2026年川渝春晚落幕不久，编剧刘三瞳创作的小品《今天不易见老友》，便陷入抄袭郝龚组合原创作品《打水漂》 的舆论漩涡。网友整理的“调色盘”对比、线下演出与春晚播出的时间差、团队回避举证的模糊回应，让这场争议持续发酵，不仅拷问创作者的职业操守，更再次敲响文艺圈原创保护的警钟。

争议的核心，是两部作品极高的相似度。郝龚组合的《打水漂》早在2025年3月就完成线下首演，历经数十场巡演打磨，故事主线、人物设定、情节冲突、喜剧包袱均已成型；而刘三瞳的《今天不易见老友》登上春晚舞台后，被网友发现二者几乎“同框复刻”——均以“大城市打拼者与老家同学重逢，发现对方更成功”为核心主线，人物关系、返乡伪装成功的设定、开公司、住别墅、外语比拼等细节桥段高度重合，甚至喜剧包袱的设计、台词节奏都相差无几，重合度远超“题材巧合”的合理范畴。

面对铁证般的对比，刘三瞳团队的回应堪称危机公关反面教材。既未拿出创作手稿、时间线、排练记录等核心自证材料，也未发布正式法律声明，仅以“清者自清”“无法自证清白”“保护同行不影响后续演出”等说辞搪塞，甚至反指质疑者“伤害同行”，将自己包装成“吃哑巴亏”的受害者。这种回避实质、倒打一耙的态度，彻底点燃公众怒火，网友纷纷吐槽“越描越黑”，此前积累的口碑瞬间崩塌。

从行业规则来看，文艺创作允许题材共鸣，但核心情节、结构、细节的照搬，就是赤裸裸的抄袭。“返乡打拼”“同学重逢”虽是常见题材，但将这些元素组合成完整故事、设计专属包袱与情节走向，是原创者耗费心血的智力成果，受著作权法保护。刘三瞳团队以“大众情绪巧合”辩解，本质是混淆“题材共性”与“原创独创性”，试图模糊抄袭边界，既不尊重原创者的付出，也践踏了文艺创作的基本底线。

这场抄袭争议，绝非个案。近年来，综艺、小品、影视、文学等领域抄袭风波频发，部分创作者急于求成、投机取巧，不愿深耕内容，反而靠“搬运”“拼接”走捷径，登上更大平台获取流量与利益。这种行为不仅伤害原创者的创作热情，更破坏整个文艺行业的生态——当抄袭成本极低、原创维权艰难，谁还愿意沉下心打磨好作品？

对于刘三瞳而言，回避与搪塞解决不了问题，唯有正视争议、拿出实锤证据自证，或直面抄袭责任，才是挽回口碑的唯一途径；对于整个文艺圈来说，这面“镜子”照出的是行业乱象，更提醒所有创作者：原创是立身之本，抄袭是创作死穴。平台方应加强内容审核，从源头杜绝抄袭作品上线；法律层面应完善维权机制，降低原创者维权成本；公众更应坚守“抵制抄袭、支持原创”的底线，让投机取巧者无处遁形。

文艺创作从来没有捷径，好作品源于深耕细作，而非照搬抄袭。刘三瞳抄袭争议的最终走向，不仅关乎个人口碑，更关乎行业对原创的敬畏之心。唯有守住原创底线，尊重每一份脑力劳动，文艺行业才能走出抄袭阴霾，迎来真正的创作春天。