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拉兹

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先锋谷影视娱评

真是万万没想到，2026年全国两会刚拉开大幕，最先炸了锅的竟然会是娱乐圈。

近日，在冯远征接受媒体采访时，被问到了当下“影视危机”的相关问题，讨论AI技术的发展会不会抢了演员的饭碗？

如果前两年说这个问题或许会让人感觉杞人忧天，可是今天，AI的视频一度到了以假乱真的地步。

在我们平时刷到的视频中，AI虚拟演员的身影越来越多。

不少圈内人开始焦虑，AI这么能干，演员会不会失业？

就在大家人心惶惶的时候，冯远征的一番话，给所有演员提了个醒。

这几年，AI发展得实在是太快、太迅猛了。

以前拍一部剧，要找演员、搭场景、拍几个月，成本高，周期长。

可是AI快速生成视频却完全打破了这套流程，从剧本大纲到分镜，从配音到配乐，甚至连演员的表情动作，都能一键生成。

而且，AI生成微短剧早已经不是停留在理论层面的，而是展开了相当广泛的实验。

这里面最具代表性的，莫过于央视总台推出的AI微短剧《中国神话》。

这部剧用AI还原了很多经典神话故事，视觉效果相当惊艳，如果这些全部要按照传统流程来的话，相信必然是一笔非常大的开销。

从商业角度看，AI的优势太明显了，成本低、效率高、不受时间和空间限制。

于是，很多人开始担心，随着AI技术进一步发展，未来会不会有大量演员下岗？

这种说法，虽然有些夸张，但也反映了行业的真实焦虑。

面对这样的“影视危机”，冯远征却给出了不一样的答案。

他非常明确地认为，数字人出现并不会对真正的演员造成冲击。

在冯远征看来，AI视频和真人视频的关系，可能更像是动画和传统影视剧之间的差别，他认为：

AI人的眼泪是画出来的，但我的眼泪是从身体里流淌出来的，有温度、有味道。

虽然冯远征从技术上可能并没有研究十分透彻，但这句话，还是点透了演员和AI的本质区别。

而且事实也的确是这样，在CG动画刚刚出现的时候，也有人觉得随着动画技术越来越高，真人演员会无处遁形。

可最后却发现，这两者完全走出了不同的发展道路，在一些大制作中更是互相成就互相配合，制作出更加优质的作品。

AI能生成台词，能模仿表情，但它用韵没有情感积淀。

它的表演，是代码生成的效果，而演员真正意义上的表演，是从生活里长出来的真实。

冯远征自己，就是最好的例子。

当年拍《不要和陌生人说话》，他做了很多功课，甚至去听真实的家暴案例，揣摩受害者的恐惧和无助。

他观察身边的人，把那些控制欲强、性格扭曲的特质，一点点揉进角色里。

所以，才会有观众能从他的表演中，感受到那种深入骨髓的恐惧。

AI能生成耕地的动作，但它不知道，一个农民耕地的时候，腰会弯到什么程度，手上会有多少老茧，眼神里会有多少对土地的热爱。

就像是冯远征最后说的那样，演员拼到最后，拼的是文化，是生活的积淀。

这句话，不仅是对自己的要求，更是对年轻演员的提醒。

现在很多年轻演员，只会念台词，背数字，不理解角色，不钻研剧本。

他们拍剧的时候，用替身，用抠图，连对手戏都不用见面。

这样的表演，没有灵魂，没有温度。

在AI面前，这样的演员，没有任何优势，会觉得自己遭到了行业冲击也是在所难免的。

因为AI也能念台词，甚至比他们念得更标准，AI也能做表情，甚至比他们做得更逼真。

但AI做不到的，是演员从生活里汲取的情感，是对角色的深刻理解，是对艺术的敬畏之心。

冯远征的清醒，不仅是对AI的理性看待，更是对年轻演员的警示。

老戏骨不怕AI，因为他们知道，表演的根在生活里，在文化里。

但那些只会念台词、靠流量吃饭的年轻演员，真的该慌了。

说到底，AI对影视行业的冲击，从来不是摧毁这个行业本身，而是加速这个行业的转型和升级。

它淘汰的，不是演员这个职业，而是那些不学习、不精进、敷衍了事的从业者。

央视曾经怒批娱乐圈的一些演员，有些演员，拍年代剧分不清具体的时代，解读角色只会说一些浮于表面的特点，被问起角色行为逻辑就卡壳，甚至连最基本的剧本都读不通。

这些演员，顶着明星光环，拿着天价片酬，却敷衍本职工作。他们的存在，本身就是对行业的伤害。

在AI时代，这样的演员，迟早会被淘汰。

因为AI能做的，比他们多得多，AI能做得比他们好得多。

但真正的好演员，永远不会被淘汰。

演员的演技，有一个发展的过程。

年轻演员可能经验不足，可能表演青涩，但只要他们愿意学习，愿意扎根生活，就能不断进步。

就像是国际影后张曼玉，她最开始同样是演花瓶角色出道，虽然前期和后期差距巨大，但只要能表演出特点，就已经不会被AI取代了。

每个年龄段的演员，在表演的时候，也都有自己的年龄阶段的特点。

但这些不同年龄阶段的特色，都应该是建立在真正的表演之上的。

而至于那些完全没有任何表演和情绪，只是穿着戏服念台词的行为，我认为从艺术角度看，是完全不能称之为表演的。

因为他们只是在模仿真正的“表演”去表演，连演员这层身份对他们来说都只是一个名号和噱头。

对于这种根本不能称之为“演员”的演员来说，不管有没有AI，他们早晚会被观众抛弃，被行业淘汰。

因为他们本身就不应该涉足这个行业，只是流量时代让他们因为自己的流量，而有了一时的风头罢了。

AI的出现，就像一面镜子，照出了行业的浮躁，也照出了演员的差距。

它提醒所有演员，要想在这个行业走得远，靠的不是颜值，不是流量，而是实力，是文化，是对生活的热爱，是对艺术的敬畏。

我们承认，AI给影视行业带来了巨大的变革。

它让创作更高效，让内容更多元，让更多人有机会参与到影视创作中来。

但我们也必须清楚，技术永远是工具，人文才是艺术的根本。

影视行业要传承传统文化、树立正确历史认知，这些都需要人用心传递、用实力演绎，算法给不了真实情感，技术做不到文化积淀。

对演员来说，颜值会过时，流量会褪去，唯有文化素养、生活体验和对艺术的敬畏，才是走得远的底气。

就算没有AI，那些不学习、不精进、敷衍了事的演员，最终也会被流量更大的后来人所淘汰。

不止娱乐圈，任何行业都是如此，踏实修炼内功，才是应对一切变革的底气。

结语

冯远征的锐评，就像一盆冷水，浇醒了那些沉迷流量的演员。

真正的危机，从来不是AI，而是演员自己的懈怠和浮躁。

冯远征最后对AI和人之间关系的评价，不仅是应对AI冲击的良方，更是演员这个职业，永远的生存底线。

部分信息来源：

中国新闻网|冯远征说AI抢不了好演员的饭碗