本文为深度编译，仅供交流学习，不代表日新说观点
这位巴西影星在电影《秘密特工》中贡献了职业生涯的最佳表演。在与《名利场》的对话中，他谈及了政治、世界杯夺冠与奥斯卡获奖的对比，以及他最大的恐惧：“当事实不再重要——当人们开始生活在不同的精神世界、不同的现实中——我们该如何搭建沟通的桥梁？”
奥斯卡提名者并不总是生活在云端，有时他们和我们一样，也会被琐事缠身。就在瓦格纳·莫拉凭借《秘密特工》中的主演角色获得职业生涯首次奥斯卡提名仅数日后，这位巴西演员便接到了法院的陪审团传唤。所幸，当他从美国洛杉矶家中参与《小金人》节目录制时，为期一周的陪审义务已近尾声——且幸运地未被分配至具体案件中。
这或许是命运最好的安排。未来几周，莫拉将异常忙碌：他已创造历史，成为首位获奥斯卡最佳男主角提名的巴西演员；若最终获奖，更将成为首位摘得奥斯卡表演奖项的巴西人。毋庸置疑，整个热热情洋溢的巴西影迷军团正整装待发，为他呐喊助威。
大众对莫拉的认知大多始于Netflix剧集《毒枭》，他在剧中饰演了大毒枭巴勃罗·埃斯科巴。而如今，他正以一种独特的方式应对这个颁奖季——至少相较于大多数谨言慎行的演员而言，他显得格外坦率。他公开谈论巴西政局，也毫不避讳对美国时局的看法。这位金球奖得主深知言论必将引发争议，但他坚信，活出真实的自我别无他法。
由巴西导演克莱伯·门东萨·菲略执导的《秘密特工》与莫拉的这种特质高度契合。这部影片以1977年的巴西为背景，莫拉在片中饰演阿曼多——一位为逃避威权政权迫害而流亡的大学教授。
莫拉向《名利场》讲述了他与阿曼多这个角色的个人共鸣、为何他认为探讨政治议题至关重要，以及与表演偶像相遇的动人经历。
偶像、历史与巴西的逻辑
名利场：本届奥斯卡颁奖季，你有没有遇到什么特别令你兴奋的人物？
瓦格纳·莫拉：
有时我会对某些社交场合感到非常羞涩，但我有幸与美国演员阿尔·帕西诺共进晚餐，这成为了我人生的高光时刻。那晚美妙极了，他本人更是了不起。他展现出的温暖对我意义非凡——能与仰慕之人相处实在令人振奋。当你遇见偶像而他们并未让你失望时，那种感觉很美妙。这完全超乎预期，他实在太令人钦佩了。
名利场：《秘密特工》聚焦于普通人而非权贵阶层，这是否是吸引你参与该剧的原因？
莫拉：
这个项目对我而言意义非凡，因为它由克莱伯和我共同开发。它源于我们共同的切身经历——在法西斯政权统治下的巴西生活，公开反对政权并承受随之而来的后果。我深知这个角色与我和克莱伯有着深刻的共鸣。
名利场：请谈谈这些个人联结。其中有多少源自您自身的家族历史？
莫拉：
我的家族历史影响不大，因为父母从未涉足政治。但这更多关乎“巴西的逻辑”——这并非政权特有的逻辑，而是持续存在的社会现象。即便在路易斯·伊纳西奥·卢拉·达席尔瓦总统执政时期（他是我心目中巴西最伟大的领导人之一），这种逻辑依然根深蒂固。
我们谈论的是西方世界最后一个废除奴隶制的国家。巴西前总统雅伊尔·博索纳罗并非凭空出现的人物。他并非来自火星——他深深植根于这个国家的历史。这片土地充满美丽，却也深陷暴力、威权主义与诸多社会不公之中。
名利场：你与阿曼多这个角色有何共鸣？
莫拉：
这个角色始终坚守信念，即便周遭皆与之背道而驰。我无意标榜自己为道德标杆，但随着年岁增长，我认为这正是我们应追求的：做真实的自己。这也是我告诫孩子的：活出本真。你本来的样子就足够好。当然，我们都来自巴西东北部的事实，让我很容易理解他们。我并不觉得“毛腿”有什么奇怪，这只是巴西这个疯狂文化大熔炉的一部分。
名利场：我想聊聊电影结局，未观影者请注意剧透。你饰演了另一个角色——你角色成年后的儿子。这种体验如何？
莫拉：
那场戏一天就拍完了，恰是我最后一天的拍摄。那天情绪非常饱满。我试图深入阿曼多这个父亲的灵魂，以便在演绎孩童时能呈现出父亲缺席的状态。我常想起一个未被剪进电影的场景——他等待父亲来接却始终未见其人的画面。那天我剪了短发，戴上与小男孩同款的隐形眼镜，连说话都换了口音。那种蜕变感让那天格外特别。
此外，这部电影探讨的是威权政权可能造成的代际创伤。片中男子无法接受来自未来女性传递的信息——这正是巴西至今仍面临的困境。
当事实不再重要
名利场：您在美国生活数年，如何看待这个国家的当下时刻？
莫拉：
令我最担忧的不仅是美国，而是整个世界——真相的概念似乎已然消亡。事实不再重要，这才是最大问题。
当事实失去价值，当人们开始生活在不同的精神世界、不同的现实中，我们又如何搭建沟通的桥梁？
名利场：你认为名人站在奥斯卡等舞台上时，是否有责任发表政治言论？
莫拉：
我从不认同要求名人发声的压力，这根本不公平。人们只有发自内心认为必须发声时才该开口。因为发声意味着要承担后果。此刻我们这段对话——尤其在这个极度两极分化的世界，我确信有人会说：“哦，这观点挺有意思。我有点认同他的观点。”而巴西会有许多人暴跳如雷。
我本就是个引发争议的演员。我决定坚守信念——不会因畏惧发声。沉默会让我夜不能寐，但其他人尚未准备好开口，也不愿承受舆论反噬。所以我不认为该逼迫他们违心行事。
名利场：你执导的新片《龙虾餐厅的最后一夜》进展如何？
莫拉：
我们即将开机。这部电影必须在冬季拍摄，场景是暴风雪。你能想象一个巴西人执导雪中电影吗？这是部圣诞题材作品，当然也带有政治色彩。我将与挚友们合作，他们会支持我首次执导英语电影的尝试，这也是我首次同时担任导演和演员。
名利场：导演工作在创作层面给予了你哪些与表演相辅相成的东西？
莫拉：
它让我更全面地理解电影制作流程。同时，它也让我成为更好的演员——因为观察演员如何工作本身就充满魅力。有时演员就像孩子，你需要给予他们关爱、信心和自尊，但也必须设定边界。我15岁决定当演员，只因渴望和演员们相处。初入行时，我并不觉得自己特别有天赋——只是渴望融入那个圈子。我曾是个怪异的青少年，直到接触戏剧圈才恍然：“啊，这些人就是我的同类。”
名利场：有采访提到您宁愿巴西夺得世界杯也不愿自己拿奥斯卡。
莫拉：
这个很难说——毕竟我们拿过五次世界杯。不过听着：巴西人若能多一座奥斯卡奖杯，那当然再好不过。
在电影《秘密特工》的最后一幕，莫拉通过化妆与演技，让自己不仅跨越了年龄，更跨越了身份的边界。这种在银幕上构建真实的能力，与他在现实中对“事实消亡”的焦虑，形成了一组耐人寻味的互文。
作为一个来自巴西东北部的演员，莫拉身上始终带着一种粗粝的、未经打磨的真实感。这种真实感让他即便身处好莱坞的名利场中心，依然像一个敏锐的观察者，警惕地注视着周围世界的异化。他担忧的“沟通桥梁的坍塌”，并非仅仅是政治立场的对立，而是人类共同认知基础的瓦解。
当一个演员——其职业本质是“扮演”——开始呼唤“事实”的回归时，这本身就是一种强烈的时代隐喻。在奥斯卡的聚光灯下，人们习惯于看到感谢名单和激动的泪水，但莫拉似乎准备好了带去一些更沉重的东西。这或许会让某些观众感到不适，正如他所预料的那样。但在一个连真相都可以被算法和立场随意切割的年代，这种让权贵与大众同时感到“不适”的勇气，或许才是艺术最原本的底色。
关于作者
丽贝卡·福特
丽贝卡·福特是《名利场》杂志的资深好莱坞记者，主要负责报道艾美奖与奥斯卡颁奖季的最新动态，并联合主持《名利场》的“小金人”播客。在加入《名利场》之前，她曾任职于《好莱坞报道》，担任高级颁奖季编辑及电影记者。