谁能想到，冯巩担任曲协主席两年，最终还是比不过郭德纲。

冯巩，一位有着“文艺家庭背景、连续33年春晚演员、曲艺协会主席”三个头衔的老牌艺术家。

如今，冯巩在市场上的影响力跟郭德纲相比，差距就像是天壤之别。

国庆的时候，他带领团队去南方表演，观看的人不多，只有67位观众。相比之下，郭德纲在新疆的演出预约人数却达到了8562人。

两位都是曲艺界的顶尖高手，可是差距怎么就这么大呢？究竟是为什么呢？

冯巩南下表演相声，却只吸引了不到70人观看？

提起现代相声，牛群和冯巩可以说是很多观众心中的佼佼者。

自从牛群不再登台说相声后，这对曾经默契十足的搭档留下的那些经典作品，就成了永远的回忆。

如今，67岁的冯巩已经不再频繁出现在舞台上，而是转到了幕后工作，还担任了曲艺协会的主席，手握体制内的高位，名气也很大。

原以为自己能大显身手，却发现曲协的影响力逐渐减弱了。

最近，大家又看到了老导演冯巩的身影。

国庆节快来啦，大麦网这次也为十一长假准备了好多精彩的演出，非常热闹。

其中包含由冯巩带队的商业表演。

由12人组成的老带新团队计划在10月1日前往深圳演出。

尽管是新手和资深演员搭档，但队伍中许多人都算是观众眼熟的“老朋友”了。

和冯巩一起带队的李志强，在艺术圈里可是很有名气的，他是一名国家一级演员。

深受大家喜爱的相声名家金霏和陈曦，对观众来说都是很熟悉的面孔。

郭威跟王彤两位都是说相声的老手，干这行已经有很久了，经验丰富得很。

董建春和李丁这两位演员虽然合作已久，经验丰富，但年纪还不算大。

这样的演员组合，总的来说还是相当有看点的。

这节目总共两个小时，结果才安排了六个环节。

不少观众心里也在打鼓，这阵容能撑过两个小时的直播吗？

一看到节目单出来，不少观众都感到意外：怎么又要让新人去演那些老剧情呢？

用一些新鲜面孔来推陈出新，这事儿大家也没什么好争的。

这个节目单确实有点欠缺精彩。

金霏和陈曦演的《这该死的胜负欲》其实是个老节目，没什么新东西。

董建春和李丁一起演的《北京北京，了解一下》这个节目挺有意思的，我在六月份的第六届非遗相声大会上看过。还有董晨光和陈旭鹏合作的《我不会了》，也在那次活动里演过。

真是不得不感叹，这模样确实不太好看。

从6月到10月这段时间里，难道真的没有一点时间用来创作新的作品与大家分享吗？

用以前的老作品应付观众，糊弄一下就算了，别怪大家不买账。

到9月15日，大麦网上只有67个人表示想看。

这场持续了两个小时的表演，票价从80元到680元不等。考虑到那些出色的演员，这样的价格还算公道。

再说深圳这座大城市，人口众多，经济实力强劲，真是名副其实。

实际上，来看的人并不多，这不仅仅是票价高低的问题。

郭德纲和于谦在新疆举行的相声专场，尽管演出是在十月份，但截至15号，已经有8562人表示了想去的意愿。

新疆的地理环境和经济规模跟深圳比起来，相差很大，不过即便如此，还是有不少人支持和捧场。

67和8562一对比，差距真的吓人，这更说明问题肯定不在于观众。

冯巩出身于真正的文艺世家，已经在春晚舞台上稳稳站了33年，还担任着中国曲艺家协会的主席，真是样样精通。

另一位可以说是相声界开创自己独特风格的“第一人”，拥有百年的历史传承。

大家都是相声圈里的高手，为什么差距会这么大呢？

传统相声和现代相声

虽然他们俩在相声界都很有名气，但各自的表演风格却大不相同。

一个喜欢传统相声，另一个则更偏向非传统的风格。

冯巩不太适合表演郭德纲的段子，而郭德纲本人也早已不再使用那种套路化的相声风格了。

冯巩早期的相声表演充满了生活气息，他常用日常生活中的小事作为笑料，听起来就像是在和邻居聊天一样，非常贴近百姓生活。慢慢地，他形成了自己独特的“冯式幽默”风格。

特别是他早期的相声《小偷公司》，用搞笑的方式讲出了机关单位里那些人不做事的情况。

这种讽刺的内容很贴近生活，表演方式也很接地气，所以挺受大家欢迎的。

他现在成了春晚的常客，深受大家的喜爱。

他不仅跟随着马季学习，还毕业于广播艺术团的专业培训班，是一名标准的科班演员。

无论是地位高低还是表演内容，都遵循相声界的传统风格。

相比郭德纲的作品，他的作品不仅蕴含 deeper 意义，还更侧重于文化传播和艺术表现。

牛群离开相声舞台后，冯巩也开始转向演小品。他的相声作品慢慢就少了以前的那种味道，感觉也没以前那么好了。

直到两年前，冯巩正式接任曲协主席的职务，这让人们对外界主流相声的发展多了几分期待。

原本以为他得到国家的认可后，会用这个身份继续把主流相声传承下去。

没想到这不过是空有虚名，当了曲协主席之后，并没有看到他做出什么实际的事情。

反而被观众调侃为和姜昆一样只会照本宣科地说相声。

最近几年，商业演出的票房不太好，这直接反映了观众对他的作品看法。

郭德纲刚开始学相声的时候并没有什么正式的背景，年轻时先跟着常宝丰学了一些基本功，后来又跟杨志刚学了一阵子。直到后来，他才拜侯耀文为师，成了大伙儿都认可的师父。

德云社成立以后，郭氏相声得到了更好的发展，逐渐成为了人们心中相声的代表品牌。

郭德纲的相声不局限于老套的模式，而是结合当前的热门话题和新鲜事物，即兴发挥，独具特色。

这种风格因为融入了新颖的传承方式和贴近生活的创作理念，受到了很多观众的喜爱。

他将从小学到的评书和相声这些传统艺术的精髓融合在一起，创造出了自己独特的新风格。

《论相声五十年之现状》这篇文章不仅展示了传统的表演技巧，还加入了很多时下流行的梗，让相声既有文化底蕴又很有趣。

今年，非欧六国的巡回演出刚刚结束，上海分社随即宣布将举行开业典礼。

将“小剧场”、商业演出和综艺节目结合起来，让相声不仅仅是一种艺术表现形式，而是发展成为可以复制和推广的文化品牌。

网友直言不讳地评价道：“冯巩在维护相声的荣誉，而郭德纲则在考虑相声的未来生计。”

作为曲艺家协会的主席，冯巩最近几年一直在强调“守正创新”的理念，但在实际工作中却遇到了不少难题。

他带团队举办的非遗相声大会已经办了五届了，但最近深圳有67人预订，这说明主流相声和年轻观众之间还有些距离。

随着时代的变迁，年轻人逐渐接过了前辈的接力棒，他们互相学习，取长补短，这样或许才是让相声艺术繁荣发展并代代相传的秘诀。

最后的话

虽然两人都在相声界表现不错，但相比之下还是有些差距的。

有的人喜欢清淡口味，有的人偏爱重口味，还有的人追求美食的艺术感，而有的人则更喜欢轻松幽默的风格。

郭德纲的底子确实很扎实，不过他的个人视野还有待拓宽，这和他的成长环境也有关。

在创作领域，冯巩不仅技艺精湛，还创作了许多广为人知的经典作品。

不得不说，真是人才济济，每个人都有自己独特的风采，闪耀了许多年。