文| 月亮

编辑| 王红

初审|文瑞

说起娱乐圈的"星二代"，大家第一反应可能是"靠爸吃饭"，但陈飞宇这几年走过来的路，其实比很多人想象的要曲折得多。

从刚出道时顶着"陈凯歌之子"的光环被外界审视，到主演央视年代剧《纯真年代的爱情》后收获观众发自内心的认可，这中间他经历了什么，又是怎么一步步把质疑声变成掌声的？

很多人不知道的是，陈飞宇真正意义上的"演艺启蒙"不是在某个培训班，而是在他父亲陈凯歌的剧组里完成的。

2010年，《赵氏孤儿》拍摄期间，年幼的陈飞宇在片中有过客串，这段经历对一个孩子来说，更多的是一种耳濡目染。

彼时的他，还远没到能独当一面的年纪，只是跟着感受片场的氛围。

真正对他影响最深的，是后来在《妖猫传》剧组担任导演助理的那段时间。

主要负责照顾片中黑猫Luna。

外界很多人对这段经历的解读偏向于"父亲给儿子安排体验"，但换个角度来看，陈飞宇在那段时间吸收的，更多是一种对影视创作的整体认知，而不只是简单的"镀金"。

这种成长的方式，造就了他对表演的理解角度跟普通科班出身的演员有所不同。

他更懂得"一场戏"背后的整体逻辑，而不只是盯着自己的台词和镜头。

2026年2月25日，有网友在机场偶遇了陈飞宇，照片和视频很快在社交平台上传开。

让大家意外的是，他耳朵上打了耳洞。

消息一出，各种猜测铺天盖地，有人说是为了造型，有人说是私下的个人选择。

很快，事情有了更明确的方向——这是他为下一个新角色做的准备，他即将再度进组。

这件事乍看只是个无关痛痒的娱乐八卦，细想却挺有意思。

一个演员为了角色提前改变自己的外形，哪怕是耳洞这样细小的改变，也说明他在用一种"浸入式"的方式去准备角色。

这种对角色的提前代入，在年轻演员里并不是普遍现象，更多见于有经验的实力派。

而陈飞宇做到这一点，时间节点恰好是《纯真年代的爱情》播出口碑正好的阶段，某种程度上，这是他状态正向的一个缩影。

他没有利用这个关注度去做什么宣传动作，也没有主动放出"下部作品"的消息去蹭热度，只是被偶遇，被记录，被传播。

这种低调，跟他近年来整体的行事风格很吻合。

偶像剧《点燃我，温暖你》的播出，是陈飞宇演艺生涯里一个清晰的分水岭。

这部剧给他带来了大量的流量和曝光，他饰演的角色频繁登上热搜，吸引了一大批年轻观众。

对于一个男演员来说，拥有稳定的粉丝基础和话题热度，是进入下一阶段的敲门砖。

偶像剧成功之后，市场对他的期待和审视变得更加复杂。

一方面，有人开始好奇他除了偶像剧之外还能做什么；另一方面，流量带来的关注里也藏着不少苛刻的目光。

他在这段时间里参演了《志愿军》，戏份颇重，这部主旋律大制作跟偶像剧的类型完全不同，对演员的调度和情感厚度都有更高要求。

陈飞宇接下这个角色，本身就是一种主动拓宽边界的选择。

能不能撑住《点燃我》之后的期待，这个问题最终由《纯真年代的爱情》来回答了。

央视年代剧历来对演员的表演要求严格，人物状态要符合特定时代背景，不能有现代感过重的表演痕迹。

陈飞宇在剧中饰演男主方穆扬，口碑逐步攀升，观众的评价不再停留在"好看"这个层面，而是开始讨论他的演技层次和角色处理方式。

这对他来说，是实质性的进步。

任何一个公众人物，在走红之后都难免遭遇舆论的波动。

陈飞宇也不例外。

恋情风波出现的时候，网络上的讨论很快发酵，他的关注度在短时间内急剧聚焦，但焦点已经不在他的作品上。

他的应对方式是减少公开活动，从公众视野里逐渐淡出。

这种处理方式在娱乐圈里并不罕见，但真正能在淡出期间沉下心来打磨自己的人，其实并不多。

很多演员在低调期过后重新出现，带来的是同类型作品的简单复制；而陈飞宇选择的是《纯真年代的爱情》这样一部与他之前作品风格差异明显的剧集。

这种选择本身透露出一种判断：与其靠熟悉的赛道维持热度，不如用一部真正有质量的作品重建口碑。

结果证明，这个判断是对的。

他回归之后，讨论他的声音里，质疑的比例明显下降，认可的声音更多了。

低调期，对他而言不是消失，而是一次积蓄。

陈凯歌在中国电影史上的地位不需要多说。

他的名字本身就是一块招牌，同时也是一把双刃剑。

对陈飞宇而言，父亲的光环在最初给他提供了资源和关注，但这块招牌后来逐渐变成了外界衡量他的尺子，他的每一部作品、每一个角色，都会被放在"陈凯歌之子"这个框架里反复打量。

有意思的一个细节被很多网友津津乐道：在某次公开场合，陈凯歌对陈飞宇的态度严肃而克制，并不因为是自己的儿子就网开一面，那种严格的家教风格直接暴露在镜头前，被网友截图传播，成为了一个颇具讨论度的"名场面"。

这个细节某种程度上解释了陈飞宇为什么在待人接物上显得格外有礼有节——那是一个长期在严苛标准下成长的人自然形成的习惯。

目前陈凯歌已经74岁，近期在三亚度假休养，状态据悉不错。

近期兄弟俩还一起前往大孤山祈福，家庭氛围其乐融融。

在公众视野里，陈飞宇越来越少被放在"陈凯歌的儿子"这个语境里讨论，更多时候他是作为一个独立的演员被评价的。

这种转变，花了他好几年时间。

星二代在娱乐圈的处境向来微妙。

资源好是真的，但压力同样真实。

观众对他们的期待值从一开始就被拉高，任何不足都会被放大，任何进步也往往被归结为"有人帮"。

陈飞宇刚出道时，质疑从没断过，这些声音的逻辑大致相同：长得好、有背景、走捷径，但能不能真的演戏，没人知道。

《纯真年代的爱情》播出之后，这个问题有了一个比较清晰的答案。

饰演方穆扬，他没有依赖帅气的外形去撑场面，而是把角色放在那个特定历史时期的生活质感里去呈现，举手投足之间有时代的印记。

很多看过这部剧的观众表示，他们是在完全忘记"陈凯歌之子"这个身份的情况下追完这部剧的——这恰恰是一个演员最需要的评价。

陈飞宇自己并没有刻意地在各种场合表态"我要撕掉标签"之类的话，他的方式更直接——用作品说话。

这种方式见效慢，但积累下来的口碑更结实，也更经得起时间检验。

他现在所处的阶段，是从"流量型演员"向"实力型演员"过渡的关键节点，接下来的几部作品会是决定性的。

结语

陈飞宇走到今天这一步，不是靠运气，也不是完全靠父亲的名字。

他趟过了流量的浮躁，经历了风波之后的沉寂，选择了需要真本事的角色，一点点把质疑换成了认可。

下一部戏他已经在准备了，耳洞是最小的信号，认真才是真正的态度。

陈凯歌这一次，应该真的可以骄傲了。