去年生日，宋威龙在微博分享了动画电影《心灵奇旅》的截图。电影讲的是位中年音乐教师乔伊的故事。

他在历经生死后，终得所愿，加入爵士乐队，但一场演出散场后，乔伊却略显失落。乐队的成员给他讲了一个关于“身在其中却不自知”的寓言。

年轻的鱼执着寻找“海洋”——一个更伟大、更广阔、更深刻的目的地；而年长的鱼告诉它，它早已在海洋里，只是因为太习以为常，反而看不见。

一年过去后，宋威龙说：“今年看来，我已经逐渐看到那片海洋了。”

和自己较劲的那些年

宋威龙出生在大连，幼时到少林习武，年少时北上追梦，他和所有年轻人一样经历孤独与未知的惶恐。

2016年，他初露头角。但那段时间里，宋威龙却总是开心不起来。他说，自己是新人，又非科班出身，一到片场就会感到压力，不知道怎样才能做个优秀的演员。

而剧组对他而言，是一场场宴席，相聚难得，但难耐别离。那几年，他反复提到一个词：安全感。

宋威龙曾经在采访里坦陈，自己喜欢开着电视入睡，或一边卸妆一边和家人视频，只为了“有人陪着”。那能给他力量。

四年后，当生活和工作节奏渐渐稳定，他带来了两部自己的代表作。《下一站是幸福》里的元宋，与他本人截然不同：明亮、主动、表达直接。《以家人之名》里的凌霄，则敏感、克制、谨慎——角色的底色与宋威龙的成长经历相似。

他说，自己也有一段时间和凌霄一样的心思“重”。“我身体里有（凌霄）的一部分。所以也是一种缘分。”

之后，他没有选择趁势上扬，而是放慢脚步，重新找到节奏。松弛不是天生的，而是在不确定和怀疑中，一点点学来的。

他对演戏的态度也比从前松弛了很多，会用三个词形容现在：不错、享受、随心。

待播的《骄阳似我》，宋威龙演得特别用心，也特别期待上线的那天。这是根据顾漫小说改编的剧集，他回想起拍摄过程，有许多难忘的名场面。而角色的悲喜，也让他获得不少新的体悟。

因为角色，宋威龙到了长白山，还学会了滑雪的新技能。

在演员的职业中慢慢找到位置，孤独的时刻变少了。他不再频繁提起“打架”“对抗”“安全感”这样的词，“那都是过去的事了”。

按他的说法，早前和自己对抗，偶尔表现出的纠结状态，现在看来都是必经的过程。或许未来还会再出现，但和过去不同的是，他已经做好准备，学会接受，学会在工作和生活上松弛下来，轻松随心。

他特别想尝试一个“颠覆性”的角色——那会是完全不同的自己。

工作之外，他也找到新的节奏：累了就睡，开心的话就吃一顿好的来庆祝。烦躁时换个角度看事情，让自己快乐。

从故事里找到方向

作为演员，宋威龙始终把判断的起点放在“故事本身”上。

“人本来就很多面”，他不刻意制造反差，也不强迫自己“走出角色”，只是顺着角色的脉络和当下的直觉，让人物在自己的身体里慢慢长出来。

回望成为演员的这条路，宋威龙说不清是选择还是巧合。“有可能是命中注定吧。”他笑着说，像是在接受一件水到渠成的事。

最近一个月，他在工作与休息之间保持着还算顺畅的节奏，也抽空补了很多过去想看但没看的电影。提起印象深刻的瞬间，他脑海里第一个浮现的，是少年时代的画面。

宋威龙提及起许多细碎，但真实的记忆：少林寺的清晨、早些年和自己“打架”的纠结。它们都在他身上留下痕迹，让他后来慢慢学会接受情绪的反复。“真正的和解，就是允许它们存在。”

至于作为公众人物的那些杂音，宋威龙会以一种平和的心态去看待这些事情。他说，“有的时候改变不了世界就改变自己”。

采访中，提及过一个选择题，让宋威龙在有趣的灵魂、过人的智慧，与好看的皮囊间选择放弃一项。他说，自己愿意放弃“过人的智慧”，他觉得“大智若愚，或是简单一点挺好的”。

在表演上，他明白自己还有所不足，“在现场，是个更依赖直觉的演员”，需要导演张弛有度的指导——既能放手，也能在关键时刻给一个明确的方向。

生活里，他也试着培养新的习惯。“每当烦躁或者情绪阴暗的时候，我会换一个角度，用乐观的方式去看待，会好很多。”

而在成为演员之前，宋威龙有过很多想象：探索大自然、接触动物、做体育相关的工作。“但现在想想，好像也都是顺着走来的，都是缘分。”

回到《心灵奇旅》的寓言故事。想来，人常常忽略自己已经拥有的东西，把正在经历的世界当成理所当然，我们追寻的“远方”，或许正是当下的生活本身。

而宋威龙口中的“海洋”，不是成就，也不是声量，而是在演员最难抵达的那块地方——清楚地看见自己。

他正在学着，看清属于自己的那片海洋。十年，或者在更远的未来，他所希望的不是别人如何看待自己、记住自己，而是宋威龙能够喜欢自己。