2026辽视春晚舞台上，包贝尔一家三口的家庭说唱彻底“火”出了圈。只不过，火的不是默契温情，而是三人全程同步抬头、紧盯提词器的魔性画面，被网友调侃“下巴戏份比台词多”“全员仰望星空式演出” 。这场尴尬表演，不仅撕开了明星敬业度的遮羞布，更折射出当下地方春晚的制作困局。
作为职业演员，包贝尔夫妇带着女儿饺子登台，本应是合家欢的高光时刻，却沦为大型广告播报现场。节目高频复读“超酷开年好运加马”等广告词，搭配机械化肢体动作，哪里是说唱表演，分明是优酷、快手的“提词器演示员” 。更令人费解的是，这是一场录播晚会，并非直播的突发状况。早在一个月前的彩排，他们就已全程依赖提词器，正式演出依旧毫无改进，这份“摆烂”式准备，难免让观众质疑其职业底线。
风波背后，是整场晚会的提词器依赖症。主持人念稿如AI读机，语速平缓毫无情感；部分歌手眼睛不离提词器，舞台真实感荡然无存。再加上重复使用的欢呼镜头，让这场晚会的精致度大打折扣，被观众吐槽“不如直接AI生成”。
舆论两极分化的背后，藏着观众的核心诉求。辩护者称其“坚持真唱有诚意”，女儿饺子的俏皮互动增添了温情；但批评者看得更透彻：观众在意的从来不是偶尔忘词，而是对舞台的敬畏之心。当表演沦为资本的附庸，当专业演员连基础台词都不愿背诵，再热闹的舞台也只剩空壳。
高收视率或许能掩盖一时的争议，却遮不住春晚舞台的诚意赤字。观众想要的，不是明星家庭的敷衍走秀，不是生硬的广告植入，而是哪怕朴素、却足够用心的表演。毕竟，舞台无大小，尊重观众，才是文艺工作者最该坚守的初心。