杨子骅出生于北京，自幼对传统文化耳濡目染，十三岁时迷上京剧，自此开启了他与戏曲艺术的不解之缘。他初学京剧老生，后因嗓子倒仓，师从虎启顺、张学纪先生改学小生。凭借天生的好嗓子和对京剧的热爱与执着，他在 1986 年北京电视台举办的首届京昆业余电视大赛中荣获小生组第三名，次年又在第二届陶然杯电视京剧大赛中斩获小生组第一名 ，并于同年正式调入北京京剧院艺术交流辅导中心工作。

在京剧院，杨子骅展现出了非凡的天赋，能为著名京剧旦角演员秦雪玲配戏工小生，他英俊的扮相和响遏行云的嗓音，让他成为京剧界备受瞩目的新人。

1988 年，一个偶然的机会改变了他的人生轨迹。当时，港台武侠影视剧在大陆风靡一时，武打电影盛行，杨子骅被熟人介绍到北京电影制片厂正在拍摄的影片《黑楼孤魂》摄制组，为老演员管宗祥老师做替身。这次经历，不仅让他感受到了影视表演的魅力，也让他看到了自己在动作表演方面的潜力。

此后，杨子骅毅然辞掉京剧院的工作，全身心投入到电影武行替身的生涯中。在长达 8 年的替身生涯里，他辗转于各个剧组，从锡林格勒草原到腾格里沙漠，从宁夏的戈壁到山峰连绵的川东钓鱼山，都留下了他的身影。他给众多港台明星和内地大腕儿做过替身，积累了丰富的动作戏经验。

1996 年，杨子骅终于迎来了人生的又一个转折点，他告别了武行生涯，开始在电视剧中出演角色，首部作品是《江湖奇侠传》，同年，他还在《吕后传奇》中成功获得男一号的角色，由此正式开启了他在电视剧行业的演艺生涯。然而，演艺之路并非一帆风顺，此后的日子里，他更多地是在各种影视作品中饰演配角，甚至是龙套角色。

在《刑警本色》中，他饰演街头混混 “宋涛”，虽然戏份不多，但他通过细腻的表演，将宋涛的狠劲和江湖气息展现得淋漓尽致，给观众留下了深刻的印象，也让他开始被观众所熟知。

此后，他又陆续参演了《我们生活的年代》《我的兄弟叫顺溜》《野火春风斗古城》等多部热播电视剧，在剧中饰演了各种各样的角色，有警察、地痞、家长等，尽管角色类型丰富多样，但大多都是戏份有限的小角色。

在电视剧《好想好想谈恋爱》中，他的戏份可能只有寥寥几场，但他依然认真对待每一个镜头，通过对角色细节的把握，赋予了角色独特的性格特点；在《河神 2》里，他同样以出色的表演，在有限的出场时间里，为剧情增添了一抹独特的色彩。

2025 年，电视剧市场迎来了一部备受瞩目的作品 ——《大生意人》。这部剧以其独特的视角和精彩的剧情，迅速吸引了观众的目光。而在剧中，杨子骅饰演的安徽茶商会长胡老太爷，无疑是一个令人印象深刻的角色。

杨子骅在饰演胡老太爷时，充分展现了他精湛的演技。他深知，要想让这个角色深入人心，就必须从细节入手，通过细腻的表演来展现角色的性格特点和内心世界。

在肢体语言方面，杨子骅下足了功夫。他通过一些细微的动作和姿态，生动地刻画了胡老太爷的形象。当胡老太爷与晚辈交谈时，他会微微抬起下巴，眼神中透露出一种倨傲和威严，让人感受到他作为长辈和茶商会长的地位和权威。而当他发现商机时，他的眼神会瞬间变得明亮起来，闪烁着兴奋和期待的光芒，同时身体也会不自觉地向前倾，表现出他对商机的敏锐捕捉和急切渴望。在他顿悟之后，决定支持古平原的改革时，他会猛地拍案而起，动作果断而有力，脸上的表情坚定而决绝，仿佛在向世人宣告他的决心和信念。这些肢体语言的运用，不仅让胡老太爷的形象更加立体和丰满，也让观众能够更加直观地感受到他的情感变化和内心世界。

在台词处理上，杨子骅同样表现出色。他根据胡老太爷在不同场景下的情绪和心境，巧妙地调整语速、语调、语气，使得每一句台词都充满了感染力。在与古平原争论商业理念时，他会提高音量，语速加快，语气中充满了愤怒和不满，表现出他对传统观念的坚守和对新观念的排斥。而在向古平原请教问题时，他的语速会放慢，语气变得温和而谦逊，眼神中透露出一种求知欲和渴望，让人感受到他的虚心和好学。在表达自己的决心和信念时，他会用坚定有力的语气，一字一句地说出自己的想法，让人感受到他的坚定和不可动摇。

杨子骅的这些表演细节，不仅贴合了《大生意人》作为 “晚清商帮说明书” 的历史厚重感，也让胡老太爷这个配角成为了推动剧情发展的关键齿轮。他的表演得到了观众的高度认可和赞誉，许多观众评价他是 “用皱纹演戏，每个表情都在诉说商道沉浮”。他通过自己的努力，让胡老太爷这个角色从一个普通的配角，变成了剧中的亮点之一，也让自己在演艺生涯中迎来了一次重要的突破。

杨子骅饰演的胡老太爷，虽然不是主线角色，但却因为深度融入了历史背景，成为了观众理解徽商精神的重要窗口。他通过自己的表演，将徽商的诚信、坚韧、团结等精神品质展现得淋漓尽致。观众在他的身上，看到了徽商在面对困难和挑战时的不屈不挠，以及他们对商业道德和信誉的坚守。借剧集的 “知识型爽剧” 定位，杨子骅实现了个人演技与作品价值的双向成就。《大生意人》让更多的观众认识了他，认可了他的演技，而他的精彩表演也为剧集增色不少，提升了剧集的整体品质和艺术价值。

从武行到龙套，再到如今被观众广泛认可的 “戏骨”，杨子骅的职业生涯贯穿了 “专注” 二字。他对表演的热爱和执着，使他在演艺道路上不断前行，克服了一个又一个困难。

为了塑造好每一个角色，杨子骅不惜付出一切努力。他曾为一场冰河戏在零下 30℃的恶劣环境中拍摄六天，身体承受着巨大的寒冷和疲惫，但他始终没有怨言，专注于表演，只为给观众呈现出最真实的画面。在饰演徽商角色时，他为了深入了解徽商的历史和文化，认真研读《徽商兴衰史》，从书中汲取灵感，不断丰富自己对角色的理解。这种 “匠人式” 的积累，让他在面对每一个角色时都能游刃有余，精准地把握角色的特点和情感。

正是因为这种对表演的极致追求和 “戏痴” 精神，杨子骅才能在机遇来临时精准接住角色，完成从 “熟脸” 到 “戏骨” 的华丽蜕变。他的经历告诉我们，作为一名演员，要想在演艺事业上取得成功，就必须具备专注、执着的品质，不断提升自己的演技，用心去塑造每一个角色。只有这样，才能在竞争激烈的影视行业中立足，成为一名真正的优秀演员。

杨子骅的故事不仅是个体逆袭，更是对演艺行业 “长期主义” 的最佳注解。在《大生意人》的商海浮沉中，胡老太爷完成了从守旧到革新的转变；而在戏外，这位 61 岁的演员用 37 年时光证明：当每个龙套都被赋予灵魂，岁月自会为坚持者加冕 —— 这或许正是演艺圈最动人的 “逆袭剧本”。