主人公包洁仪最初因为一组素颜照走红。
那张脸没有滤镜、没有磨皮，光线甚至有些刻薄，却意外赢得了大面积好感。

后来，她又因为踏实求学、成绩优异，被贴上了学霸标签。
外界的惊叹从“好清爽”“很自然”，转向“原来她还是学霸”。

看似是双重赞美，却悄悄暴露了一种社会惯性：
仿佛“颜值”与“实力”是两次通关，前者解锁关注，后者才能真正被看见。

但这样的结构，本身就值得重写。

包洁仪的案例之所以能成为教育隐喻，不在于她满足了外界的期待；
而在于她让我们有机会重新提问：
青少年的价值，到底该在哪里扎根？

我们常说“不要只看外貌”，
可现实里，外貌焦虑的速度，比任何教育口号传播得都快。

拍照之前要不要滤镜？
发布前要不要修图？
是不是要像别人一样好看，才能拥有被认可的底气？

这一句背后，是对自我价值的摇晃。

然而，包洁仪的素颜与精修照之间的落差，恰恰提供了一个可解构的场域。
素颜是自然的、不加修饰的存在；
精修照是艺术化、选择性的呈现。

两者并非真假对立，而是两种叙事方式。

媒体素养教育的任务，
不是让青少年拒绝美化、拒绝呈现，
而是培养他们识别镜头语言、修图逻辑的能力——
即一种**“形象解构”能力**。

当一个人知道照片中的“美”有技术、有角度、有选择，
他们也就能明白：
外貌不是人生底层逻辑，
而是可以被理解、被调试、被淡化的表层符号。

这份理解，会削弱外貌焦虑的抓力。

但更重要的一层，是如何让青少年意识到：
自我不是“外貌”与“学业”的二元对立。

自我更像一个生态系统，
需要多维度滋养，需要长期沉淀，需要不断建构。

如果教育只强调“成绩最重要”，
学生便容易忽视身体与情绪的健康；
如果社会只强调“颜值即正义”，
学生便可能把大量注意力投入到镜头而非书页。

而包洁仪以“素颜+学霸”的组合出圈，
看似是同时满足了两种期待，
却为教育提供了一个提醒：

——青少年的成长需要内外共建。

外在不是容貌，而是审美、表达、姿态与关系；
内在不是分数，而是思考、韧性、动机与方向。

只有当这两者互为滋养，
价值才不会被压扁成单一维度。

为了让青少年在这样的时代找到稳固的自我参照，
可以以生态教育理念为蓝本，
设计一个“自我认知工作坊”。

它不是给学生灌输价值观，
而是让他们在体验中重组自我认知的坐标。

其核心思路是：
人的成长不是线性的，而是生态式的；
任何单点优势都不足以支撑一生，
但多维度的能力与思维模式，
能让生命拥有更多弹性与可能性。

工作坊的第一部分是“看见自己”。

让学生同时带来一张素颜照和一张精修照。
不是比较谁更好看，
而是分析这两张照片分别带来什么情绪、什么叙事、什么期待。

让他们用笔写下：
“我以为别人会这样看我——”
“但我希望别人这样看我——”

这是一种松动自我形象的方式。

当学生开始意识到“呈现”是一种选择，
而不是生活的全部，
外貌焦虑就会失去一部分权力。

第二部分是“理解他人”。

学生需要观察同伴的照片变化，
但讨论的不是美丑，
而是“摄影语言”“媒体建构”“滤镜偏差”等概念。

在观看与讨论中，
他们会逐渐理解：
每一个人都在被社会审美塑形，
而每一个人也都有机会重新塑造自己。

这样的认知，会培养出更稳定的同理心。

第三部分是“搭建自己的价值生态”。

每位学生绘制一个“价值森林图”。

树根是他们认为重要的内在能力——
例如专注、好奇、毅力、善良等。

树干是他们正在发展的才能——
如写作、数学、运动、表达。

树冠是他们希望让世界看到的呈现方式——
包括审美、仪态、风格、作品。

这样的图让他们意识到：
一个人的价值从不只是脸，
也不是成绩，
而是一个多维度的生态结构。

这份结构越稳固，
外界的评价就越难动摇他们。

包洁仪的故事会持续被公众讨论，
但更关键的是，
我们如何把这样的社会现象转化为教育的养分。

不是告诉青少年“你不用在意外貌”，
因为那句话太轻、太空，也不真实。

而是告诉他们：
外貌可以在意，但不值得你全部的注意力；
能力可以努力，但也不是全部的自我；
真正的价值来自内外互相牵引、互相滋养。

当一个人拥有内在的沉稳与外在的松弛，
他就能在面对世界时更自由。

教育的目的不是培养完美的人，
而是让每个人都能成为有根、有光、有方向的人。

包洁仪的素颜带来的是现实感，
她的成绩带来的是可信度，
她的故事带来的是一种时代需要的启发：

美可以被欣赏，实力值得尊重，
但一个人真正的力量，是能让两者互相成全。

而我们，也正在学习如何把这样的力量，
交到青少年的手里。