文/孔德淇

（作者孔德淇，荔枝新闻特约评论员；本文系荔枝新闻客户端、荔枝网独家约稿，转载请注明出处。）

“如何呢又能怎”，曾因单依纯在舞台上的个性演绎，成为流传甚广的网络热词。而今，这句颇具态度的表达，却因一场侵权翻唱风波，被推上舆论风口。日前，李荣浩明确婉拒《李白》翻唱授权后，单依纯仍在个人演唱会上演唱该曲，公然逾越版权红线，昔日的个性宣言，反倒成了漠视著作权的尴尬注脚。

李荣浩对单依纯未授权演唱《李白》发声

我国著作权法清晰明确，使用、改编、翻唱他人已有作品，必须依法取得授权，不得侵犯原作品著作权。

单依纯此前在综艺中改编演绎《李白》，凭借实力收获关注与热度，本是作品良性传播的美好契机；演唱会舞台的再度呈现，更应在版权框架内合规进行。然而，主动致电寻求授权遭明确拒绝，依旧无视规则登台演唱，这一行为早已超出合理演绎范畴，构成明确的侵权事实。即便事后发文致歉、表示“已了解情况”，也无法抹去未经授权使用作品的行为，更不能消解其对版权规则的冲击。

单依纯对此事回应

李荣浩的公开表态，看似是艺人之间的隔空交锋，实则是创作者对自身合法权益的坚定捍卫，更是对整个行业版权底线的郑重重申。从综艺舞台上对演绎的包容支持，到版权问题上的寸步不让，李荣浩的态度鲜明印证了版权保护的核心要义：

对创作的尊重，不分人情，只守规则。

长期以来，音乐行业维权成本高、侵权成本低，不少创作者面对侵权选择隐忍，创作热情在一次次漠视中被消磨。李荣浩的“硬刚”，打破了“人情大于规则”的行业潜规则，也让公众看清，创作者的善意不是可随意消耗的筹码，版权的边界更不是可随意突破的防线。

这场风波的本质，不是艺人之间的私人恩怨，而是版权规则在文艺舞台上能否落地、能否坚守的公共议题。

公众不必过度纠缠于双方言辞，不必陷入粉丝间的情绪对立，更应聚焦一个核心问题，即在文化创作与传播日益活跃的今天，如何让版权意识真正深入人心，让法律规则成为所有人的自觉遵循。单依纯作为实力出众的新生代歌手，本应成为版权保护的践行者与示范者，却因一次漠视规则的行为陷入争议。这不仅是个人成长路上的深刻教训，更是对整个文艺行业的明确警示：舞台越大，责任越重；热度越高，越要敬畏规则。

“如何呢又能怎”的个性，理应是突破自我、真诚表达的勇气，而不是无视法律、肆意妄为的借口。

当这句宣言与侵权行为捆绑，便失去了原本的态度与力量，沦为对版权精神的讽刺。音乐行业里，每一首作品都凝结着创作者的心血与坚守，保护版权不只是维护创作者的合法权益，更是守护行业创新的源头活水。倘若翻唱可以无视授权，改编可以抛开规则，最终只会寒了创作者的心，让原创生态越走越窄。此次侵权翻唱风波，也是一次生动的全民版权教育课，再次提醒社会，版权保护不是小众议题，而是关乎每一位创作者、整个文化产业健康发展的大事。

对当事人及其团队而言，正视问题、承担责任、以实际行动弥补过错，是重拾公众信任的正道。对整个行业来说，更应以此为戒，进一步完善版权授权机制，提高侵权违法成本，强化全链条版权保护，让每一位创作者都能安心创作、放心发声，让每一次舞台演绎都合规有序、有理有节，共同守护风清气正的文艺生态。