陈丽君以后会如何发展？纯好奇。因为她现在经常唱歌。但如果转型歌手，她好像也没打算去正式学声乐（参考诸位戏曲出身的民歌大佬）？

查询资料发现，陈丽君和李云霄在2026年再次爆火出圈了，但他们都属于浙江小百花越剧团的成员！而她们上综艺到演电影，出色的表现离不开戏曲的功底！本身戏曲里面就有唱功和表演功底的方面！

跨界到唱歌和表演都能拿捏的！我觉得以后的发展方向依旧会以戏曲为主，因为弘扬戏曲文化会让她们的路走的更长久，也符合当下的时代脉路，举起传承文化这一个大旗！

作为浙江小百花越剧院的武生演员，陈丽君曾凭借《步步惊心》《新龙门客栈》等剧目里扎实的腰腿功和细腻的人物塑造圈粉，还拿过浙江省戏剧节的优秀表演奖。戏曲舞台上‘唱念做打’的训练，让她既能驾驭《佳人》里的打戏，也能接住综艺里的即兴表演。

其实在陈丽君参与《镖人》电影后就一直有争议，这次爆火后接下来会是一个什么走向，其实从她在人民日报发言就能看出来一些端倪！核心一个关键词：表演！

这次登上大荧幕，可能会让她更加喜欢表演。

人民日报报道里面有这一段，我能做的就是拼尽全力，努力让自己的每一场戏比上一场好，每一天的表演比前一天有进步。剧组的前辈老师们总是倾囊相授，帮我完善表演细节。我曾在监视器前问袁和平导演，自己会不会打得太“猛”了？导演却说，“不，你的招式还是太‘柔’了。”戏曲讲究点到为止的招式，武侠电影则讲究“拳拳到肉”。曾经的我只觉得武打演员很厉害，真正参与拍摄才知道，看起来如此行云流水的表演要付出那么多，动作和表演缺一不可。

那么女动作演员，女武侠演员也许是接下来可能会不断尝试的一个方向！像陈丽君这样有专业功底又自带观众缘的年轻演员，或许能为市场带来新的可能性。

为什么说她可能爱会以戏曲为主，因为他们能火起来也和剧团的运作有关，小百花这些年一直很敢创新，在保留越剧柔美底色的同时，主动用年轻人喜欢的方式做内容。

比如《新龙门客栈》里加入武打、吊威亚这些以前越剧很少见的表现手法，还会把演出片段剪成短视频投到网上，精准戳中了年轻人的审美。而且剧团也很会造星，给陈丽君、李云霄这些有潜力的年轻演员量身打造角色、争取上综艺和晚会的机会，既捧红了演员，也反过来让越剧破了圈。

浙江小百花越剧团这个模式是可复制的。他们不是单纯的炒作演员，而是用年轻观众喜欢的方式包装传统艺术 —— 把越剧的唱念做打拆解成短视频里的 “高光时刻”，同时又不丢核心的审美和技艺。现在很多其他剧种比如昆曲、粤剧也开始学这种思路，找年轻演员、做网感内容，但浙百最厉害的是他们从剧目创作到演员培养整个产业链都跟上了，不是短期的流量生意。

当然我们也看到戏曲产业的问题，我也很好奇一件事，很多戏曲都我们看到的都是一些老演员，好像入行的人不多，查询资料才知道戏曲产业有排资历的说法，但他们采用了“校团联合” 的现代学徒制，演员从 10 岁左右就开始在艺校接受基本功训练，同时剧团的名角会直接带教，像陈丽君就是这种模式下培养出来的。

而且他们会根据每个孩子的条件量身定制发展路线，不是用一套标准去复制，这就让学戏的孩子更有个性化的成长空间。更关键的是，他们会给年轻演员上台的机会，甚至会为新人量身定做新戏，让年轻人能看到自己的上升通道，而不是一直熬资历。

陈丽君的发展，我们不能只看音乐和影视，还有戏曲！浙江小百花越剧团和新生代的演员（例如：李云霄、陈丽君）也算是挑起了戏曲的大梁，让传统艺术有了新的生命力。这条路也是任重道远的，也许他们会成为戏曲产业的引领人带领戏曲产业崛起也是一个很重要的任务！

当陈丽君们在台上用长靠武生的程式耍着花枪，台下举着荧光棒的观众里有一半是 00 后时，我们才发现，传统从来不是活在博物馆里的标本。浙江小百花的成功，本质上是给所有古老艺术提供了一个范本 —— 不用刻意讨好，也无需故步自封，只要找对了与当代人对话的方式，那些沉淀了百年的美，自会在年轻人心里长出根来。于陈丽君、于小百花而言，一边守着越剧的根，一边试着用年轻人的方式把戏曲文化魅力传递出去，这就是他们接下来最该走、也正在走的路。对此大家是怎么看的，欢迎关注我“曲事”和我一起交流！