董智芝虽然漂亮，但是缺乏林黛玉骨子里的“忧郁”。这个美是养尊处优下的无忧无虑的美！没有黛玉那种幽幽的病态美，不是一个性格。

美有很多种，你说的漂亮也许并不适合别人。但是林黛玉的那种美不是靠单一漂亮，就能体现得了的！何况红楼梦又没有对她的外貌美的具体描述。

千人眼里有千种美！对于黛玉，观众大多是对她寄人篱下最后又被抛弃的这种境遇的深深同情产生的美，其实黛玉也有她的性格不被人们接受的一面。神似是陈晓旭都被接受的一个原因，她把林黛玉演活了就是美！这是林黛玉特有的美！

陈晓旭的演技到目前为止，没有超过她的人选。虽然她不是完美的林黛玉，但她确是真正的林黛玉。

每一代观众心中，都有一个属于自己的“林黛玉”。而在87年版的《红楼梦》中，陈晓旭演的林黛玉成了经典。

她的形象，仿佛被时间和文化打磨成了最完美的样子——美丽、聪慧、脆弱，然而又坚韧。这样的一位角色，似乎注定不可能再被别人取代。但在当年选角的过程中，陈晓旭并非是导演心中的首选。

导演王扶林对选角的标准苛刻得令人咋舌。其实，在试镜时，陈晓旭并不是“林黛玉”最合适的选择。在众多的候选人中，王导对她的演技是认同的，甚至非常欣赏。但有一个问题，令他一度犹豫——“她的美貌，是否能完美诠释出林黛玉的灵动与优雅？”

彼时的陈晓旭，清秀、可爱，但并没有绝世美貌。她的面容，虽不如一些演员那般艳丽，却自有一股气质，犹如一抹清风，温润如玉。可在那个强调外貌的年代，林黛玉的“美”，几乎成了一个无法回避的考量。

导演提出了质疑，甚至直言，“这位演员长得不够美。”事实上，这个评价并不是对陈晓旭的贬低，而是对那个“美”字的定义有不同的诠释。

真正能让“最美林黛玉”出现在《红楼梦》荧屏上的，是另一位天使般的女子——董智芝。她的美丽，让人一眼心动，仿佛是那种从画中走出来的仙子。董智芝，舞蹈学院的毕业生，她的美丽，不单纯是外表的艳丽，而是那种独特的韵味和气质。她的一举一动，都充满了风情和柔情，仿佛是有了灵魂的美。在试镜时，董智芝的表现堪称“教科书级别”。

当我们回过头来看这场选角的决策时，似乎有种难以言表的命运感。因为，如果没有董智芝那一眼的惊艳，又怎么会有后来陈晓旭作为林黛玉的“神迹”呢？如果没有那段艰难的选角历史，陈晓旭或许就会错过那份让她成就经典的机缘。而我们今天看到的林黛玉，是否依然会是那个心如止水，悲伤而美丽的女子？

一个符合角色设定的演员，应该在荧幕上完美绽放，成为经典吗？但事实远没有那么简单。董智芝——那个以美貌与气质令导演王扶林心动的女孩，最终没有成为87版《红楼梦》的林黛玉，而她背后的原因，也许你从未想过。

董智芝的内心深处，也有许多无法忽视的现实考量。作为一名舞蹈学院的毕业生，董智芝的前途正处于一个关键节点，充满了选择和机遇。而拍摄《红楼梦》需要巨大的时间和精力投入，这部剧从统筹到正式拍摄，几乎需要四年的时间。

四年的时间，意味着什么？意味着一个演员必须将自己完全沉浸在这个角色中，生活、工作都被完全占据。更何况，《红楼梦》的制作极为复杂，每一场戏，每一组镜头，都需要精雕细琢。董智芝是否能够承受这种精神与时间上的双重负担？

就在这时，董智芝做出了她的选择。她知道，这份工作需要的不仅仅是才华和美丽，更需要付出无数的牺牲。最后，她选择了放弃，没能成就那一位经典的林黛玉。

那么，这究竟是个什么样的“完美选择”？你或许会想，董智芝这样的“完美”人选，怎么就错过了这次机会？又或者，你会开始思考，为什么最终陈晓旭成为了那个让世人铭记的“林黛玉”？

答案在于，真正的经典，往往不是完美的，而是与时代的情感息息相关的。当我们回首陈晓旭的演绎时，我们看到的不是单纯的美貌，而是那种在悲悯中孕育出来的坚韧。在那个充满浮华的时代，林黛玉的忧伤和反叛，最终由陈晓旭带入了无数观众的心中。

而董智芝的美丽，也许会在历史中定格为一幅绝美的画，但她并未能成为“林黛玉”，也许正因为经典的“林黛玉”并非只是美丽与才华的结合，更需要与人物的灵魂碰撞。这才是角色最终能够超越所有标准，成为永恒经典的原因。

陈晓旭的林黛玉，犹如我们心中的一朵凋零的白莲，洁白、无暇，又带着淡淡的忧愁。她所带来的“林黛玉”，永远不会被其他版本取代，因为它早已与我们的情感紧紧相连，成为了时代的烙印。而董智芝的美丽和舞蹈，最终没有成为“林黛玉”的终极形象，却也成了这段选角历史中不可抹去的美丽存在。

回过头来看，陈晓旭的成功不仅仅在于演技的精湛，更在于她为这个角色带来的“灵魂”。她的“林黛玉”，在千千万万观众心中早已升华为一种情感的象征——它带着时代的气息，带着那个年华的印记，不论如何变换，始终独一无二。

天堂有了陈晓旭，世间再无林黛玉。陈晓旭就是林黛玉的化身，她来到这个世界的意义就是把林黛玉这个人物形象从书中搬到电视上。任务完成了，她也就走了。人生如戏，戏如人生。