历史上,陈少云有什么故事?

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陈少云老师,当代京剧麒派艺术的代表性人物、有名“麒派”老生,麒派名家、京剧表演艺术家、麒派大师、麒派艺术正统传人之一。

说到最愉悦的时刻,陈少云曾说、唱麒派戏虽然很辛苦、很累,但是自己觉得很过瘾,唱完以后是一种享受。谈到演员的自我修养,他觉得自己作为一个演员来说,几十年的舞台经验告诉自己,不但要继承,我们还要学习大师的精神,怎么去创新。讲到他的人生追求,他坦言、我们有我们的追求,我们追求什么呢,就是创造不同的角色,为观众服务、为弘扬麒派作出我们的贡献。

话说2017年6月,3D全景声京剧电影《萧何月下追韩信》在上海首映,首映当日、京剧戏迷们纷至沓来,一睹传统京剧和高科技3D技术的结合,这部电影的主演就是国家级非物质文化遗产项目传承人、上海京剧院有名麒派表演艺术家陈少云。京剧其实也拍了不少电影,但这回我们很幸运,我们赶上了高 科技 、3D全景声,看了拍得非常漂亮,这个戏能够用电影的形式把它记录下来、而且能够传承发扬,对麒派艺术确实是一个可以说功在当代、利在千秋。1948年,陈少云出生在一个梨园世家,父亲是当时小有名气的武生,耳濡目染之下、陈少云对京剧有着一份与生俱来的喜爱。自己父母亲是不愿意自己学戏,因为学戏很苦;再一个就是说你很难成为一个角儿,所以大人就怕自己成不了这个角儿、也挣不了什么钱,就想让自己好好念书,但是偏偏自己这心里头特别喜欢这个。

在陈少云九岁那年,父母终于拗不过他的一再要求和对京剧的一腔热爱,同意他休学、进剧团学戏,陈少云以武生开蒙、后来又学习了余派老生,他说自己从小就对麒派做工老生戏情有独钟。我们小时候看戏就是觉得有的唱功老生唱的太多了,有时候小孩就打瞌睡,但是他的戏一出场就很提神,我们叫提神醒脑,就是这个,不单是视觉艺术,听觉艺术、还要用内心去感受这个麒派的表演。麒派是我国南派老生的重要流派,由京剧大师周信芳创立,麒派通过高难度的唱念做打来刻画人物,素有“无麒不成团"的说法。自己1959年第一出戏上台演出就是《徐策跑城》,自己记得全地区汇演,自己是一出文戏、一出武戏,自己的文戏是《徐策跑城》,自己的武戏是《白水滩》、自己演十一郎,那时候耍的棍花,开打呀、挺过瘾的。在这一次的地区汇演中,小小年纪的陈少云凭借扎实的基本功一炮而红,他说他参演的剧目《徐策跑城》是麒派的代表剧目,也算是自己走上麒派之路的开端。从九岁入团开始,陈少云就养成了每场演出早早到场做准备的习惯。陈少云说 自己从小在剧团长大,练功、学戏、演出、看书,就几乎是他生活的全部。从上世纪六十年代起,陈少云就跟随剧团到处演出,为了节约经费、经常白天演出,晚上就在剧场的地上打地铺。上世纪九十年代,陈少云所在的怀化京剧团面临发展困境,京剧团的练功房已经改成了舞厅,演员们何去何从、变成一个棘手的问题,当时已经颇有名气的陈少云希望通过参加比赛来改变京剧团的命运。自己印象很深的就是1991年中青年电视大奖赛,自己那时候还在湖南,自己练功不小心由于那个台板时间很长,台板都脆了,自己穿着厚底鞋,自己不是跑城吗,跑,突然不小心踩在那个地方了,这个脚陷进去了,自己当时就骨折了,小脚指那个地方骨折了,医生说不行了,他一照片子说不行了,他说你的骨折已经分离了,分离以后骨髓容易外流,他说我给你打封闭针、你弄不好会得骨髓炎,你实在要上台,自己说时间不长、大概一刻钟,他说一刻钟,那你咬牙,我给你弄个绷带,你到演出前把脚缠紧,让它失去感觉,你这样把它演下来吧。医生因为不了解,他以为你就光张嘴唱,哪晓得自己这是舞蹈性很强的一个戏,就是要跑,载歌载舞,后来自己穿的服装全汗透了。在这次大奖赛中,陈少云演绎的麒派老生脱颖而出,剧团也作为以麒派为特色的表演团体被保留了下来。做工老生在舞台表演上身段较多、动作幅度大,经常有吊毛、抢背、僵尸、扑虎等难度较高的动作,因此演员受伤也成了家常便饭。陈少云自少年登台,这些动作从不马虎,小伤靠忍、中伤依然坚持演出,当时那年五月,六十九岁高龄的陈少云表演抢背动作时就意外受伤。

这是自己第一次感觉到眼前发黑,夫人杨小安说:“当时观众也感觉到好像陈老师那天受伤了,好像我们领导也都到台上去了,陈老师怎么样,没事、我不挺好。”就在这种状况、你还得完成下面的动作。陈少云他就一直坚持,后来台下观众休息的时候,观众就跟杨小安她说、杨老师,以后你再也不要让陈老师翻了,因为,他不翻,只要他身体好、他能在舞台上站一站,我们能多看到他,我们就特别高兴,她说真的不是我让他翻,是他自己觉得、他因为过去一直这样演过来,都是这样翻,他觉得不翻对不起观众,他就还是要翻,但是他没想到当时他已经快七十岁了。这次受伤,陈少云摔断了三根肋骨,就在大家都劝他好好休息的时候,他又绑着绷带出现在了排练厅。

作为演员自己就是说,你必须要有一种精神、做人要有精神,他们有我们的追求,我们追求什么呢,就是创造不同的角色、为观众服务,为弘扬麒派作出我们的贡献,这就是追求。

这张照片是和阿甲老师,他收自己做关门弟子,跟自己到湖南排戏,自己那时候在湖南,他跟自己排《宋江杀惜》,这是我们师生合影的一张照片,这个意义是很大的,他那时候已经八十岁的人了,还特意到湖南冒着酷暑,湖南是很热的地方,正好是夏天、将近四十度,冒着酷暑给自己排戏。学京剧的人常说、麒派难学,陈少云先后拜师周信芳之子周少麟、武生名家小王桂卿、麒派名家赵麟童,陈少云说、麒派的戏 表演幅度较大,形体动作明显、节奏感强,但不能光注重外在的形体表演,更要演出人物丰富的内心情感 。比方说同是一个追、一个跑,一个是为了给薛家报仇,他满怀喜悦,也不骑马也不坐轿,兴高采烈、心情的激动,上朝奏本、要锄奸灭害为薛家报仇,这是一种激动的心情,是一种喜悦的跑;萧何的跑是追韩信,韩信因为萧何三次保荐,刘邦不用,然后韩信产生一种情绪,他自认为我是有才干的人,你们不用,他也是试探性的,到底你萧何重不重才、刘邦重不重才,他是一种跑。跑完以后,萧何闻讯急追,他是一种急切地追,为了兴汉灭楚,好不容易有个人才,他能放心吗,他是一种急切的,不是说失望,是一种要扭转这个局面,不管山高水险、路途遥远、忍饥挨饿,他是一种急切地追,他跟徐策的心情又不一样。

从小醉心于麒派表演艺术的陈少云,一直以麒派创始人周信芳为榜样,1994年、陈少云进入上海京剧院,来到麒派发源地的上海。我们的任务先是继承,先要继承,你要把大师的东西圆圆满满、完完全全接受下来,别忘了麒派的精髓就是创新。

进入上海京剧院后,陈少云参演了一系列的传统剧目和新编剧目,不仅受到了观众的欢迎,也屡获殊荣,戏剧梅花奖、文华表演奖,陈少云尽收囊中。这几张照片是自己演《成败萧何》的剧照,这个戏也是利用麒派的演剧精神,很好很圆满地塑造了萧何这个形象,这个戏演出以后获了很多奖,不光是集体,这个戏、还是我个人,都获了很多奖。京剧《成败萧何》是上海京剧院为纪念周信芳大师诞辰110周年、创排的新编历史剧,陈少云作为主演及主创之一,既汲取了麒派的演剧精华,又融入了很多自己的创作。周大师的《扫松下书》就有这个曲调,他对李旺唱的,我拜的是忘恩负义的蔡伯喈,小哥哥你在荒郊外,像这种版式,像我们《成败萧何》也有,吕后召萧何连夜进宫,让他去把韩信追回来,要把他斩首在未央宫,在这种情绪的强调下、他演唱了一段清江引,曾记得、困楚地。像这种版曹、这种版式,我们都把周大师的特点特色发挥到我们的剧中,包括高拨子,他不是有一句唱吗,十年前月下相追追将才、十年后月下相追追命来,它也是利用了高拨子,能够展示人物的悲苍、怨愤、悲哀这种心情。我们适当要吸收一点话剧的表演,周大师就很善于吸收的,包括吸收电影的、包括吸收话剧的,但是你还是得用京剧的程式、京剧的韵律去表现,这样呢、这个艺术就是活的。