2026年3月的那天，潘粤明在访谈里苦笑着说，现在生活挺不容易的，没有什么演出机会，基本上没多少收入。这话从他嘴里说出来，让很多人都觉得有点心酸。

咱们这代人，有谁没看过他的戏？从《白蛇传》里的许仙，到《白夜追凶》里的双胞胎兄弟，再到《鬼吹灯》里的胡八一，哪个角色不让人印象深刻。按理说，这种深受大家喜爱的老演员，就算不是赚得盆满钵满，至少也应该生活宽裕、演出不断。

可现实偏偏不是这样。他在节目里说，现在行业不好，年纪也大了，这些原因加在一起，他就变得特别清闲。这听起来有点让人同情，但也是实情。

其实不只是他一个人。2025年的那个冬天，整个影视行业都在经历一场前所未有的寒冬。

一个人的叹息，一群人的困境

潘粤明在访谈中坦言，近两年接不到戏，收入也不稳定，甚至直言怀疑自己能力不行。他把拍戏叫“干活”，感叹照顾家庭就没时间管事业，忙于工作又管不了家，真是一脸的无奈。

数据显示，这位曾凭许仙、胡八一、白夜追凶爆火的实力派，如今却因行业寒冬、年纪和过往伤病陷入无戏可拍的尴尬。中年演员的无力感、顾家与事业的两难，戳中无数普通人。虽然他自嘲没本事，但心态依旧平和。

他的话其实代表了一代中年演员的共同困境。行业太冷，新项目少了太多，平台都在省钱，资本也不敢随便投。有数据显示，这两年影视项目开机量直接下降了四成左右，中等体量的剧更是少了一大半。以前是演员挑剧本，现在是剧本挑演员，很多项目直接没了。

年纪和身体，真的扛不住拼命了。不再是年轻小伙子，没法天天连轴转高强度拍戏。再加上以前的旧伤，太折腾的动作戏他也接不住。角色太经典，戏路被框住了。胡八一、关宏峰太深入人心，观众一看他就容易跳戏。可现在市场又偏爱甜宠、古偶、流量剧，留给中年实力派的位置，真的越来越小。

数据背后的寒意：长剧时代的落幕

翻开广电总局的数据，你会看到一幅更令人触目惊心的画面。

2025年全年，全国生产完成并获得《国产电视剧发行许可证》的剧目只有110部3376集。这个数字意味着什么？要知道，在2014年，全国共计生产完成并获得发行许可证的剧目是429部15983集。

从429部到110部，这是减少了近四分之三的数量。更扎心的是，2025年一季度全国电视剧开机项目数量同比下降40%，整个市场看起来有热度，实际上无产能。

平台资金链的紧张成为倒下的第一块多米诺骨牌。剧集产能缩减四分之三，意味着演员需求至少同步萎缩同等比例。横店某群演经纪透露，今年开春以来，演员接戏率一直在下降，群演的平均等戏时间从过去的两天延长到一周以上。

云合数据《2025年长剧集网播年度观察》显示，2025年上新长剧霸屏榜TOP20正片有效播放296亿，较去年同期缩减20%；其中，41部云合评级为S+，同比减少3部。一升一降的数字背后，是长视频平台正在直面的生存危机。

据《中国微短剧行业发展白皮书（2025）》显示，2025年我国微短剧用户整体规模已达6.96亿人。这意味着，超过一半的中国网民已成为短剧的忠实观众。QuestMobile2025年中国移动互联网年度报告显示，2025年短剧用户日均使用时长达到118分钟，首次超过长视频行业的109分钟。

短剧浪潮：看似的机会，残酷的现实

短剧的爆发式增长，给长视频平台带来的是一场前所未有的生存危机。数据显示，2025年，我国微短剧行业全年产值预估接近900亿元，较2024年近乎翻倍增长；AI微短剧数量快速增长，部分类型AI短剧净利率超50%。

短剧制作周期短，只需要几天到十几天就能完成，收益快，成了很多人的选择。75岁的刘晓庆在短剧中扮演青春少女，讲述纯真的爱情故事。舒畅连续主演了几部作品，这些作品的播放量常常破亿。娄艺潇、王丽坤、李若彤等知名演员也开始出现在竖屏短剧中。

但对于中年演员来说，短剧真的是一条出路吗？

现实可能比想象中更残酷。短剧虽成新风口，但单集成本仅5-50万，更倾向启用低片酬新人或网红。腰部艺人因“性价比不足”被拒之门外，且短剧表演逻辑与传统审美冲突，转型困难。

更让人担忧的是，即便是短剧领域，内部竞争也异常激烈。一个叫李娇娥的“横漂”演员，2025年年底还在微短剧里演着杀伐果断的“大胡子”将军，日收入可达千元。而2026年从节后开工到现在，他基本陷入“失业”状态。

当短剧演员也面临“无戏可拍”时，这个看似热闹的市场，实际上已经成为一片红海。

AI入场：成本革命与“无演员”叙事

如果说短剧还给了演员一些喘息的空间，那么AI技术的入场，则是彻底颠覆了整个行业。

先看一组触目惊心的数据：传统真人短剧，一部80集的片子，成本轻松突破400万。特效更是天价，每秒3000元是行业铁律。而AI短剧《霍去病》呢？3人团队，5天制作，总成本不到3000元，拿下5亿播放。特效成本直接砍到每秒3元，降幅接近99.9%。

这不是个例。行业数据显示，AI短剧成本比真人剧低70%-95%，甚至能达到1/10、1/100。普通AI短剧单部3000-5000元，精品仿真人短剧也就10-20万，仅为真人精品的1/5-1/10。

资本是最敏感的。红果短剧等平台已经取消真人剧保底分账，头部公司转向精品AI剧，中小团队被迫转型或出局。2026年2月以来，头部平台红果短剧开始对真人短剧按下“急刹车”：中小承制方的保底机制被取消，剧本过稿率从约30%断崖式降到7.5%，大量非头部项目被直接叫停。

横店演员公会数据更残酷：新人签约量同比暴跌62%，14万在册演员里，仅8000人还能接到活；群演试镜机会锐减70%，日薪从80元跌至60元，甚至出现“零薪竞岗”；中腰部演员片酬普遍腰斩，从8000元降到4000元，特约演员从千元跌至600元。

武汉汉江湾人工智能产业园一家影视基地，3月份拍了一部历史短剧，原本需要20个配角，最后只请了8个演员，剩下的12个配角，全是用AI换脸完成的。更狠的是，AI换脸、AI配音已经非常成熟，一部戏只要找10个左右的演员，就能演完所有角色，剩下的全靠AI换脸、换声音。

夹击下的彷徨与探索

面对短剧和AI的双重冲击，中年演员们正在寻找各种应对方式。

有人在尝试转型。魏小军，这位曾在《情满四合院》里演娄晓娥的演员，40岁那年去北大读了EMBA。她认为演员不能只会演戏，还得懂运作、懂制作，这样才能在行业里活得更久。学成后，她逐渐把台前经验和课堂所学结合起来，开始参与制作、尝试导演工作。

有人在拥抱话剧舞台。虽然收入远不如影视剧，但话剧至少能够保持艺术追求，维持表演状态。更多的演员开始深耕细分领域，比如转向配音、表演指导等行业。

有人在尝试个人IP经营。通过短视频平台进行内容创作，虽然收入不稳定，但至少能够保持一定的曝光度。不过这条路也不容易，老戏骨杜旭东2025年底因为“摆烂带货”上了热搜，收了3.3万元坑位费却只卖出一单商品，遭到商家公开投诉。

更让人心酸的是，一些演员彻底离开了演艺圈。郑国霖在西安的景区里穿着龙袍扮演李世民，与游客互动拍照。寇振海模仿《情深雨濛濛》中的“黑豹子”造型，提着马鞭扭着腰肢跳舞。马景涛和罗家英也在景区里进行商业演出。TVB的艺人们有的转行卖起了咖啡和鸡爪。陈慧珊干脆转向教育行业做起了培训工作。

这并不是他们降低了身价，而是因为实在没有戏可拍，不得不另谋生路来养家糊口。

寒冬中的微光与未来

影视行业的这场寒冬，影响的不只是演员一个人。数据显示，超过七成的长剧演员找不到合适的演出机会，超过六成的中等艺人全年拍戏时间不足一个月，收入也下降了一大半。

横店的群演等戏的时间从过去的两天延长到了一周以上。2025年，“群演联盟”登记人数突破20万，但真正能常年拍戏、维持基本收入的，只有1万人左右。大多数人住在网吧，40元一床，空气混浊、灯光昏暗。抢戏成为他们每天最紧张的时刻，凌晨4点天未亮，就已在“现金群”里准备开抢。消息一跳出来，手慢一秒就没份。

资本纷纷转向短剧，或是直接支持那些自带流量的年轻明星。演技在这个时代似乎变得不再那么重要了。

但在这样的寒冬中，依然有一些微光在闪烁。黄晓明这样的演员正在尝试从演员到IP帝国操盘手的转型，他带着由前投行精英组成的法务团队，在谈判桌上逐条讨论版权条款，要求合同必须明确写入“项目主导权”条款。

他说：“我们要做的是能留存五到十年的作品，不是播完就忘的快消品。”这种对品质的坚持，或许正是寒冬中最需要的精神。

潘粤明在访谈中说自己“没啥本事”，但接着又说“一直挺幸运的，总能遇到好人，没被欺负过”。这种矛盾的心情，可能就是大多数中年人的真实感受。一方面觉得自己能力不足，跟不上时代；另一方面又感谢命运，没让自己处境更糟。

当技术革命和市场需求双重冲击传统影视行业时，中年演员们的困境，实际上折射出整个行业正在经历的深刻变革。短剧和AI带来的不仅是成本和效率的革命，更是创作逻辑、审美标准和就业生态的重构。

在这场变革中，对专业、深度和人性化叙事的渴求是否依然存在？这或许是所有从业者在寒冬中寻找暖意的方向。

你最近还在追长剧吗？你觉得AI会彻底改变影视行业吗？