金像奖是华语三大奖项之一，成立于1981年。
到了第二年，我们新设了一个特别奖项——“终身成就奖”。这个奖就像给电影界的长者们颁发的荣誉勋章，用来感谢那些为香港电影世界做出巨大贡献的前辈们。这个奖项不常颁发，而且要求极高。它只在所有金像奖的评委一致同意的情况下才能给到一位幸运儿。所以，获得这个奖的人，那份荣耀和价值，简直就像是电影界的奥斯卡金像奖一样，分量十足。
在过去的四十年里，金像奖得主众多，但终身成就奖却非常稀少，仅有16人获得。
咱们今天来聊聊这16位超级厉害的人物，每个人都有自己的独到之处和非凡贡献。
1、邵逸夫（第二届，1983年）
金像奖最早是由《电影双周刊》举办的，这其实是一本香港的电影杂志。由于资金有限，前五届的知名度并不高，主要在行业内有一定的影响。
第二届把“终身成就奖”给邵逸夫，好像在扯虎皮做幌子，所以网上根本找不到颁奖资料，估计邵逸夫根本就不知道。
不过论资历，邵逸夫确实名副其实。
他头一个成立了"邵氏兄弟影业"，随后发现了张彻、李翰祥、胡金铨和楚原这四大导演，引领了香港武侠片的热潮。
后来，他投资了TVB，一步一步地将电视行业推向了高峰，创造了无数经典的港剧。
虽然他出了名的节省，但在慈善上却从不吝啬，先后在内地捐出了不少“逸夫楼”。
2014年，邵逸夫在家人陪伴下自然离世，享年106岁，真是寿星高照。
14届的年度最佳女演员，就是在1995年，这个人选是黄曼梨。
从第6届开始，金像奖开始崭露头角，逐渐成为电影界最顶级的奖项之一。因此，“终身成就奖”颁发得更加慎重，直到第14届才颁发了第二位。
黄曼梨，这位来自香港的开路先锋，自1930年踏上影坛，一路风雨兼程，直到1970年，她主演过超过300部电影。她与红粉佳人红线女在荧幕上多次携手，两位在各自的领域中都留下了浓墨重彩的一笔。最终，红线女荣获了“中国戏剧终身成就奖”，这份荣誉是对她艺术生涯的极好肯定，也让人对她敬佩有加。
黄曼梨，大家通常叫她“mary姐”，在娱乐圈里地位很高，很多人都很尊敬她。像李司棋和郑裕彤这些老艺人，在她面前都是晚辈，要行晚辈礼。不过，因为出道时间太早，很多人可能不太熟悉她。
黄曼梨获得终身成就奖时已经82岁，而且还得了老年痴呆症，所以奖杯是由周润发亲自送到她家里，相当有面子。
可惜的是，黄曼梨在三年后因病去世，享年85岁。
3、何冠昌（第18届，1999年）
这一届有点纪念的意思，因为何冠昌在1998年去世，第二年追颁了终身成就奖，由他的女儿代领。
何冠昌，嘉禾电影的开山鼻祖，主抓电影的生产大权。他可不一般，对成龙来说，他是干爹，也是两大恩人中的一个，接下来，咱们会聊聊另一位恩人。
1973年，嘉禾的当红炸子鸡李小龙突然离世，各大影视公司都急着找下一个功夫明星。结果，成龙凭借《蛇形刁手》意外走红，引起了何冠昌的注意。
嘉禾一开始给林正英开价100万港币，结果价格一路飙升到了480万。当时成龙的片酬才3000元，一夜之间就变成了暴发户，感觉像是进了天堂一样。
何冠昌在签合同那会儿，就跟成龙说了，他绝对不会去捣乱成龙拍电影的。何冠昌的意思是，成龙只管去拍他的电影，钱的事情就让他来操心。
成龙非常懂得感恩，因此在拍动作戏时更加拼命。他的电影越来越刺激，票房也越来越高，与何冠昌的友情也越来越深，最终干脆拜何冠昌为义父。
何冠昌离世后，成龙和嘉禾的缘分就到此为止了。没过多久，他就转投了英皇娱乐，并且一直在那儿工作到现在。
4、白雪仙（第20届，2001年）
白雪仙是香港知名的粤剧演员，喜爱粤剧的朋友对她应该很熟悉。
她原本的名字是陈淑良，父亲是著名的粤剧演员“小生王”白驹荣。13岁时，她拜薛觉先大师为师，16岁就正式成为正印花旦。19岁开始拍电影，后来还组建了自己的电影公司“凤仙鸣影片公司”，拍摄了许多粤语戏剧片。
任剑辉和白雪仙，这两位大师在人们心中结成了"任白"的美名，如今，他们已然成为了香港文化的一道鲜明印记。
2001年拿到大奖后，白雪仙的获奖之路就像开了挂一样，接着她又得到了"香港艺术发展终身成就奖"和金紫荆星章这些大荣誉。
现在，白雪仙已经94岁了，她一生未婚未育，全部精力都放在粤剧上，非常值得敬佩。
在2002年的第21届颁奖典礼上，张彻成为了备受瞩目的得主。
张彻，武侠电影界的革新者，他独具慧眼，为行业培养和提携了众多后来成为影坛佼佼者的才俊。比如吴宇森、刘家良、狄龙、姜大卫、王羽、陈惠敏等，他们在张彻的引领下崭露头角，日后都成为了影坛的重量级人物。
张彻后来创建了自己的一套理论体系，并且扶持了很多新秀，可以说，他在推动这方面的发展上功不可没。
张彻这届颁奖典礼上病得很重，主办方怕他遗憾，所以决定给他颁发“终身成就奖”，直接到他家给他颁奖。
没过多久，张彻这位老先生因为身体原因离开了我们，享年79岁。
张彻这人啊，电影界里的大腕儿，60年代的时候就已经是呼风唤雨的人物了。只是那时候，还没啥大奖能让他拿拿看。等到金像奖这玩意儿出来了，张彻却已经退了休，所以这些大奖都和他无缘。好在，他在生前还能得到最高荣誉，也算是圆了他多年的梦想。
6、邹文怀（第27届 2008年）
从今年开始，金像奖每年都会颁发终身成就奖。不知道是因为大佬们年纪大了，怕等不及了，还是因为香港电影业正在下滑，需要大佬们增加点亮点。
邹文怀是第一个被选中的，他是嘉禾的创始人之一。
邹文怀原本是邵氏影业的CEO，但邵逸夫太小气，工资低，也不愿意分红。邹文怀非常不满，于是辞职创立了嘉禾影业。他改变了邵氏影业的小气作风，主张明星和他合作拍电影，他出钱，明星出人，电影上映后再分票房。
靠着这份激励方案，邹文怀顺利地吸引了一大堆明星大佬，比如李小龙、许冠文、洪金宝、成龙等人，成立了好几个自己的电影公司。他这招可是赚得满手都是钞票。
要不是他那套分红激励法，香港电影的辉煌兴许得晚个几年呢。
很遗憾，邹文怀后来迷上了炒房，结果输多赢少。再加上香港电影不景气，他的日子越来越艰难。2018年，邹文怀去世，享年91岁。
7、萧芳芳（二零零九年，第二十八届）
萧芳芳真是实至名归，她获奖时才62岁，周星驰亲自给她颁奖，还引起了一阵轰动。
啊哈，你知道吗？萧芳芳这位演员在电影《少年方世玉》里可是一员大将哦，她演的可是李连杰的妈妈角色呢！
哎呀，你知道她吗？这个姑娘真不简单，六岁就开始演戏了，《世上只有妈妈好》这首歌就是她唱的呢。那会儿，她在香港可是顶级的女打星，连谢贤这样的大明星都得给她让路，你说她厉害不厉害？
上世纪七十年代，正当事业如日中天，萧芳芳却做出了一个出人意料的决定——她选择了暂停自己的演艺生涯，踏上了留学的旅程，远赴海外求学。学成归来，她不仅在银幕前大放异彩，更在幕后展露头角，摇身一变成为了导演，引领了新浪潮电影的潮流。她的这一转变，为香港电影的发展注入了新的活力，起到了至关重要的推动作用。
80年代，萧芳芳再次回到演员岗位，多次荣获影后称号，最著名的电影是《女人四十》。
萧芳芳在千禧年后因为耳疾开始做慈善。得奖时，她已经听不到了。
8、刘家良（第29届 2010年）
刘家良是出名的武术教练和电影导演。
父亲刘湛是黄飞鸿的徒弟的徒弟。他从小9岁就开始跟着父亲学武术，后来进入了电影行业，成为一名龙虎武师。由于他的武艺出众，被张彻导演看中，成了张彻的专属武术指导。
1975年，刘家良决定自己创业，开始转向导演工作。他是继李小龙之后，第一个坚持用真功夫的导演，一直致力于推广中国武术和传统文化。
在江湖里，刘家良就像是武侠电影界的领航者，他不仅把武术的动作做得硬朗有力，还给这门艺术添上了丰富的文化色彩，简而言之，他让武术不只是打打杀杀，还充满了故事和道理。
9、黎小美女（第三十轮，2011年）
今年的“终身成就奖”给了默默付出的黎筱娉。
业内人士很清楚她的这三点贡献，无论从哪个角度看，她对香港电影的发展都功不可没。
10、倪匡（第31届 2012年）
这一届奖项同样聚焦在幕后，颁给了优秀的编剧倪匡。
从古至今，文学和艺术就像好朋友一样，一直在一起。古时候，文人们会为戏剧写剧本，现在，作家们也会为影视作品编写剧本。香港的影视业最兴旺的时候，也有很多作家的身影，其中最出名的就是金庸和倪匡。
金庸的小说影响力确实很大，但倪匡最终获奖可能是因为他在其他方面有所成就。
倪匡是位专业的编剧，一生写了近500部剧本，其中300多部被拍成了电影。金庸主要写书，其他人才来改编。
倪匡的作品非常多，比如《卫斯理》系列，还有张彻的《独臂刀》，以及李小龙的《精武门》。其中，陈真的角色是他自己虚构的，但写得非常逼真。
在2013年的第三十二届电影颁奖典礼上，吴思远成为了焦点。
吴思远是个很特别的人。他原本是导演，后来改行做了监制，结果却发掘出了几位超级巨星。
咱们之前聊过，成龙的两位大恩人里，吴思远就是其中之一。
咱们都知道，成龙最初干的是替身这一行，那时候穷得在澳大利亚刷盘子，生活真是艰苦。后来，他被导演罗维看上，寄希望于成龙能接过李小龙的衣钵，成为新一代动作巨星。可是一段时间下来，成龙就是没火起来，真是让人着急。
直到1978年，吴思远导演《蛇形刁手》，找成龙当男一，没想到一炮而红。之后成龙身价飙升，很快签约嘉禾，逐渐成为功夫巨星。
在《蛇形刁手》拍摄完的次年，吴思远注意到了一个眉目清秀的小伙子，并说服他来扮演贾宝玉的角色。
哎呀，真没想到啊！《红楼春上春》一开拍，一看才发现原来是部三级片，那男主角啊，就是大名鼎鼎的张国荣。
到了1990年，吴思远看到《赌神》非常受欢迎，于是决定邀请元奎一起拍摄一部《赌圣》。
当初，那些钱袋子们特别看好梁朝伟，觉得他名气够大，能带火电影。不过，导演吴思远的眼光独特，他相中了新秀周星驰。这部片子，成了周星驰的成名作，他一炮而红，转眼间就成了人人皆知的星爷。
吴思远的眼光真是让人佩服。
11、张鑫炎（2014年，第33届）
张鑫炎，他执导的《少林寺》可不是一般的电影，它可是改变了无数武术运动员的命运，其中最出名的，就是李连杰。这个电影就像是一个魔法棒，为那些想在武术界闯出一片天的运动员们，打开了一扇通往成功的大门。可以说，没有《少林寺》，可能就没有后来的李连杰，甚至整个内地武术界也会大不相同。所以，张鑫炎如果能获得内地的终身成就奖，那真的是实至名归。
有意思的是，颁奖嘉宾竟是李连杰。
张鑫炎和李连杰认识得很早。李连杰11岁时到国外参加访问表演，张鑫炎就注意到了他。跟着武术队采访了一个多星期，张鑫炎突然发现中国武术博大精深。于是，他萌生了找武术运动员拍电影的想法。
过了好几年，张鑫炎终于得到了他梦寐以求的机会，选中了全国顶尖的武术高手来主演他的电影《少林寺》。有意思的是，李连杰正好就是这部电影的主角。
张鑫炎得奖意义重大，他是香港与内地第一部合拍片的导演，结合当时的背景，意义尤为突出。
12、李丽华（2016年，第35届）
李丽华是香港早期的著名女演员，她的获奖也具有重要意义。
她是第一个在好莱坞站上女主角位置的华裔女演员，这标志着中国电影人开始走向世界的大门。
李丽华，这名字在上海是如雷贯耳，因为她出生在一个唱戏的大家庭，父母都是大名鼎鼎的京剧演员。后来，这对艺术家夫妻带着对艺术的热爱，漂洋过海到了香港，继续在五、六十年代的舞台上绽放光彩。
在2015年，李丽华这位老艺术家获得了金马奖的终身成就奖，这已经是对她成就的一种极高肯定了。紧接着的第二年，她又荣获了金像奖的终身成就奖，这是多么辉煌的荣誉啊！时间如白驹过隙，到了2017年，李丽华，这位在演艺界耕耘了几十年的艺术家，最终与世长辞，她的一生，一共活了92个春秋。
13、芳艳芬（第36届，2017年）
芳艳芬，粤剧界的顶尖高手，人称“花旦王”。她跟薛觉先、梁醒波、新马师曾这些大佬，当初可是齐名的。不过，随着电影的风头越来越盛，芳艳芬也转战银幕，参演了超过150部粤语电影。
之前，金像奖已经给几位粤剧大佬颁发了终身成就奖，不过呢，按照现在提倡的多样化，她拿到的奖跟唱片应该有点关系。
1990年，芳艳芬使出了九牛二虎之力，把多年来积累的歌曲都做成了一个大合集，叫《芳腔新唱》。这个合集一出来，就让所有人都爱不释手。到现在，她的音乐还在各种音乐平台上被抢购一空。
她的人品也很好。
80年代末，芳艳芬开始投身慈善，经常参与唱片义卖，把赚到的钱全部捐出去。同时，她也非常关心内地的发展，一直有向内地捐款的习惯。
14、楚原（2018年第37届）
楚原是香港70年代的四大导演之一，拍过很多古龙的作品，被称为“拍出古龙神韵的第一人”。比如《三少爷的剑》，直接让尔冬升成名。
可惜后来因为几部电影票房不好，方逸华（邵逸夫的太太）批评他不懂电影。于是他气愤地转行做了演员，成了港剧中知名的配角演员。
大起大落让楚原变得非常豁达。在颁奖台上，他说道：“无论你昨天有多风光，无论你昨天有多失意，明天一早醒来，你一定要成为个人，继续生活下去。明天总是比昨天好，这就是人生的真谛。”
2022年，楚原因为疾病离世，他的人生旅程就此画上了句号，享年87岁。
谢贤（第38届 2019年）
谢贤得获得这个奖引起了很多争议，很多人认为他的绯闻比他的贡献更重要。
谢贤，这号人物，十七岁就开始了他的演艺生涯，到了二十岁，就成了当时那阵子的超级明星，他挣的钱，那可比东南亚其他演员挣得多去了，那阵子的片酬，可以说是高得离谱。不仅如此，谢贤还有导演的本事，他创立了“谢氏兄弟影业”，自己执导、编剧了多部电影，每一部都挺受欢迎的，成绩都不错。
他真是太贪玩了，感情生活丰富多彩，对事业却只是玩票性质，可即便如此，他现在也一直很受欢迎。
谢贤确实很厉害，能得这个奖也是实至名归。
16、许冠文（2022年第40届）
许冠文是香港最早的喜剧明星之一，他和周星驰相似，都注重质量而不是数量，常常亲自担任导演和主演。
从1972年到现在，许冠文总共只拍了不到30部电影，但部部都很受欢迎。70年代到80年代中期，他几乎在港片界称王，多次获得票房冠军。直到后来遇到周星驰，他的电影才逐渐不那么受欢迎了。
电影不再受欢迎后，许冠文没有靠情怀来赚取钱财，而是完全退出了公众视野，很少再露面。相比之下，周星驰显得有些不一样。
许冠文今年正好50岁了，从第一部戏开始到现在，一路走来非常不容易。如今他已经79岁了，希望他身体健康。