，但从长远来看，却破坏了创作的动力与激情。尊重原创，是对音乐的尊重，更是对文化的尊重。

让刀郎们继续创作，而不是频繁地走上维权之路，这才是音乐行业应有的生态。