文/王燕羽 桂舒怡

据大皖新闻报道，近日，郭德纲、于谦相声《艺高人胆小》被举报内容低俗，北京西城区文旅局正在处理此事。12月9日，中国曲艺家协会创作研究处回应现代快报记者称，已经关注到此事，将会同曲艺工作者共同维护好风清气正的行业生态。

事件经媒体报道后，引发了公众的讨论：源于市井的相声艺术，其“俗”的边界究竟何在？“俗”来如此，便一定是对的吗？

“俗”，确是相声与生俱来的底色。它扎根民间，以通俗的语言、鲜活的生活气息与幽默的表达，成为大众喜闻乐见的艺术形式。但“通俗”绝不等于“低俗”。回望相声艺术的辉煌时期，侯宝林、马三立等大师，恰恰是“化俗为雅”的巨匠。

侯宝林先生的《关公战秦琼》，以荒诞情节巧妙讥讽官僚主义的形式主义，幽默中见深刻，无一字粗鄙。马三立先生的《逗你玩》，在极简的日常对话里蕴含对人性的体察、对世情的调侃。

他们的艺术实践证明了：“俗”，可以是通俗、是民俗，是接地气的生命力，而非以生理刺激、伦理关系为噱头的“低俗”。

反观此次引发争议的《艺高人胆小》，据观众描述，其中部分内容对“屎尿屁”“伦理哏”等元素的使用，不过是为了博取即时的笑声。

当搞笑过度依赖于感官刺激，而缺乏更深刻的精神内涵，便容易滑向浅薄与庸俗，最终难免受到诟病。这种倾向并非孤立现象。早前，相声界内部关于“反三俗”的讨论便已指出，对低俗噱头的过度依赖，往往是创作乏力、创新不足的表现，长远来看，将损害这门艺术的美誉与深度。

当然，我们并非否定德云社及郭德纲本人对相声复兴的贡献。郭德纲早期许多作品，成功地将传统技法与现代生活相结合，既赢得了市场，也展现了创作者的敏锐。这恰恰说明，商业上的成功与艺术上的追求可以并行不悖，真正有生命力的作品，完全能够在“叫好”与“叫座”之间找到平衡点。相声需要笑声，笑声也可以有不同的层次与分量。

而中国曲艺家协会所倡导的“风清气正的行业生态”与“相声的健康发展”，其深意正在于此。它并非要扼杀相声的幽默本质与讽刺锋芒，使其变得刻板无趣，而是呼吁一种更具文化自觉与责任感的创作导向。

在新时代，观众的审美水平与文化需求日益提升，相声艺术不能止步于“历来如此”的套路，更不能将“俗”作为艺术粗糙甚至内容失格的挡箭牌。

“俗”来如此，但今时已非往日。当代相声艺术的发展，需要创作者用更富智慧、更具创意、更负责任的方式，来承载幽默与批评。唯其如此，这门古老的艺术才能在时代的新风中，既赢得当下的掌声与笑声，更赢得未来的尊重与长久的生命。