1天，一位同学路过一个废弃的女厕所时，看到一个人油光满面的从里面走了出来，表情还意犹未尽的。

他很是诧异，这可是很久没有使用过的破败不堪的女厕所呀，他能去里面干什么呢？难道他、、、、

在以后的几天里，他不敢靠近，只能远处观察他的动向，没有想到的是，这个人每天总是兴致勃勃的进入女厕所，然后大汗淋漓的走出来。

他很好奇，在学校里还能有这样的事情发生，我一定要揭秘你的行为。

于是他召集了几个哥们儿，准备狠狠地教训他。

就在这个人又一次进入女厕所的间隙，躲在角落里等待抓丑的他们随后也跟了进去。

让他们没有想到的是，映入眼帘是另一幅场景。

不足三四平米的掉光了墙皮只剩下砖头垒砌成的小屋，在接近房顶处有一个很小的通风口，里面阴暗潮湿，密不透风。

其中有一个小伙子手中拿着一个古筝吃惊地看着他们。

看到此情此景，在场的几个人，顿时恍然大悟，原来是我们太低俗了。

居然把厕所当成练琴房了。真的是太用心练琴了。

也正是他这样辛苦付出的人，在以后的学习生涯中，在老师孜孜不倦的帮助下，在他自己一丝不苟的努力下，终将成为了古筝界天花板级的人物。

“坏爸爸”的好儿子

王中山出生在河南南阳，家中有两个哥哥。

自幼受到两个哥哥的影响，父亲为了能让他长大后有一技之长，同时也是为了能养活自己，决定让他学习一项技能。

河南南阳是中国曲艺之乡，在大环境的影响下，在他6岁的时候，父亲就让他开始接触并学习大调曲子。

对于他来说，在周围人不断地熏陶下，听过但是没有想过要学习。

真要学的时候，他是这么说的，只要不影响我玩，学什么都行，也都无所谓。他对学习曲调是不排斥的。

就这样，他就成为了一名曲调儿的学习者。

记得在他八岁那年，当地的县剧院有一场演出，那是他人生中的第一次登台。

没想到演出完成后，台下很多观众一拥而上的冲向他，并且拥抱他，表示特别喜欢他唱的曲儿。

这次演出完成后，对他的影响很大，因为在现实生活中，王中山很少会得到家人及周围人的鼓励，他的淘气是有目共睹的。

受到很多人的爱戴，原来学好一门手艺能有这么好的“待遇”呀。

在12岁的时候，被南阳市选送到郑州参加省里的文艺汇演，他自唱自弹的曲目《二嫂买锄》获得了二等奖。

得到荣誉的他更加严格要求自己，终于他的付出得到了的回报。

在自己坚持不懈的努力和几名老师的帮助下，顺利的考入了南阳艺术学校。

在校期间，为了能提高技能，他也是不惜付出自己所有的精力来完成。

他的父亲对他练琴更加严格了。虽然不懂，但知道学好这门手艺只要功夫深，铁杵磨成针。

他严格按照“冬练三九，夏练三伏”的办法逼王中山认真细致的学习。

学生时代的王中山，和普通人是没有什么区别的，他说自己也是本性贪玩，也是拼了命的玩出来的。

但是想要成为一名真正的成功者，就要不断付出努力的，吃得苦中苦，才能方为人上人。

正是因为他有这样的理念，知道自己想要什么，以后想成为什么样的人。

所以，努力练琴，改变思路，脚踏实地，认真做事，是他以后要坚持走的路线。

古筝界的“奇男子”

在考入南阳艺术学校期间，因为当时学校没有开设古筝课，没有专门的练琴房，王中山就在走廊上开始练琴。

日复一日的坚持着，校领导看到他这么辛苦的练琴，于是就找了一间废弃的女厕所来当练琴房。

在他和哥哥的努力改造下，终于有了一个属于他的练琴房——“厕所琴房”。

所谓的“练琴房”只有不到四平米，墙壁靠近顶部有一扇很小的窗户，充其量只能够通个风而已。

在这个房里，冬天冷得像个冰窟窿，夏天热得像桑拿房，但对于他来说，能有个练琴的房间已经很不错了。

他很珍惜这来之不易的“幸福”，经常是夜战天明的练习。

他下定决心，好好练琴，才能对得起老师对他的特殊优待。在练琴的过程中累了、困了，他就掐自己的大腿来提神。

为了激励自己，他还在墙上画了一个金字塔的图标，塔顶放的是他最信仰，最崇拜的老师。

塔底放的是所有他认识的弹古筝的人，他自己觉得他有能力超过哪一层的人物时，就会把相应层的人物划掉。

坚持不懈的努力，终将会绽放光彩的，几年的努力付出，他完成了艺术学院的学生生涯，成为了一民优秀的毕业生。

艺术学校毕业后，他就被分派到了南阳曲艺团，成了一名真正的演员，也是在后来，遇到了他的古筝启蒙老师——赵曼琴老师。

因为有民间艺术的基础，和在艺术学院自己学习古筝的经历。

在和赵老师学习后，他很快发现自己的不足，在赵老师的指导下，他的技术有了很大的提高。

在1986年中国首届古筝学术交流会上，王中山以快速指序技法、并在中国古筝界率先使用左手内戴四个义甲的形式演奏，实现了古筝双手演奏的创新。

并且成功演绎了《打虎上山》。

此种形式的演艺可以说是前所未有的，能够更完美的表现古筝的魅力，不仅震撼了整个现场，更让专家学者连连叫好。

也正是因为这场演出，让他的人生发生了翻天覆地的变化。

在很多年以后，许多业内人士认为，正是这场古筝演奏会上，王中山的表演，奠定了他成为古筝界“奇男子”的地位。

这场演奏不仅让他收获了荣誉，更为他以后的发展铺下了路。

很多人都说王中山是靠天分发展起来的，其实他们都说错了。

想要做成功一件事情，说起来简单，但做起来是很难的，那是需要毅力，需要一如既往地坚持和热爱。

纵使说成有天分，那也不是百分之一百的，也是需要不断地付出的。

王中山的成功不是随随便便的，是经过千锤百炼后成长起来的，是在不断地探索和追求中打磨出来的。

而他的成功是靠勤奋、缘分、和少许的天分相结合而成的，想要成为顶流人物，就要认认真真做事，本本分分做人。

国家级的“命根子”

1987年，王中山跟着曲艺团到深圳演出，多年坚持晨练的习惯一直没有被改变，不管走到哪里，这样的习惯一直保持着。

到了深圳，第二天的早上，他依然去去公园练琴，如此优雅曼妙的琴声引来一位老者的好奇。

小伙子，你是哪里人，你弹得挺好的，随后递给了他一张纸片，还嘱咐说，有空可以找他聊天。

当时因为年龄尚小，也分辨不出好坏人之分，又想起家人的嘱咐，遇到陌生人时不和说话。

所以他只是收下了纸片，没有和他说过一句话。

后来才得知，递给他纸片的那位老者名叫何冰。是上海民族乐团团长、国家一级作曲家。

随即王中山就去拜访了何冰老师，并在现场演奏了很多曲目。

小伙子，没有想到你的手艺这么精湛，你演的这么好，有没有打算到上海发展呀。

对于何冰老师的话，王中山当时是没有思绪的。

何冰老师随后建议他，想到上海发展，就去他的曲艺团，如果还想有更进一步的发展，就到最好的学府去继续学习。

经过王中山深思熟虑后，他决定他想继续深造，想到更好的专业学院中国音乐学院继续学习。

何冰老师采纳了他的意见，并写了几份推荐信给学院的几位老师。

在何冰老师的推荐下，在他认真努力的坚持下。

1988年，他顺利的考进了中国音乐学院。正式成为了音乐学院的一名学生。

就这样，他遇到了改变他一生命运的恩师——李婉芬教授。

其实李婉芬老师在1986年中国首届古筝学术交流会上，就坐在观众席上，很是欣赏他的佳作。

四年的专业修养，王中山在李婉芬老师的带领下，不仅筝艺技术南北交融。

而且勇敢的把当时并不为人叫好的新技法、新观念引入古筝演奏中，为古筝艺术做出了突出的贡献。

毕业后，王中山留校任教，成为中国音乐学院教授、博士生老师。

正是因为受到了李婉芬老师的影响，在他以后的从师生涯中，他对每一位学生都视如己出，并在古筝的技术上不断地创新和推广。

在此后的三十多年生涯中，王中山在赵曼琴老师“快速指序”理论基础上，他的创新又上了一个新的台阶。

自创了“双手轮”“右手大指弹轮”和“左手摇”、“走位三指摇”的技法，这些技法不仅使古筝锦上添花，而且表现更具魅力。

不断创新，是王中山一直追求的目标，古筝可以小桥流水，温柔委婉；也可以大江东去，气势磅礴；

只有不断创新，才能让古筝的表现力更加丰满，让古筝的音乐气质更加多样化。

他先后举办了很多的个人古筝演奏会，通过他不懈的努力和大胆的创新下，成功的改变了很多曲目的风格，用他完美的演技展现给大家。

同时让他在古筝界的地位也一度飙升，成为古筝界的顶流人物，国家级的“命根子”。

王中山不仅热爱他的筝艺事业，也很关注于公益活动。

在非典及汶川大地震时期多次捐助慰问，并关注社会福利事业及弱势群体。

低调做人，高调做事，是他所坚持的方向。

正是因为王中山不断地努力，不断地去探索和研究新的技法，才会在技术方面有了前所未有的改变。

有句话说得好，认知决定上限，努力决定下限。

把工作当成修行的人，永远在深耕自己，才会有大的进步，才会发光、发亮，不仅照亮自己，也指引了别人。

王中山说他一辈子只做一件事，就是不断地超越自己，超越自己仅有的水平，在筝艺的道路上不断创新，不断创造奇迹。

或许，他的成功告诉我们：一个人一生把一件事做到极致，总会得到意想不到的收获。

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【作者：成贝 编辑：jojo】