在传统与现代之间，做京剧的“青春摆渡人”

她是2025年央视春晚小品《借伞》中步履娉婷、唱腔婉转的白素贞，用一句“他是个rapper”轻松打破京剧的次元壁；她也是现代京剧《风华正茂》中年轻的杨开慧，让革命年代的信仰在京剧舞台上熠熠生辉。她就是郭霄，国家京剧院一位守正创新的年轻传承者。

郭霄在京剧《白蛇传》中饰演白素贞

郭霄出生于江苏徐州的梨园世家，怀揣着对京剧艺术的向往，10岁那年，她踏上了北上的列车。

从中国戏曲学院附中到中国戏曲学院，再到国家京剧院，郭霄先后师从艾美君、李维康、刘秀荣、杨秋玲、王志怡、陈淑芳、董园园、李金鸿、谯翠蓉、马小曼等京剧名家，在口传心授中潜心汲取艺术精髓。

提及恩师，她满是动容：杨秋玲身患重病，仍带病授课，坚守讲台；刘秀荣年近八旬，一招一式示范依旧干脆利落，功底令人叹服；李维康示范《二堂舍子》念白时的潸然泪下，至今让她难忘……这些前辈不计得失、以身许艺的坚守，深深烙印在郭霄心中。她坦言，正是老师们“为艺尽责、为国传薪”的赤诚，让她坚定了传承京剧的使命。

2010年，郭霄进入国家京剧院，正式开启京剧演员的职业生涯。也是这一年，国家京剧院在新编历史剧《大漠苏武》中大胆起用新人，郭霄作为主演，饰演苏武的妻子胡阿云。

随着对胡阿云这一人物形象的反复推敲与深入理解，此前毫无角色创作经验的郭霄，大胆向导演提出了自己的想法——在一场离别戏中加入水袖动作。“在京剧中，水袖是汉族女性的符号化象征，既能展现胡阿云的柔美，更能传递出她对苏武的深情眷恋，以及对中原文化的赤诚守望。”郭霄的解释条理清晰，她对角色的深刻解读与创新思考，很快获得了导演的认可。这次尝试也让她更加坚定：“传统技艺从来不是束缚创新的枷锁，而是滋养灵感、迸发新意的土壤。”

近年来，国家京剧院开启青春版剧目的排演和多种创新表达，同时开创改编经典名剧、经典名著的“两改”创作思路，打造了一系列精品力作。郭霄先后参与《杨门女将》《白蛇传》等经典剧目的复排，在坚守传统韵味的同时，融入自身的理解与表达；同时，她也积极参与《五女拜寿》《风华正茂》等改编、创排剧目的演出，在不同角色的塑造中突破自我。

多年来，郭霄始终保持着谦逊与勤奋，每年参与剧院重点剧目的复排，在一次次打磨中娴熟掌握艺术技能、实现创新突破，沉淀出属于自己的艺术风格。《四郎探母》《杨门女将》《穆桂英挂帅》等常演剧目被她演绎得形神兼备——铁镜公主的爽朗机敏、穆桂英的飒爽豪情，都深深印在观众心中。

为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，郭霄始终在传统与现代的碰撞中探索京剧艺术的边界。在现代京剧《党的女儿》《风华正茂》中，她塑造的田玉梅、杨开慧等角色，褪去符号化的标签，将革命先辈的家国情怀、儿女柔情演绎得感人至深；在移植改编剧目《五女拜寿》、实验京剧《浮士德》中，她大胆突破艺术壁垒，尝试全新的演绎方式，让京剧艺术接轨当代审美、焕发新的生机。

在《风华正茂》中，郭霄饰演杨开慧这一经典角色，心中既有敬畏，也有挑战。“国家京剧院有经典保留剧目《蝶恋花》，李维康老师饰演的杨开慧深入人心，是我学习的榜样和参照。由于这部新戏中的杨开慧年龄跨度更大、情感层次也更丰富，我希望在李老师塑造的基础上，延伸人物的年龄感与情感深度。”为了让革命叙事更具青春气息，郭霄反复研读人物生平、深入揣摩人物心境，渐渐领悟到：“烈士不是冰冷的符号，而是和我们一样有温度、有情怀的人。”

这份领悟，为她的角色塑造明确了方向。“虽然我们与革命先辈隔着时空距离，但情感是共通的。我们无法完全还原当年的场景，但可以用心体会她对丈夫的深情、对孩子的疼爱、对家国的赤诚。这份情感共鸣，能让革命年代的信仰在舞台上熠熠生辉，让年轻观众产生共鸣。”郭霄的这番话，道出了她对角色创新的深刻理解。

2025年央视春晚的小品《借伞》，让郭霄成功“出圈”。谈及这次跨界尝试，郭霄坦言，最初也有顾虑，担心过度改编会“破坏京剧的严肃性”。因此，在排练过程中，她与导演反复沟通、不断打磨，坚持戏曲演员的表演部分必须遵循传统艺术规律，“创新不能过火，要守住京剧的根与魂”。最终的呈现效果让她欣慰，网友的积极反馈也让她更加坚信，这种守正创新的尝试，能让京剧被更多人看见、喜爱。

“京剧从来不是博物馆里的标本，而是一条流动的江河，既要守住千年积淀的厚重底蕴，也要拥有奔涌向前的活力。”这次“出圈”让郭霄对自己的使命有了更深刻的理解，“作为青年京剧演员，我们的责任就是让这条江河生生不息，让国粹在新时代焕发新的光彩。”

从“雪饼猴”到吉剧新表达

“俺老孙这雪饼吃着太干巴，噎得慌！”一句带着浓郁东北腔的趣味吐槽，让吉林省长春市动植物公园五行山下的“雪饼猴”火遍全网，也让其扮演者王庆峰走进了全国观众的视野。

王庆峰扮“雪饼猴”，与游客欢乐互动

作为吉林省戏曲剧院吉剧团的青年演员，王庆峰深耕戏曲与舞蹈领域，凭借对传统艺术的坚守与创新，将古典名著角色与当代网络文化、地域风情巧妙融合，塑造出深入人心的“雪饼猴”文化符号，成为传统戏曲活化传承的青年典范。

王庆峰的艺术之路，始于对传统艺术的执着坚守。11岁时，因家庭变故，他踏入二人转培训班学艺。小小年纪的他便深知“台上一分钟，台下十年功”，每日苦练唱念做打、翻跟头、背戏词，打下了扎实的戏曲基本功。这份执着，让他在2020年考入吉林艺术学院舞蹈学院后依旧勤勉。在校期间，他屡获国家励志奖学金、优秀学生等荣誉，还登上庆祝中国共产党成立100周年大型情景史诗《伟大征程》的舞台，参与国家艺术基金项目《玉米大地》、央视《中国节拍》等重要文艺创作。科班出身的专业素养与丰富的艺术实践，为他的艺术创新筑牢了根基。谈及学艺之路，王庆峰感慨：“戏曲是刻在我骨子里的热爱，从二人转到吉剧再到舞蹈，每一次学习都是与传统艺术的深度对话，扎实的基本功是我所有创新的底气。”

2023年底，长春市动植物公园推出全国首家86版《西游记》版权授权的夜游主题项目，这成为王庆峰艺术生涯的重要转折点。带着十几年的戏曲功底，他自荐扮演孙悟空，将吉剧表演技巧、二人转“说学逗唱”的特色与东北方言的幽默风趣融入表演，让五行山下的“孙悟空”突破了传统舞台形式的局限。长春零下二三十摄氏度的寒冬里，他身着单薄戏服，趴在冰冷的道具山上与游客即兴互动，接地气的爆梗、灵动的猴戏身段，让经典《西游记》角色变得鲜活又亲切。谈及塑造“雪饼猴”的初衷，王庆峰说：“我想通过演绎，让孙悟空接上东北的地气，贴近普通人的生活，让大家觉得经典就在身边。”

王庆峰凭借“雪饼猴”这一形象，让长春市动植物公园成为知名的全国文旅打卡目的地，掀起了跨省“寻猴”的旅游热潮，为长春市乃至吉林省的文旅产业注入了新活力。他的全网粉丝量超400万，其账号“王铁柱（雪饼猴）”获评2024年度中央网信办“走好网上群众路线百个成绩突出账号”。作为“长春文旅推荐官”“中国吉林网宣传大使”，他始终以推广家乡文化为己任，在直播与演出中宣传“学滑雪到长春”的文旅口号，参与长春冰雪旅游推介会；他还在吉剧儿童剧《新版真假孙悟空》中挑大梁，将吉剧艺术与西游IP相结合，让传统戏曲走进孩子心里，实现了文化传承与文旅传播的双向奔赴。“能通过一个角色让更多人了解长春、喜欢吉林，让传统艺术成为家乡文旅发展的一抹亮色，这是我最骄傲的事。”王庆峰谈及文旅推广，眼中满是热忱。

收获流量与荣誉的同时，王庆峰从未忘记文艺工作者的社会责任，始终以青春之力践行担当。他受聘为吉林省残疾人福利基金会助残公益大使、吉林省反诈网络特约宣传员、长春市应急管理局安全宣传员等，利用自身的影响力为弱势群体发声、募款，普及反诈、安全、医保等公共知识，被吉林省妇女联合会授予“爱心个人”称号。作为吉林艺术学院的优秀毕业生，他走进校园分享就业创业经历，引导青年学子扎根吉林、建设家乡。谈及诸多公益身份，他表示：“粉丝的关注、社会的认可，不是让我躺在功劳簿上，而是让我多了一份责任。能利用影响力做有意义的事、为社会出一份力，是新时代青年该有的样子。”此外，他还担任长春粮食品牌推荐官，助力家乡特产品牌塑造，用实际行动诠释了新时代青年的责任与担当。

从戏曲舞台上的基本功练习，到五行山下的创新表演，再到文旅推广与公益事业的多元实践，王庆峰始终扎根传统、勇于创新，将个人艺术追求与时代发展、地方需求紧密结合。未来，这位“雪饼猴”将继续以艺术为桥、以热爱为帆，在传承中华优秀传统文化的道路上稳步前行，用青春力量让传统艺术在新时代绽放更耀眼的光芒。

二十三载，从“小梅花”到“大梅花”

“我是梁静，这是我的练功房，更是我淬炼技艺、沉淀戏魂的地方。”在中国戏剧梅花奖得主、山西省临汾市小梅花蒲剧艺术培训中心一级演员梁静的短视频账号主页上，简短的自我介绍里，其飒爽性格尽显。

梁静在蒲剧《扈家庄》中饰演扈三娘

蒲剧也称蒲州梆子，是山西四大梆子中最古老的一种，流布于晋南和周边部分地区。作为蒲剧界少有的能文能武的刀马旦演员，1987年出生的梁静从12岁入行至今，台上是“侠客”“女将”，演绎巾帼风骨；台下依旧直爽开朗，潜心守护、积极传播蒲剧艺术。

追溯梁静的艺术生涯，离不开家庭的耳濡目染。由于祖父母和父母都是蒲剧爱好者，伯父伯母还曾是临汾地区蒲剧团的演员，自幼听戏长大的梁静，爱上蒲剧亦是水到渠成。12岁时，决心走上戏曲道路的她考入临汾市文化艺术学校，开启了漫长的学戏之旅。

刀马旦行当讲究文武兼备，对演员要求极高，相比其他行当，训练也更为艰苦。为何会选择这一行当？“比起我的选择，更像是刀马旦行当选择了我。”梁静笑着说，刚进学校时其实什么都学，老师也教花旦、青衣的唱段，但她仿佛天生对武戏情有独钟。

在学校的6年里，梁静每天早上6点起床练早功。除了吃饭、睡觉，她几乎泡在排练厅里。“既然选择了戏曲，就应该全身心投入。”在老师的精心培养和自身扎实的训练下，2002年，梁静凭借蒲剧《火凤凰》的出色表演，荣获第六届全国少儿戏曲小梅花荟萃活动“小梅花金奖”第一名，成为临汾第一朵“小梅花”。

《杨门女将》中英武忠勇的穆桂英、《白蛇传》中温婉深情的白素贞、《石佛口》中娇俏侠义的杨八姐、《土炕上的女人》中坚韧质朴的龚娟、《老鹳窝》中善良正直的林楠……这些年，梁静在舞台上稳扎稳打、不断探索创新，逐渐形成了自己独特的表演风格，也收获了大批观众。

2023年，梁静迎来了职业生涯中一个新挑战——蒲剧《精卫填海》。在剧中，根据人物所处的不同阶段，梁静需要在一台戏中突破性地完成刀马旦、花旦、闺门旦、青衣的跨行当演绎，还要熟练运用翎子功、双剑袍、双鞭、水袖开打等蒲剧特技。

为了诠释好角色，她与剧团全体成员齐心协力、埋头苦练。每天排练时她都会录音，晚上回家反复听，总结问题、凌晨加练，如此循环往复，揣摩不同行当的表演精髓。

正式演出时，梁静饰演的精卫从纯真公主到悲剧英雄，再到不屈战魂的蜕变，将蒲剧不同行当的技艺融会贯通。新颖的故事、瞬息转换的精致舞美和感染力十足的演绎，让《精卫填海》好评如潮，尤其受到年轻观众的喜爱。

2025年5月，经过持续打磨提升，《精卫填海》赴上海参加第32届中国戏剧梅花奖终评，梁静凭借精卫一角斩获第32届中国戏剧梅花奖。回忆起演出当天的情景，梁静眼眶泛红：“远在上海演出，却有许多山西戏迷不远千里赶来，将鼓励和支持送到我身边。”

“这份沉甸甸的荣誉和强大的观众基础，是所有人共同努力的结果。”梁静感慨，即便是走出孕育蒲剧的土地，蒲剧的艺术魅力依然能打动很多人，“我们共同的目标就是让蒲剧走下去、走出去”。

从2002年的“小梅花”到2025年的“大梅花”，梁静用了整整23年。她的艺术成长轨迹离不开临汾戏曲文化的丰厚滋养，也得益于当地创新培育体系的双重赋能。近年来，临汾市委、市政府出台《关于戏曲传承发展振兴的实施意见》等文件，形成了“梅花奖得主传帮带、中青年演员挑大梁、小梅花梯队接续成长”的戏曲生态。

“今天带大家看一下蒲剧演员的一天是怎么度过的。”如今，梁静又在线上拓展蒲剧艺术的传播路径。视频里，她将镜头聚焦舞台之外：演员们下乡演出、化妆排练，乐队成员修理乐器，后勤人员搬运装台、做大锅饭等接地气的画面，收获了近10万点赞。从最初简单的戏曲变装转场视频，到如今主题多样的戏曲知识科普、排练演出Vlog，越来越多的人通过她的视频了解了蒲剧艺术及剧团日常。

眼下，春风习习，梁静依旧奔波在山西、河南等地的舞台上。提及未来，梁静的愿望朴素而真挚：“前辈把传承的火炬交到我们手上，这份责任我们不能辜负。作为青年演员，我们希望能通过自己的努力，把蒲剧带到更大平台，让这门古老剧种被更多人看见、喜爱，得以代代相传、生生不息。”