春节进入倒计时,网友开始猜测今年春晚的排兵布阵。
但有些人的名字却进了观众的黑名单。
他们曾经是春晚的喜剧核心,如今却饱受观众诟病。
有人用力过猛毫无笑点,有人改头换面表演尴尬,还有人黑料缠身人设崩塌。
他们一系列侮辱人智商的操作,让人网友坐不住了。
对于这些春晚“钉子户”,网友直呼求求各位大佬收手吧。
曾为春晚贡献不少收视率的他们,口碑怎么会沦落成如今这样?
那一年春晚,贾冰站在舞台中央,明明表演的是小品,他脸上却挂着浓浓的“哭笑不得”。
电视机前的观众也没有被逗乐,取而代之的是无尽的尴尬和沉默。
有些人不由得低头刷起了手机,小孩子早已跑去玩玩具,甚至长辈们也开始悄悄换频道。
贾冰,这是怎么了?还记得他刚登春晚时,那个满是生活气息的《发红包》吗?
一个操着地道东北口音的“贾冰大叔”,一举一动都透着市井的幽默感,台词不刻意,动作不浮夸,观众的笑声是发自肺腑的。
不知道从什么时候开始,他的表演风格越来越偏离轨道。
那些接地气的笑料变成了生硬的台词,那种自然的幽默被夸张的表情和“硬凹”的笑点取代。
最关键的是,笑不出来的观众却只能面对他年年出现在春晚舞台上的事实。
连续三年霸屏春晚舞台后,贾冰逐渐失去了观众的耐心。
弹幕里满是吐槽声:“又是他,还能不能换个人?”“这么多年,他的小品没一点进步。”
或许连贾冰自己也感受到了这种挫败感。他尝试转型,参演电视剧《狂飙》,还在电影《抓娃娃》中饰演重要角色。意外的是,这些影视作品中的他,反而赢得了不少掌声。
观众的评价变得温和了些:“原来他演戏还是可以的,为什么非得赖在小品上?”
春晚是个特别的舞台。它需要的不是简单的“搞笑”,而是能真正触动人心的表演。
贾冰,或许并非不懂这个道理,但他似乎太过依赖以往的“安全牌”,总想着靠浮夸的表演唤起笑声。可笑声是骗不来的,观众的喜爱也是。
观众并不讨厌贾冰这个人,只是厌倦了他用同样的方式来填充春晚。也许,对于贾冰来说,春晚的舞台真的不再适合他了。
如果有一面墙贴满了春晚老将的照片,蔡明无疑是其中最亮眼的一张。
可这几年,她的亮眼却变成了刺眼。
蔡明第一次出现在春晚时,让无数人惊艳无比。
早年的蔡明,靠着《陌生人》《机器人趣话》赢得了观众的心,那些贴近生活又细腻的角色让人忍俊不禁。
但现在观众再提到蔡明,往往不是小品本身,而是她浓重的妆容、花哨的服饰和那张难以自然动弹的脸。
有一年春晚,蔡明顶着一头夸张的发型和厚重的妆容出场。
观众屏住呼吸,直到她开口那一瞬间,大家才确认:是蔡明没错。
只是,她怎么变成这样了?明明可以靠演技取胜的她,为什么非要靠一张脸撑场?
一个观众在社交媒体上评论:“蔡明的小品,比剧情更惊悚的,是她的面部表演。”
这种讽刺或许扎心,也不是没有道理。
现在她总是带着一种刻意扮嫩的执念,似乎害怕被人遗忘。
观众看得尴尬,她却全然不觉。
小品需要的是自然的情感表达,而不是一张僵硬的面具。
舞台上的蔡明,好像在用错的方式留住曾经的荣光,可越是努力,距离观众的期待却越远。
回想蔡明的巅峰时期,她的小品总能透着浓浓的生活气息,角色栩栩如生,台词掷地有声。
现在,她的每一次出场都像是一场“秀”,而不是喜剧的舞台。
观众想笑却笑不出来,只能尴尬地看着她努力表演。
潘长江如果说蔡明让人尴尬,那么她的老搭档潘长江就是让人愤怒。
作为曾经的小品大师,潘长江用无数经典作品给观众带来欢笑。
他的小品《过河》曾让多少人笑到肚子疼,可近些年,这个名字却总和直播、假酒、争议连在一起。
那场卖假酒的直播被曝光后,潘长江从春晚笑星变成了众人批评的对象。
更令人无奈的是,他面对质疑时的态度。
不是反思,而是推卸,说自己也是受害者。
观众当时的心情,大概就像他的小品台词一样:“这事儿,搁谁身上能不窝火?”
除了直播风波,他的高调言论也让人难以接受。
曾经以“接地气”形象圈粉的他,现在却让人觉得他离大家越来越远了。
孙涛孙涛的小品,很多人都看过,可要问有多少能记住的,恐怕没几个。
他的小品,总是有着相同的套路——讲一个家庭矛盾的小故事,最后升华一下,用一碗鸡汤结束。头两次还好,看多了就让人觉得乏味。
《父与子》就是一个典型例子。
这部小品明明可以深挖亲情主题,却偏偏用一种简单粗暴的方式煽情。
结尾那句台词,听得人直想翻白眼:“大过年的,为什么非得让我哭?”
孙涛似乎没有意识到,观众需要的是发自内心的笑声,而不是年复一年的情感绑架。
回顾孙涛这些年的作品,他似乎一直在用“安全牌”过审。
没有冒犯,也没有亮点;没有争议,也没有突破。
观众对他的期待早已不再,他的小品不再是欢笑的源泉,而成了一种“年味仪式”。
孙涛或许该思考一下,自己的喜剧还能不能和这个时代接轨。
他也曾试图用一些网络流行语讨好年轻人,但这些梗放在小品里,不仅显得不搭,还让人觉得尴尬。
面对如今的处境,他也该停下来了,好好思考,下一次上台的时候,还能不能带来真正让人笑出声的作品。
这些年,春晚不再是那个带给人无限欢笑的盛宴了。
贾冰的尴尬,蔡明的僵硬,潘长江的争议,孙涛的重复——这些问题,观众已经忍了太久。
也许,这些老将真的该给新人让出舞台,让更多有才华的喜剧人带来新鲜的笑声。
春晚,承载着太多人的期待。
我们需要的,不是怀念过去,而是创造新的记忆。
观众不是不尊重老将,而是希望看到更多有趣、有深度的作品。
对于这些曾经带给我们无数欢笑的名字,或许暂时退下是最好的选择。
希望下一次,他们能够以新的方式带来真正的惊喜,而不是一次次让人叹气。
春晚的舞台,需要的不是“钉子户”,而是真正的创新和热爱。
齐鲁壹点2022年3月15日报道热闻|又翻车?潘长江涉嫌虚假宣传卖酒:我把茅台董事长灌醉了!
中华网2024年7月7日报道蔡明,翻车了!才62岁的她怎么就老成这样?优雅精致的老去太难了