李现杨紫的二搭，直接掀翻了内娱的流量。

昨晚微博之夜的所有明星的热搜，都压不住他们的热度，以一骑绝尘之姿，成为热搜第一。

而杨紫穿着《国色芳华》剧中的服装，走红毯，更是从穿着一众高定礼服的女星中脱颖而出。

有网友说，杨紫杀死了剧宣。

穿着角色的服装走红毯，就像剧中人物走向了现实。

更有官媒直接说杨紫的《国色芳华》接住了开年大剧。

从目前的表现来看，《国色芳华》会高开高走。

很多人认为，一部剧是否能成功，看的是宣发和话题性。

所以，可以看到这几年很多剧，拼命的往短视频和话题上走，变成了一种空喊口号的心灵鸡汤剧。

但往往人物又悬浮其中，情节不落地。

被人诟病最多的大女主剧。

但这些大女主剧，并非是大女主。

往往都是依靠编剧的金手指，或者各种巧合下男主出手帮助。

而《国色芳华》这部剧，之所以能稳住大女主的口碑，在于故事讲得好，人物也饱满，在线。

《国色芳华》作为一部经商剧，讲述的是女主何惟芳（杨紫饰）成长与奋斗。

剧集不仅在剧情上展现了复杂的女性人物塑造，更在文化层面突破了以往女性角色的传统框架。

杨紫所饰演的何惟芳，摆脱了单一的“贤良淑德”形象，成为了一个复杂且立体的女性角色。

她不仅有智慧、坚韧，还有情感的起伏与内心的挣扎。

剧中，有一集何惟芳想和刘畅和离，让夫家退还嫁妆。

何惟芳想到的办法是和爱慕刘畅的县主合作，借力打力。

两人联合设计了一场戏。

在宴请宾客时，让宾客们看到了刘畅和县主有肌肤之亲，让刘畅不得不负起责任。

这样何惟芳就能顺利的和离了。

在这场戏中，既有女孩帮助女孩，也有共赢的意思。

起码桥段自然，人物心理动机也说的过去，没有说为了坏而坏，为了宅斗而宅斗。

评判一部剧的好坏，其实也能从群演中看得来。

显然，这部剧的群演也在全情投入。

剧中有一集，讲何惟芳的侍女雨露，因为保护何惟芳而落水身亡。

在所有人都把视线集中在杨紫是如何演绎上，没有人看到桥上的群演也在哭泣。

说明这部剧成了。

在这部剧中，杨紫通过精湛的演技，打破了流量明星没有演技的局限。

然而，剧集内容本身的创新和深度，也直接影响了观众对演员的评价。

因为一部剧从来都不是粉丝们的狂欢，而是观众盘。

但昨晚杨紫，李现牵手红毯，还是引爆了热搜，进一步稳固了粉丝，扩大了观众的基盘。

这不仅仅是因为他们二搭的化学反应，更因为他们在粉丝中的巨大影响力。

在内娱的娱乐文化中，粉丝经济早已成为不可忽视的力量。

李现与杨紫的“牵手”事件背后，是当下内娱明星与粉丝关系的缩影。

无论是“情侣档”营销还是两位演员的私下互动，观众和粉丝的情感共鸣，往往在短短几秒钟内被放大。

这种炒CP模式，极大地推动了剧的传播。

但，也暴露了内娱产业中的一大问题。

那就是，过度依赖粉丝经济和话题炒作。

短期内，这种模式，能够迅速吸引大量观众。

然而，从长期来看，过度依赖流量与话题性，可能会导致内容的空洞和艺术性的缺失。

以《陈情令》为例，王一博和肖战爆红后，迅速积累了大量的观众基础。

然而，随着剧集的结束，观众开始更加关注演员本身的演技，而非其流量。

与此同时，观众对剧集质量的要求也愈发高，明星光环无法再遮掩演员的演技短板。

“内娱完了”这一言论，越来越成为观众对于当前娱乐产业的深刻反思。

流量至上的娱乐文化，虽然在短期内能够收获话题和收益，但它无法长久。

明星的个人魅力和演技被抛在一边，取而代之的是对话题性的追逐和炒作。

这种现象背后，揭示了内娱产业的两个重要问题：一是过度依赖流量经济，二是剧集内容的质量下降。

在这种情况下，演员的演技往往被忽视，观众的审美逐渐趋向低俗化，甚至出现了“明星”与“演员”之间的身份混淆。

内娱的“流量至上”现象，短期内可以带来巨大的收益。

但从长远来看，这种过度依赖明星效应和话题营销的模式，可能会导致内娱的衰退。

内娱行业的这种“短期效应”，也深刻影响到了整个产业链的运作。

从剧本创作到制作公司，再到演员的选择，流量和话题营销几乎主导了整个创作过程。

在这一模式下，剧集的质量和演员的演技往往被忽视，更多的是围绕如何打造话题性和迎合观众情感的需求进行操作。

这一现象的背后，是对内容创作和演技打磨的忽视。

近年来，一些优质的剧集，如《长安十二时辰》和《庆余年》，通过精良的制作和扎实的剧本，打破了流量至上的局限，获得了观众的高度评价。

而这些作品的成功，恰恰证明了内容与演技的重要性。

流量和话题的确能带来短期的效益，但无法维持长久的关注和口碑。

观众们早已厌烦了千篇一律、空洞的剧。

因为观众们想吃细糠了。