在天津，提起佟有为、马树春，相声迷的眼睛会放光。

他们的名字，曾经是块金字招牌，每周六晚上，你只要去名流茶馆、中国大戏院小剧场转转，准能看见老二位的身影。台下坐着的，有从北京专程赶来的“铁粉”，有每周必到的“老观众”，还有拖着行李箱刚下火车的外地游客。

他们的演出，几乎场场爆满。

可出了天津卫，这老二位的名气，似乎就“打不过”那些电视上的熟脸了。这就是典型的“实力大于名气”。

即便去问北上广深等大城市的年轻人：“知道佟有为马树春吗？”十有八九会摇头。

他们的实力，是近四十年磨出来的真玩意儿。马氏相声的正宗传承，传统功底瓷实，《卖挂票》能改出“求剩饭”的新包袱；创新力也强，从网上“淘”来的《黛玉走四方》，被他们演成了天津茶馆的“主题曲”。更重要的是那份默契，佟有为火爆如“火”，马树春沉稳如“秤砣”，一捧一逗，严丝合缝。

他们的名气，”局限”在了海河两岸。

他们选择了成为天津观众心里无可替代的“角儿”，而不是全国观众眼中的“明星”。这或许是一种遗憾，但更是他们对茶馆相声这门接地气艺术的坚守。名气如水，流过就散；实力如山，始终在里。“”佟马”组合，就是天津相声界那座最踏实、最让人安心的大山。

2004年11月，姜昆在向佟有为、马树春颁发首届网络相声大赛一等奖的同时，盛赞二位是天津相声的代表人物之一。

要知道，那时候还是20多年以前，天津宝字辈相声前辈马志明、田立禾等人都还老当益壮，文字辈李伯祥、魏文亮等人宝刀未老，明字辈刘俊杰才上央视春晚。姜昆这个评价对于佟有为马树春来说算相当高。

佟有为、马树春当得起这个称呼。

他们是茶馆相声复兴最早的参与者之一。1999年，哈哈笑艺术团成立，佟有为和马树春就开始穿上大褂，跟随师傅于宝林，在茶馆说相声，

他俩长期担任哈哈笑艺术团的主力，在茶馆演出基本上都是攒底（最后大轴）。

2006年，他俩从哈哈笑转到九河，在天津卫闹得沸沸扬扬，成为当年相声界的头等大事。

在大师们远离观众视线后，佟有为、马树春的相声最受欢迎，只要有相声演出，就有他们的身影出现，成为天津相声界的领衔人物。

再加上《杨光的快乐生活》里“牛哄哄”（佟有为饰）和“王忠厚”（马树春饰）的成功扮演，天津人民更是离不开这俩宝贝儿了。

有人不理解：凭佟、马的实力，要是愿意往外走，早就火遍全国了。为啥就守着天津这一亩三分地？

有几个原因：

第一，性格使然

佟有为和马树春都是“文化人”。一个报社副总编，一个文化馆干部。他们的性格里，有知识分子的清高，也有天津人的“恋家”。

天津人有个特点：恋家。觉得哪儿都不如自己家好。早点得吃煎饼果子，相声得听茶馆里的。

第二，艺术追求

对佟马来说，相声不是赚钱的工具，是艺术，是爱好，是生活的一部分。

在茶馆里演出，能和观众面对面交流，能听到最直接的反响。这种互动，是电视录制、大型商演给不了的。

第三，生活态度

两位都有正式工作，有稳定的收入。说相声，更多的是出于热爱，而不是谋生。

这种状态，让他们能更纯粹地对待艺术。不用为了迎合市场而改变风格，不用为了赚钱而四处奔波。

佟马二位选择留下，守着天津的茶馆，守着天津相声的“根儿”。

这个“根儿”，不仅是艺术上的传承，更是一种生活态度。

在快节奏的现代社会，人人都想往外走，往高处走。佟马二位却选择“往回走”，守着家乡，守着传统。

他们的相声里，有天津卫的烟火气，有老百姓的喜怒哀乐，有生活的酸甜苦辣。

听他们的相声，您不仅能笑出声来，还能感受到一种温暖，一种亲切，一种“家”的感觉。

这就是他们的魅力所在。

所以，下回您要是再听见那句“黛玉坐火车啊，黛玉坐轮船”，别抻着了，跟着一块儿唱吧。

因为只要这声儿一响，您就知道，佟马二位，准在那儿候着您呢。

他们用那股子混不吝的劲儿告诉您：嘛叫相声？

这就是“佟马组合“，天津相声的“领头羊”，两个“恋家”的天津人。

他们可能不会火遍全国，但他们会一直活在天津观众的心里。

因为他们的根，就在这里。