双主桌引发地位争夺,杨幂白鹿各凭实力发声,粉丝何必剑拔弩张?

内地明星 2 0

2025年爱奇艺尖叫之夜的“双主桌”安排,本本是平台对今年重点艺人的双重认可,没想到反倒引发了饭圈之间的火药味。

杨幂和白鹿分开坐在两个桌子中央位置,一边是拿手爆剧的顶流前辈,另一边则是连续推出年度三剧的实力平台代表。这场关于“位置合理性”的讨论,早就不单单是活动上的事了,而变成了内娱圈里真实情况的又一次展现。

1. 双主桌不是新玩法,为何偏掀风浪?

爱奇艺尖叫之夜的“双主桌”并不是什么新鲜事儿,早在2025年之前,很多娱乐账号都查过,发现这个模式在过去的活动里都见过,基本上就是平台用来调节不同艺人阵营,既考虑流量又照顾口碑的正常操作罢了。

大概在2025年左右的主桌布局,左边的桌子围绕白鹿展开,聚集了李现、秦岚、张晚意等既有演技又有热度的中生代明星;而右边的桌子由杨幂领衔,配备于和伟、欧豪、檀健次等实力派演员,从阵容规模来看,两边基本旗鼓相当。

现场的布置也体现出这种“平衡”的策略:镜头经常在两位核心人物之间切换,主持人和两边桌子的互动时间差不多,颁奖时两人的登场顺序也没有明显的先后之分。可为什么偏偏今年的双主桌会引起这么大的争议呢?

或许,答案就藏在两个艺人的“身份标签”里。杨幂是出道二十年、凭借多部热门剧集成为内地娱乐圈的顶流;而白鹿则是在近年来迅速崭露头角的“剧界黑马”。这“前辈与新秀”的搭配,天生就带着话题的火药味,也为粉丝之间的争论埋下了伏笔。

更耐人寻味的是,平台在早期宣传里把两位明星打造成“双核心”,一边突出杨幂的“压轴红毯”“年度剧王”,一边强调白鹿的“三剧连播”“平台女王”这样的成绩。这种看似公平的推广手法,在粉圈里却被解读成“抬咖”跟“压番”的暗战,结果座位的归属也变成了争议的焦点。

2. 实绩PK各有王牌,咖位标准该怎么算?

这次争议的核心,其实就是内娱“咖位评判”标准的分歧,究竟是看资历和大家的认知度,还是更注重最近的成绩和商业表现?杨幂和白鹿的粉丝阵营,巧合地站在了这两种标准的对立面,各自都拿出了一堆能撑自己立场的“杀手锏”。

杨幂这边的底气,主要来自《生万物》这部爆款剧的强大实力。这部剧不光拿下爱奇艺年度热度第一,还创出了CVB收视峰值4.35%的令人震惊的成绩,毫无疑问地成了2025年的“剧王”。

更让人琢磨不透的是,这部剧的“文旅”带动作用挺明显,剧里的拍摄地点变成了网红必去的打卡点,相关的话题还多次冲上热搜榜。这种“破圈”传播的力量,可不是一般剧集能比的。

还有一点得提的是,杨幂这二十年的行业沉淀和全民认可,成为粉丝们眼中最核心的优势——从《宫锁心玉》开始,到《三生三世十里桃花》,再到现在的《生万物》,她多次带领仙侠和都市剧的趋势,这种“带剧实力+行业号召力”的双重优势,让不少人觉得她的“顶级明星地位”是稳稳的。

在活动上,杨幂穿着祖海的高定礼服站在压轴红毯上,那气场十足的模样,还有海报宣传里的C位位置,都被认为是平台对她行业地位的一种默许和认可。

白鹿方的回应重点放在“当前成绩”和“平台的贡献”上。对于白鹿来说,2025年被看作是“霸屏之年”,连续上线《临江仙》、《白月梵星》和《北上》三部爱奇艺独播剧,每一部都获得了很高的热度和出色的招商成绩。仅《临江仙》这部剧的智搜指数就突破了亿次,角色的贡献在同期剧集中的演员中排在前列,被网友戏称为“爱奇艺亲女儿”和“平台女王”。

粉丝们都说白鹿的“扛剧能力”可不是说说而已——她参与的三部剧涉及古装、仙侠、现实题材,全部都取得了热度与口碑的双赢,特别是在招商上,她凭借自己的人气吸引了许多行业顶级品牌合作,这为平台带来了不少实际的商业收益。

这种“在短时间里高频率推出作品,加上持续保持爆款的转化率”,成为白鹿粉丝用来反驳“资历论”的关键理由。

实事上,这两位演员的表现并不存在所谓的“非此即彼”,反而代表了内地娱乐圈两条不同的“成功路数”:杨幂是“深耕细作”的典范,靠着不断地推出作品和积累人气,稳坐顶流宝座;白鹿则是“快速冲刺”的代表,通过频繁推出优质作品实现了反超。本身两人的成就方向不同,没必要用单一的标准去评判。

3. 饭圈混战升级,争议为何变了味?

随着“双C”这个话题热度升高,粉圈里的争论也不再单纯比实力了,变成了一个充满人身攻击和恶意解读的“舆论大战”。

杨幂的粉丝觉得,白鹿的资历和人气还达不到和杨幂平起平坐的水平,平台设“双主桌”其实就是一种“抬咖营销”的套路,甚至还有人说“杨幂就在主桌”,怀疑平台为了吸引关注故意制造话题。而白鹿的粉丝则反驳说“资历不等于能力”,认为除了《生万物》外,杨幂近几年没什么爆款,而白鹿一直在不断输出作品,更能代表当下的市场需求,还批评一些杨幂粉丝“倚老卖老”。

更令人搞不清楚的是,有些网友把座位的排列跟“咖位高低”直接扯上关系,还出现了什么“左桌不如右桌”或者“C位的含金量不够”的奇怪说法。

有个网友翻出历年的尖叫之夜座位图,逐帧比对艺人距离舞台的远近,还观察他们跟主持人的互动次数,想找出“平台偏心”的蛛丝马迹。还有人把两位艺人的穿搭、妆容和现场表现拿来比较,从“祖海的高定服装”和“商业品牌的搭配”到底谁更优,到“妈幂的降临”跟“清冷白月光”的状态谁更吸引人,讨论都变得热火朝天。

在这场闹哄哄的热闹中,受伤最大的可能是保持理智的观众。有不少网友发声抱怨:“原本这是一个看艺人领奖、欣赏作品回顾的晚会,却全是粉丝的刷评互撕和控评场面”,“两部剧都挺精彩的,两位演员各有亮点,为什么非得分个高低呢?”

还有网友用“争C如争命根子”来调侃饭圈那种激烈的争夺,批评把娱乐变成饭圈大战的做法。这不仅影响了大家看节目的心情,还让内地娱乐圈的风气变得越来越浮躁、不安静。

4. 平台平衡术背后,是流量与利益的博弈

其实,爱奇艺尖叫之夜那“雙主桌”的设计,归根结底就是个平台在流量、收益和行业关系方面的一场精准角逐。

作为视频平台的旗舰晚会,尖叫之夜的主要目标就是感谢合作伙伴、提振行业士气,以及吸引用户的关注。而座位的安排,作为整场晚会的关键环节,当然得围绕这几个核心目标来设计。

从平台的角度来看,杨幂和白鹿都被视作2025年的“重点合作伙伴”。杨幂的《生万物》打破了平台年度热度纪录,不光为爱奇艺带来了大量的用户和会员收入,也进一步巩固了平台在剧集制作领域的行业地位;而白鹿的三部连续播出的剧集,则为平台带来了持续的流量曝光,特别是在招商合作方面表现出彩,使平台在广告合作中拥有更大的话语权。

把杨幂和白鹿一起安排在主桌C位,一方面是对她们过去表现的认可,另一方面也是对未来合作的期待。杨幂还会继续与爱奇艺合作一些影视作品,而白鹿更是被平台当成“重点培养对象”。这种“双核心”布局,无疑是最靠谱的商业运筹。

平台也明白“争议就等于流量”的这个道理。把“双C位”搞得热热闹闹,引起的讨论不断,让尖叫之夜的话题热度一直在高涨,相关的讨论多次冲上微博热搜和抖音热榜。这样一来,不光让晚会的曝光度蹭蹭上涨,还为平台带来了不少流量。

数据显示,“杨幂白鹿双C位”这个话题的总阅读量已经突破50亿次,讨论的声音也超过了3000万。很多网友为了弄清楚到底啥情况,主动去搜索晚会的片段或者艺人的表现,间接帮平台的剧集和艺人进行了二次传播。用“借争议制造热度”这个办法,虽然看起来有点“惹火上身”,但从商业角度考虑,绝对算得上是一笔划算的买卖。

5. 抛开咖位执念,作品才是最好的名片

关于“双C位”的争论嘛,看似只是饭圈里的一点小事,但其实反映出内地娱乐圈长期积累的“咖位焦虑”。在这个流量为王的行业环境里,“咖位”被赋予了太多的含义,不只是代表艺人的行业地位和商业价值,那资源分配、片酬高低、合作伙伴这些都跟它紧密相关。

因此,明星和粉丝们对“咖位”都特别在意嘛,无论是走红毯时的站位、座次的排列,还是海报里站的位置、宣传时说的话,哪个细节都可能引起“咖位之争”的火药味。

实际上,“咖位”从来都不是固定不变的,也没有一个统一的衡量标准。当年杨幂因为《宫锁心玉》一炮而红时,也曾被质疑“咖位不够”;如今白鹿靠着几部热播剧崛起,还在面对类似的争议。

那些真正在娱乐圈站稳脚跟、被观众记住的艺人,从来都不是单靠“咖位”,而是凭借了一部部精品之作和一个个鲜明的角色。杨幂的《生万物》被称作“剧王”,原因在于她用细腻的演技展现了角色的复杂性;白鹿的三部连续剧之所以能赢得好评,还是因为她在各种题材里都展现出了扎实的演技实力。

观众关注的,从来不是艺人在晚会里的哪个座位,而是他们能不能带来让人感动的作品。当《生万物》的剧情引起全民热议,当《临江仙》的角色成为网友津津乐道的话题,这些作品带来的影响,比一个“主桌C位”更能长久留在人们心里。

饭圈不要总是困在座位排位的高低贵贱上,不如把心思多放在艺人作品的创作上;平台也不要老迷恋用“争议话题”来炒热度,倒不如把更多精力投在内容的打磨上。

归根结底,国内娱乐圈的出路,还是得由高品质的内容来支撑,而不能靠一场又一场没啥意思的“地位比拼”来混日子。

6、结语

爱奇艺尖叫之夜的“双C位”争议,宛如一面镜子,反映出了国内娱乐圈的繁荣与浮躁。杨幂和白鹿的成绩较量,本来就是行业里正常的良性竞争;而平台安排“双主桌”的设计,也是在商业逻辑推动下的合理安排。

可要是这些都被饭圈解读成“咖位暗战”,让一场娱乐晚会变成“争C大战”,咱们也得思量一下:是不是内娱太迷恋“排行”,反而忘了“内容”才是重点?