1998年春晚，小品《王爷与邮差》演完，陈佩斯和朱时茂从春晚舞台上一起退了下来，这一退就是28年没有再同台说小品。

朱时茂是在上世纪80年代一下子被全国观众记住的，那时候他凭电影《牧马人》里“许灵均”这个角色火了起来，他的眼神干净，表演自然，很多人一看就记住了他。

1984年，他和陈佩斯一起上春晚，两个人从那一年开始合作，一下子合作了11年，小品《吃面条》《主角与配角》等作品，让很多家庭在过年时都守在电视前看他们表演，“你这个叛徒”这句话，也被很多观众反复模仿，两个人被看作春晚小品的一对经典搭档。

到了1999年，两人因为小品版权问题和春晚平台产生矛盾，选择集体退出春晚，这件事一出，当时很多观众都感到可惜，从那以后，两个人不再上春晚，各自走上不同的路。

陈佩斯选择扎在话剧舞台上，他把大把时间放在排练和打磨剧本上，为了做话剧《戏台》，他可以几乎用掉多年积蓄，甚至抵押房子也要把作品坚持下去，他把精力放在作品打磨上，

不去追热点，慢慢就成了观众心中一直在坚持戏剧理想的那一类演员。

朱时茂的路不一样，他不愿意只停在一个地方，他离开春晚以后，转身去了幕后，开始学做导演，学做投资，他创建公司，参与电视剧项目，有眼光地投过《武林外传》这类后来很受欢迎的剧，他在影视圈里一点点积累经验和人脉。

他的精力不只放在影视项目上，他也尝试做房产和红酒生意，用比较低调的方式一步步把生意做大，慢慢地积累了不少财富，成了圈内大家都知道却不太爱露面的“有实力的人”。

虽然做生意、做投资占了很多时间，他从来没说自己不再表演，他会去客串一些角色，每次拍戏都认真面对镜头，他很清楚自己最早就是演员出身，他知道自己还是喜欢站在镜头前表演。

时间来到2025年，已经70岁的朱时茂忽然宣布，要拍短剧，他公开发出这个消息后，网上很多人议论，有的人觉得他只是玩一玩，不会太认真，有的人担心他为短剧“降价”，怕他晚年名声受影响。

等短剧作品一出来，大家发现情况不一样，他第一次尝试短剧，是和酒类品牌合作的喜剧短片，他把当年《牧马人》里的经典台词放进短剧里，让很多老观众一听就有记忆，剧情里也安排了不少笑点，很多人看完后觉得节奏紧凑又有味道，开始改变对他拍短剧的看法。

短片试水成功后，他接着拍更完整的短剧，他在剧里饰演“茂志明”，他穿着干练，手里拿着枪，动作利落，镜头里看上去很干脆，很多人看到画面都很惊讶，因为一般人想到71岁的老人，脑海里不会出现这种形象。

为了演好这个角色，他有一些动作戏本来可以用替身来完成，他不愿意这样，他坚持自己上阵，哪怕动作难一点、累一点，他也要亲自来，跟年轻演员一起吊威亚、跑、翻滚，有些年轻演员在现场看他这样做，都非常佩服他的认真劲。

这部短剧的导演是他的儿子朱青阳，父子两个一起做事，朱时茂带来多年积累的表演方法，注重人物情感和表演细节，儿子则更熟悉短剧节奏，

懂得现在年轻观众在手机上看视频时接受信息的方式，他们一起修改剧本，调整分镜和节奏，在几分钟一集的时间里，把亲情、忠诚、正义这些内容塞进去，又不让观众觉得拖沓，

最后这部短剧在短剧市场里很快被很多人讨论，成了不少平台上的热门作品。

有的团队拍短剧，目标比较直接，就是想靠流量和点击数来赚钱，剧本很快，拍摄也很快，朱时茂对自己要求不一样，他主动去学习竖屏拍摄和横屏拍摄的差别，

研究手机屏幕里演员走位应该怎么更清楚，他改台词的节奏，让短句更适合在手机里快速被观众听懂，他把自己当年拍电影时的一些经验搬到短剧里，

希望短剧也能有比较扎实的表演和故事结构，他用这种态度回应外界质疑，告诉大家老演员来拍短剧，并不一定是来凑热闹的，也可以是真的在做创作。

到了2026年，短剧行业里出现越来越多老艺术家的身影，朱时茂不再是唯一一个。

前央视主持人周涛，开始尝试演短剧，她接了一部贺岁短剧《马年春节一场大雨，竟把我淋成好运顶流》，在剧中演“桃桃”，角色有强烈反差，人设充满小插曲和误会，剧情围绕相亲中的一连串乌龙展开，整体氛围轻松又有一点温情，很多观众看到她这样表演，觉得耳目一新。

一级演员唐国强，一边在公开场合说短剧里存在套路太多、故事单一等问题，一边又选择自己下场演民国谍战短剧《无名者之光》，和许文广一起搭档出镜，他希望用自己的演技，让短剧中人物的状态更扎实，不只是几个口号和几句台词。

还有潘长江拍了《进击的潘叔》，吴刚参加了反腐题材短剧《长路初心》，这些老演员的态度有的比较轻松，有点像试水，看看新形式是什么样子，但他们对表演这件事本身都不马虎，这让不少观众开始重新审视短剧这种形式。

有些人看见这么多老艺术家进入短剧，会说是一种“自降身价”，认为他们是为了片酬作出妥协。

朱时茂自己并不认同这种说法，在他心里，艺术形式可以有长片、电视剧、话剧、短剧，只是呈现方式不同，都可以被认真对待，他觉得不应该用“高”和“低”来排队。

现在短剧市场规模已经超过500亿，不少年轻人刷手机的时候，经常选择用看短剧来打发碎片时间，如果老艺术家一直守在原来那一块地方不动，就会和新一代观众渐渐拉开距离，他觉得还不如主动参与，把多年积累的经验带进新形式，让短剧不只是“看完就忘”的东西，也能有一点内容和力度。

这份想法，在2026年的乐龄春晚舞台上，表现得更清楚，那一次，朱时茂和陈佩斯时隔28年又站在同一个舞台上，两人互动自然轻松，陈佩斯拿他开玩笑，

说他“满身铜臭味”，这是指他做投资、做生意赚了很多钱，台下观众都笑了，他自己也不生气，顺着玩笑机会提到了自己短剧作品《黑色焰火》，大家能听得出，

两个人对艺术道路的选择不同，但互相体谅，也知道对方没有放弃对表演的认真，只是方向不一样。

陈佩斯选择长期扎在话剧舞台上，用一部又一部话剧确认自己的理想；朱时茂则不断往新地方走，从电影电视到资本，到现在的短剧，他每到一个阶段，

都愿意把自己已经有的东西放一放，重新学习，重新适应环境，他们看起来像是朝两个不同的方向走，但都围绕表演和作品在努力，这一点上，他们是一样的。

回头看朱时茂这些年的路，他从春晚小品演员，变成幕后导演和投资人，再到如今71岁仍在短剧赛道里摸索，他用了28年时间，慢慢走出了和很多同龄演员不一样的选择，他不把年龄当作束缚，也不让固定身份把自己框住。

他想当导演，就在片场待着，从剧本、镜头、后期一步步学，他想做投资，就去调查项目，跟团队反复谈细节，他想拍短剧，就带着团队和年轻人交流，了解平台规则，改自己习惯的表演方式。

在收入上，他用短剧和直播带货赚到了钱，却不把这些钱全留给自己，他会把直播收入很大一部分拿去支持公益项目，帮助需要的人，他自己生活中还保持简单习惯，会在街边吃川菜，啃猪蹄，遇到路人合影聊天也很随和，没有明显架子。

有人把他的路形容成“走得很野”，意思是他不按普通路线走，不守在一个位置上，而是愿意一次次改变轨迹，可正是这种愿意闯新路的劲头，让他到71岁还在新赛道上拿得出作品，也让很多年轻人看到，原来年龄大了，也一样可以继续尝试新东西。

他这一段经历，让人看到两种选择都可以被尊重：一种是像陈佩斯那样，坚守一个舞台，安心打磨有限但扎实的作品；另一种是像朱时茂这样，在时代变化中不停尝试新形式，接触新观众。

不管是哪一种，只要对表演是认真负责的，只要心里还有热情，都值得被肯定，而朱时茂用71岁的行动，给后辈做了一个简单却有力量的示范——人不必被标签锁住，只要身体还跟得上，愿意学习，就可以继续往前走。