2024年有多部剧集一播出就引发观众批评，张淼怡在《红楼梦之金玉良缘》中饰演林黛玉，被指对角色的理解不够深入，表情显得呆板，台词缺乏感染力，她在路演时提到林黛玉具有“离经叛道”的特质，这一说法遭到原著读者的反驳，随后张淼怡发布日照照片，部分网友认为她的脸型发生变化，猜测她可能整容，舆论因此进一步发酵。

辣目洋子这一年接了不少戏，她出演仙侠剧《与凤行》时被观众说没有仙气，眼神像在菜市场卖菜的人，后来又演了现实题材的《六姊妹》，和梅婷、高露这些老演员一起演戏，显得不太协调，她的表演方式比较夸张，让人看着容易出戏，可她还是能接到很多戏，而且都是大制作。

庄达菲在《射雕英雄传：侠之大者》里演黄蓉，她的妆容看着挺普通，演技也没给人留下什么印象，面对这么经典的一个角色，她没能演出让人眼前一亮的感觉，不少人觉得她可能是靠关系才得到这个机会，她以前是做歌手的，转行演戏之后，接到的资源一下子变多了，还总能跟当红的演员合作，这变化确实来得有点快。

向涵之在《大生意人》里和朱亚文对戏，情感表达显得僵硬，重逢那场戏她脸上没有任何情绪流露，观众看了感到难受，这种演技问题不是偶然出现，而是越来越常见，这些演员没有代表作却片约不断，还总是出现在平台重点推广的项目中。

她们都不是传统科班出身，或者虽然是科班毕业但没拿过奖项，张淼怡是科班生但没有演过好作品，辣目洋子从短视频起步没受过专业训练，庄达菲毕业于北京电影学院早期没红起来后来资源突然增多，这些人的共同点是外貌或气质不符合经典角色形象，但资本依然选择用她们。

资本喜欢用这些人，是因为这些人容易控制，话题也多，方便炒作，张淼怡整容的消息、辣目洋子那种反差很大的人设、庄达菲的粉丝经营，都能变成流量，过去选演员主要看演技，现在要看能不能带起话题，陈晓旭当年演林黛玉，靠的是投入表演和自身气质，现在的做法更多是依赖IP热度和艺人在社交平台上的影响力。

行业里没人出来表态，制片方保持沉默，观众投诉找不到渠道，平台算法继续推送这些演员的视频，曝光增加带来更多流量，这种情况并不理想，但资本认为它有效，观众越是批评，数据反而越好，这就形成了一个正向循环。

类似的情况还有很多，脱口秀演员去演正剧，演技常被观众议论，但他们依然能接到戏，选秀出身的艺人或是转型的网红，只要能制造话题，就能获得资源，市场追求真实感，却总看到带着精致塑料感的表演，观众对此感到失望，资本却乐于接受这种局面。

有时候我会想，这些演员其实心里清楚自己的问题，但也没有办法改变，他们能够站到台前，不是因为演技有多好，而是因为有商业价值在背后支撑，哪怕观众再怎么批评，只要收视率还在那里，平台就不会换人，现实就是如此，你可以说他们演得不够好，却挡不住资本做出的选择。

有人讲这是行业在倒退，我觉得更像是规则变了，以前大家靠实力比拼，现在变成争夺流量，谁能把数据做得漂亮，谁就能往上走，观众的看法在资本看来可能只是杂音，这不是谁对谁错的问题，而是游戏规则已经不同了。

张淼怡、辣目洋子、庄达菲，她们并不是个别情况，而是这个时代造就的演员，观众不太接受她们的表演方式，可资本却喜欢她们带来的话题和热度，这种矛盾一直存在也没人去解决，大家只能一边看一边批评，然后下一部剧里还是这样的演员继续出现。