艾婆婆/图文
谁不是带着角色登场？你演你的长袖善舞，我扮我的恰到好处，台面上的热情越浓，台下的分寸拎得越清。别高估“情分”这两个字的分量，剧本里的“肝胆相照”，多半对应着现实里的“各取所需”；台词里的“不离不弃”，背后藏着“价值对等”的潜规则。
你递来的剧本若是写满“真诚”，我便用“实在”回敬；你塞来的戏码掺着“算计”，我就用“体面”接招。别怨谁演得假，成年人的戏台子上，“演”本身就是规矩——总不能指望卖菜的跟你谈诗，谈生意的跟你论情，那不是纯粹，是拎不清。
有人演“忘恩负义”，是因为你手里的筹码空了；有人演“两肋插刀”，是因为你给的甜头够了。别拆穿那层表演的壳，撕破了，大家脸上都挂不住。你守好你的底线，我演好我的本分，台面上过得去，台下不结怨，就是最聪明的“合作”。
别盼着谁脱了戏服还认你这个“故人”，散场时的一句“后会有期”，可能只是“不必再见”的委婉说法。真正的清醒，是看清每个人都在按剧本走位，却依然能把自己的角色立住——你不欺场，我不敷衍，哪怕最终曲终人散，至少落得个“专业”的评断，总比抱着“假戏真做”的幻想，最后摔得狼狈强。
说到底，这戏台子上没有谁比谁更高尚，只有谁比谁更懂规则：你给足我演下去的理由，我就陪你把这出戏唱得漂亮；你要是乱改剧本坏了规矩，我便转身换个戏台，自有新的“对手”递来更像样的本子。大家都是演员，何必较那点“真假”的劲？把自己的角色演得稳，把手里的剧本握得牢，就是最大的体面。