戛纳红毯本应是全球电影艺术的荣耀圣殿，是创作者以作品对话世界的专业舞台。然而，如今的红毯早已褪去纯粹的艺术底色，沦为藏污纳垢的名利博弈场，流量至上的喧嚣盖过光影初心，投机取巧的“蹭毯”践踏专业边界，过度娱乐化的裹挟让部分中国艺人迷失方向，背离了深耕创作的本质。挣脱这份畸形裹挟，重拾艺术初心，才是中国艺人立足世界舞台的正道。

戛纳红毯的“污”，藏在专业边界的失守与艺术尊严的消解里。曾几何时，踏上戛纳红毯的中国身影，皆以作品为底气：《霸王别姬》主创携影史经典惊艳亮相，巩俐、张曼玉凭过硬演技成为红毯上的中国名片，贾樟柯带着对现实的深耕赢得国际认可，他们的登场，是中国电影艺术实力的彰显，更是红毯核心价值的体现。可如今，红毯成了“流量狂欢地”，专业门槛被肆意践踏：

部分艺人无任何入围作品，仅凭品牌合作、第三方引荐等非官方渠道获取入场资格，却背离“服务电影”的初衷，把红毯当成个人秀场，夸张怪异的造型博眼球，刻意放慢的脚步拖时间，甚至出现被保安多次催促仍滞留摆拍的尴尬场景；更有网红、非电影从业者混入场内，以低俗炒作、恶意蹭镜的方式消费电影节，让本该致敬艺术的红毯，充斥着投机取巧的浮躁气息，沦为藏污纳垢的名利角斗场。这些行为不仅丢了中国艺人的体面，更模糊了红毯的艺术属性，让国际社会对中国电影人的认知，从“艺术创作者”偏向“流量投机者”。

中国艺人的“困”，源于红毯裹挟下的初心迷失与价值错位。在流量至上的行业生态下，戛纳红毯的曝光度被异化为“镀金捷径”，不少艺人陷入“唯红毯论”的畸形认知：误以为踏上红毯就是“走向国际”，把红毯造型的热搜热度等同于行业认可度，把短暂的镜头聚焦当成职业的巅峰成就。为了挤上红毯，他们放弃深耕剧本、打磨演技的核心赛道，转而耗费大量精力钻营入场渠道、设计博眼球造型，甚至不惜牺牲艺术底线迎合低俗炒作；

更有甚者，被境外资本、不良机构裹挟，借着红毯曝光机会传递不当价值观，或是沦为他人炒作的工具，彻底背离了“创作优质作品、传递正向文化”的艺人本分。这份裹挟，让艺人陷入“重流量轻实力、重形式轻内容”的误区，忽视了电影艺术的核心本质，作品才是立足的根本，演技才是长久的底气，脱离作品的红毯亮相，终究只是过眼云烟，无法真正赢得尊重。

挣脱红毯裹挟，中国艺人需守住艺术初心，以作品重塑国际话语权。红毯从来不是“镀金池”，而是“试金石”，真正能被铭记的，永远是作品与实力，而非造型与炒作。中国艺人要打破畸形裹挟，首先要摆正认知：红毯是作品的附属舞台，而非投机的终局目标，唯有扎根创作，打磨出有温度、有深度、有质感的作品，才能以理直气壮的姿态站上国际舞台，这份底气，远比刻意炒作的热度更持久。其次要坚守专业底线，拒绝无作品蹭毯、低俗炒作的行为，不被流量裹挟，不被名利诱惑，把时间与精力放在提升演技、深耕创作上，以过硬的专业实力赢得国际认可；同时要扛起文化责任，若登红毯，便以正向的形象、优质的作品传递中国美学与文化自信，而非靠怪异造型博眼球，让中国电影人的登场，成为中国文化与艺术实力的正向输出。

更重要的是，行业需肃清浮躁风气，树立正确的价值导向。影视平台应减少对“无作品红毯秀”的过度炒作，把镜头聚焦于电影本身与创作背后的故事；行业机构应强化对艺人的引导，明确艺术创作的核心地位，抵制投机取巧的蹭毯行为；观众也应理性看待红毯热度，以作品质量、演技实力评判艺人，而非被表面的流量数据绑架。唯有行业上下形成“以作品为王”的共识，才能打破红毯裹挟的畸形生态，让中国艺人回归创作本真。

戛纳红毯的初心，是致敬电影艺术，是搭建文化交流的桥梁，而非藏污纳垢的名利场。中国艺人当挣脱这份畸形裹挟，跳出“唯红毯论”的误区，守住艺术初心，深耕创作赛道，以优质作品为底气，以过硬实力为支撑，在国际舞台上真正彰显中国电影的艺术魅力与中国艺人的专业素养。唯有如此，才能摆脱流量裹挟的浮躁，赢得长久的尊重与认可，让中国电影人的身影，真正成为全球影坛上的亮眼风景。