文|南风

编辑|娱叔

央视的舞台，从来不缺散发高光的演员，李光复便是其中之一。

没有华丽的舞台特效，没有刻意的情绪渲染，却让无数观众为之动容。

这份跨越岁月的惊艳，背后藏着的是一位老艺术家数十载的坚守与沉淀。

当央视官宣李光复、张赫和王珮瑜共演《将进酒》时，不少观众都很期待。

大家好奇这三位不同领域的人，究竟会创造出怎样的新惊喜。

毕竟想要演绎好这个千古名篇，要的可不只是豪迈洒脱，还有深厚的文学底蕴。

表演开始，率先出场的是歌手张赫。

他用现代的曲调，唱出了千年前的故事。

古典与现代的融合，带来一种超越时间之外的厚重感。

随后，是王珮瑜极具感染力的京剧念白。

老生苍劲醇厚的声音，既保留了京剧的劲头，又契合了诗句的壮阔气势。

那种抑扬顿挫的感觉，强化了时光骤逝的痛感，也传递出李白的自信与豪放。

待到李光复出场，又是一种完全不同的感觉。

没有曲调作为辅助，没有技巧进行修饰；

没有刻意模仿古人的姿态，更没有用夸张的声线去渲染情绪。

他只是简简单单地念出了那句：会须一饮三百杯。

声音不疾不徐，却带着一种穿透人心的力量。

他将自己对于诗词的理解、对人生的感悟融入到了其中。

每一句诗好像都被灌注了生命力一般，直往听众的心里钻。

他的语速时而舒缓如流水，时而又激昂如奔雷。

轻重缓急之间，李白复杂的内心便跃然于观众眼前。

好像这篇《将进酒》不是背出来的，而是从骨子里流出来的。

李光复能有如此惊艳的演出，单靠灵光乍现是远远不够的。

最重要的，还是他七十余年的人生阅历，与六十余载演艺生涯的厚积薄发。

从很小的时候，李光复就对表演有着别样的情感。

就算是读课文的时候老师没有第一个叫他，他都会很郁闷。

后来到了13岁，他便义无反顾地来到人艺，踏上演员这条路。

按道理来说，那时他年纪太小，是不能被录取的。

但他却说：你怎么就知道15岁能演戏，我13岁就不行？

在那之后，命运的齿轮便转动了起来。

只是那段时间作为演员的修行，跟他想象中并不太一样。

最让李光复难受的，是要经常下乡、进工厂。

他不理解为什么演戏还先当那么久的苦工，因为真的很苦很累。

他要在三伏天扛起锄头，跟着农民一起下地干活。

他要在工厂里学电焊、学钳工，还得学各种机器的操作。

甚至他还要到矿洞里挖煤，那种暗无天日的地方让他想起来就害怕。

当时的李光复是不愿意接受的，可大家都去了，他也只能跟着一起。

直到后来他才明白，这段看似“折磨”的经历，才是他真正的财富。

那不是简单地体验生活，而是真正的深入生活。

而那些生活中的所见所感，才是让角色真正“活”起来的关键。

这种对艺术的极致追求，几乎贯穿了李光复的整个演艺生涯。

在话剧《茶馆》中，他曾饰演一个一句台词都没有的小角色。

可能有些人觉得，这种角色只要随便演一演就好了，反正也没人注意到。

但李光复不一样，他为了这个角色，可以说投入了大量的心血。

为了了解真正的茶客是怎么喝茶的，他跑了好几个地方，观察那些聚会的大爷们。

他们怎么打招呼，怎么喝茶，怎么聊天，在他眼里全都是学问。

甚至在观察中他还发现，东边和西边的大爷，行为中还有不小的差别。

这些东西除非刻意去留心观察，否则真的很难发现。

当然只是观察的话还是不够的，他还要去学相应的历史知识。

毕竟《茶馆》讲的并非现代故事，当时背景，当时的文化，必须要都了然于胸才能做到收放自如。

边学习，他还边做笔记。

为了这个连句台词都没有的小角色，李光复还专门写了个三千多字的人物小传。

因为在他看来，哪怕是边边角角的一个不起眼的人，也应该用最认真的态度去对待。

在人艺的那些年，李光复跑了很久的龙套。

或许不能说是跑龙套，因为在他的眼里，他从来都是故事的主角。

每一个角色都是他锻炼自己的机会，每一次上台，他都能积累表演经验。

对于细节的极致追求，能成为国家一级演员，也就在意料之中了。

按理来说，如此优秀的人民艺术家，名字应该如雷贯耳才对。

可每次提到李光复三个字，观众总还是感觉到陌生。

这并非失败，而是他达到了一种极为高深的境界：只留下角色，不留下姓名。

究竟是郑西坡还是魏征，只要他一露面，观众就能一眼认出来。

虽然演了很多经典的影视剧，但李光复最喜欢的还是舞台剧。

在他看来，影视剧拍摄完成后就已经定型了，回看时即便感觉有不足，也很难有机会修改。

而舞台剧不同，今天感觉某个表演不够完美，明天就能在演出中进行改进。

可以不断调整自己的表演，让角色越来越丰满，越来越完美，不留遗憾。

说起来简单，真想要发现自己表演中的不足，也不是一件容易的事。

因为一流的演员拼的从来都不只是演技，更重要的是文化内涵。

所谓读书才是艺术生命的源头活水，这方面，李光复有着充足的发言权。

即便到了79岁高龄，他依然能将《滕王阁序》等经典古文倒背如流。

不仅张力十足，还能精准传达出文中的情感。

或许也正是因为有了这样的文化素养，他才能在演绎《将进酒》时，显得举重若轻。

在这个追求速成的时代，总有一些人愿意沉下心来，李光复就是其中之一。

他在自己的领域精雕细琢，用真心证明何为真正的热爱。

深入生活的淬炼、对细节的极致追求，成就了他的艺术高度，也诠释了何为“真正的演员”。

这场《将进酒》的演绎，不仅是一次经典重现，也为演艺圈留下了最珍贵的精神范本。

部分参考资料：

@演员李光复 @王珮瑜 @张赫z_ryan 共绎《将进酒》！“老戏骨”李光复的朗诵慷慨豪放——央视文艺

李光复：小演员终成大气候——光明网

这个老戏骨不一般：从小拿金条当玩具，坐拥上亿四合院，77岁还在演戏，儿子却没继承父业——扬子晚报