尚长荣老师，京剧大家、有名京剧表演艺术家、尚小云大师的儿子、当代最负盛名的净角艺术家。

2022年，82岁的尚长荣已经不再登台演出了，他选择用教学传递着自己对于京剧的热爱。在之后的3周时间里，尚长荣和两位主教老师将和来自全国9个省的 15名专业院团的学员们在这里完成一部新编剧目和一部传统戏的教学指导。《廉吏于成龙》、作为这次研习班教学的曲目，是尚长荣新编历史剧三部曲的其中之一，2001年、已经到了退休年龄的尚长荣，虽然对舞台依旧眷念、但他更愿意把舞台表演的机会留给年轻的演员。自己就觉得以前是在舞台上第一线上打拼、演戏，现在应该说是二线，自己说我别占着这个位置啊、别占着位置，当时没同意，正赶上我们的老院长、也是我们的著名作家黎中城先生他要写一部清官于成龙，正赶上这个时候、大家一交换意见，说长荣现在也别不好意思，现在还能演，第一个鼓动自己是解放日报的一位资深老记者陈莹老师，她说这个戏你应该演，你不演、就是你们戏曲演员的失职、不负责任。你就上吧，自己说作为一个演员、作为一个过了退休年龄的一个老演员，能够有这样的机会、还能够排新的剧目，领导上和同事上对自己又那么信任和支持，当时自己觉得只有两个字、感到幸福。接下来的一段时间里，尚长荣翻看了很多有关于成龙的资料、深入了解人物之后，决定接受创演的邀请，在他看来、像于成龙这样的清官，两袖清风且为民请命、注定就成为了能打动自己的好角色。2002年4月，正在琢磨于成龙的尚长荣得到了一个好消息，由他饰演魏征的《贞观盛事》获得了第十九届中国戏剧梅花奖的最高奖项、梅花大奖。二十世纪七十年代末，在经历了十年文化发展的停摆之后、新时期的中国文艺迎来了翻天覆地的变化。在1979年第四次文代会之后，文化艺术界迎来了百花迎春、第二个百花绽放的一个绚丽的年代，那个时候呢、其他的奖项还都没有确立，说为了繁荣戏曲艺术、设立一个梅花奖。1983年，中国戏剧家协会戏剧报设立了中国第一个戏剧大奖、梅花奖，同时也是中国戏剧表演艺术的最高奖项，它用梅花象征着自己饱受着寒冬的苦难、却绽放出留世的香气。现在都是申报梅花奖，那时候没有申报、都是选评的，凡是进京演出过的都有机会获得。1985年，45岁的尚长荣凭借着两部经典的传统戏、获得了第二届梅花奖，这也成为了他艺术生涯的第一个重要奖项，十年后、尚长荣再度获奖，那个时候梅花奖的评选规则中、还没有设置梅花大奖这个奖项。2001年，由中国文联和中国戏剧家协会共同主办的梅花奖、决定自第十九届开始，增设梅花大奖，并且颁布了详细的规则，参加评选这个奖项的演员必须是带着创新项目的二度梅获得者，同时还要至少获得评委们三分之二的选票，这一年、在全国整个戏剧界第一个夺得这个奖项的、就是尚长荣。想在舞台上演魏征，实际上已经追逐了整整18年，在1981年的时候、自己就想把魏征这个艺术形象搬上舞台、用花脸来演，这个剧本也折腾了几次，后来由于种种的原因、就搁置下来了。在为五十年大庆献礼的时候、又选了这个题材，对魏征的认知、实际上自己是从课本上得到的，以前隋唐演义也有魏征的不少的故事传说，但是自己受到的激励和启发是在中学课本《谏太宗十思疏》，特别是头几句这引子、刻骨铭心，臣闻：求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源；思国之安者，必积其德义。伐根以求木茂，塞源而欲流长也。德不厚而思国之理，臣虽下愚，知其不可，所以从那时候起、自己就特别想演魏老道。2002年的7月，在赶往宁波的梅花奖颁奖典礼路上的尚长荣特别兴奋，因为他准备绕道去趟绍兴。2002年7月，尚长荣获得了第19届梅花奖的最高奖项、梅花大奖，在前往宁波之前、他还有一件比领奖更重要的事情要做。去宁波，2002年夏天，就跟现在40度，坐着小车到宁波去领梅花大奖，在路上我们有三个人，当时文广局副局长刘文国、我们院的院长孙重亮，有自己，叫孙、刘、尚三个人，我们一块去领奖去，在中途挖门儿、到绍兴，到浙江绍兴小百花剧团请谢平安，他那时候都不用手机，他也忙，抓不着他、找不着他，知道他在那儿、说谢导正在做导演阐述，我们在那儿一等、等了一个多钟头，没有冷气、只有一个电扇，四脖子汗流，自己说啊、当年三顾茅庐哇，刘、关、张是冒着雪，去请诸葛亮，自己说今天咱们三个人、叫孙 刘 尚，冒着四十度来请谢平安。和尚长荣同岁的谢平安在之后的交谈中、倾听着尚长荣，试图在传统的方圆中寻找新角度的很多设想，他知道、在这样的年代，不吃老本、就意味着要花大力气去搞创新，感受着三人对创作的真诚、谢平安很快就接受了邀请。带着与导演的约定，回到上海的尚长荣奖杯还没捧热乎、就投入到了新剧的创作中。那个时候为了修改一个词，他经常半夜三更就给导演打电话，为了和角色更贴近、他减重8斤，研究扮相和唱腔，在排戏的过程中、他甚至跑到了于成龙的家乡山西方山县去了解和感受，所有的这些举动、让参与这部戏的主创都不相信，尚长荣是一位已经年过花甲的老人。2003年1月，当尚长荣穿着清装在舞台上公开亮相时、一个不勾脸，不带髯口，不穿厚底，不用水袖的花脸角色，第一次以反传统的形式、被人们记住了，五年后、《廉吏于成龙》拍摄成电影，影片中很难看出时间在这位从花甲到古稀的长者身上所留下的痕迹。“这个、这是自己一百天，1994年吧，那是自己第一次到台湾演出，中国时报半版的一个报道，也是很特殊的，父亲那个时候40岁”。1940年，尚家最小的孩子出生在北京，从此就一直在父亲的严苛和宠溺中长大，尚长荣和两位哥哥一样、5岁时就能登上戏台，唱得有板有眼。上台之前有四位老大哥，四个都是大高个，穿那个铠甲，自己就知道一下、这四个大红山楂糕，说我上去那个脚步像拉骆驼似的，然后、第二场的时候要坐的、坐到椅子上，小嘛那时候、抱到上面去，那时候在三庆园嘛，就是大栅栏三庆园，那时候观众往上扔着糖果，什么糖啊这、往上扔，那不能理，直工直令。夏天的一瓶冰橘子汽水、冬天的一碗甜奶酪，是尚长荣在每次演出结束后、从父亲那里得到的鼓励。出生于清朝末期的尚小云，是随着京剧的逐渐成熟而成长的，在他24当时、北京《顺天时报》举办京剧旦角名伶评选，他与梅兰芳、程砚秋、荀慧生一起被选入榜，从那时起、四大名旦开启了一个京剧的鼎盛时代。父亲对艺术极端的认真和严格，自己说甚至于严格到几乎都不近人情，跟老师那学完了戏、得到我们老爷子跟前那汇报，自己父亲他科班出身，生旦净丑全通啊，他那时候学过武生，学过花脸、老生，哪个叫怎么唱、当初那谁怎么唱，太通了，自己这哇呀呀、是老头给自己说的，太蔫、得虎实着，见得太多了，太丰富了。1959年，为了尽快地改变经济文化落后的状况，整个中国都掀起了支援建设边疆和艰苦地区的浪潮，尚小云也受邀到陕西创建京剧院团、参与文化建设，19岁的尚长荣随父亲一起迁往西安，并在一年后、成为了省京剧团的正式演员。这部影片拍摄于1962年，和尚小云共同演出的，还有他的三个儿子，尚长春饰演马童、尚长麟饰演丫环寿春，尚长荣饰演金眼豹，至此之后、直到父亲去世，他们四人、再也没有同台演出的机会。二十世纪80年代中后期，京剧市场在国内逐渐萎缩，戏没人看、就没有了收入，人心也就跟着涣散了，更没有人再愿意排新戏，当时作为陕西京剧团团长的尚长荣感受着这样的恶性循环已经把剧团拖成了半停顿的状态。不能坐吃老本，那个时候已经显现出作为京剧一个大剧种、似乎有落后于兄弟剧种的现象，当时越剧也好、我们的话剧也好，我们诸多优秀兄弟剧种都有新作出现，唯独京剧。1987年，正在因碌碌无为而感到羞耻的尚长荣、在好友的推荐下，看到了《曹操与杨修》的剧本，剧本中所描写的拥有复杂性格的曹操、将尚长荣被压抑了太久的创作热情一下子点燃了，他决定即便再难、也要创排出一部好戏。这个时候自己就想到上海，上海举目无亲、没有后台，但是自己觉得上海是素有开拓创新的这个传统，少于保守、少有自恋，它求索精神比较好，实际上、是受到了当时改革开放大潮的激励，所以自己就厚着脸皮、毛遂自荐，夹着剧本、潜入上海滩，那个时候好像劲头还很足，没有虑后。