在京剧小生艺术的家谱中，储金鹏这个名字是不能不提的。他生于乱世梨园，长于科班磨砺，成于博采众长，逝于艺苑留香。从北平中华戏曲专科学校的懵懂学徒，到誉满大江南北的当家小生，从多师求教的勤勉后学，到融贯京昆的艺术名家，他用一生的坚守，诠释了“台上一分钟，台下十年功”的梨园真谛，也为京剧小生行当的传承与发展，留下了浓墨重彩的一笔。这位被业界誉为“璞玉辉珠”的艺术家，其生平与艺术，恰似一部浓缩的京剧小生发展史，藏着一代艺人的执着与坚守，也映着一个时代的梨园沉浮。
储金鹏生于1922年的北京，彼时的京城，梨园行正值鼎盛，程长庚、谭鑫培等名家的余韵未散，梅尚程荀“四大名旦”初露锋芒，生旦净丑各行当人才辈出，浓郁的戏曲氛围，为储金鹏的艺术启蒙埋下了种子。与许多梨园子弟不同，储金鹏并非出身戏曲世家，却自幼对京剧艺术有着与生俱来的痴迷与天赋。年少时，他常随喜好戏曲的父亲流连于各大戏园，台上演员的一招一式、一腔一调，都深深烙印在他的心中。那份对戏曲艺术的纯粹热爱，成为他日后踏上梨园之路、历经艰辛却始终不离不弃的精神底色。
命运的垂青，让储金鹏在幼年便得以进入北平中华戏曲专科学校深造——这所被誉为“梨园摇篮”的科班，汇聚了当时最顶尖的戏曲师资，也培养出了无数戏曲名家。初入科班时，储金鹏并非专攻小生，而是初学武净行当。武净的训练极为严苛，扎靠、翻扑、开打，每一项都需要极强的身体素质与扎实的基本功，年少的储金鹏从不畏苦，寒冬酷暑，从未间断训练，这份早年的武净功底，也为他后来演绎小生行当的文武戏打下了坚实基础，让他的身段动作兼具力度与潇洒，区别于一般小生的柔弱纤细。
储金鹏李玉茹演《鸳鸯泪》
艺术之路从无捷径，而名师引路，往往能让后学少走许多弯路。储金鹏的艺术成就，离不开多位名师的悉心教诲，他的拜师之路，亦是一段博采众长、精益求精的求索之路。在中华戏曲专科学校期间，他先后师从冯蕙林、姜舜仙、狄春仙、包丹庭等多位小生名家，开启了小生行当的系统学习。冯蕙林的身段严谨、姜舜仙的唱腔圆润、狄春仙的做功细腻、包丹庭的戏路宽广，这些名师的艺术精髓，都被储金鹏一一吸纳，融入自己的表演之中。他从不拘泥于一家之言，而是认真揣摩每位老师的表演特点，结合自身条件，取长补短，逐渐形成了自己温润雅致、细腻传神的表演风格。
如果说科班的诸位老师为储金鹏筑牢了艺术根基，那么拜入俞振飞门下，则让他的艺术境界实现了质的飞跃。俞振飞作为京昆小生艺术的宗师级人物，其表演融京剧的刚劲与昆曲的柔美于一体，唱腔婉转悠扬，身段飘逸洒脱，被誉为“俞派小生”的创始人。储金鹏在上海演出期间，有幸得见俞振飞的表演，被其精湛的技艺深深折服，遂诚心拜师，成为俞振飞的开门大弟子。俞振飞对这位勤勉好学、天赋异禀的弟子十分器重，将自己毕生钻研的京昆技艺倾囊相授，从昆曲的咬字行腔、身段韵律，到京剧小生的角色刻画、情感表达，无一不悉心指导。
在俞振飞的指导下，储金鹏的艺术视野愈发开阔，表演技艺也日益精湛。他不仅深耕昆曲，将昆曲的细腻雅致融入京剧表演，让自己的小生演绎更具韵味，还精心揣摩姜妙香、叶盛兰等京剧小生名家的表演艺术，博采众长，充实自身。姜妙香的唱腔清甜婉转、韵味悠长，叶盛兰的表演刚健洒脱、气度不凡，储金鹏将俞派的温润、姜派的清甜、叶派的刚健完美融合，打破了各家各派的壁垒，形成了独具特色的艺术风格——既有昆曲的雅致韵味，又有京剧的厚重底蕴；既有文小生的温润儒雅，又有武小生的英武洒脱；既有扇子生的风流倜傥，又有穷生的质朴传神。
储金鹏拜师俞振飞
储金鹏的艺术道路，并非一帆风顺，而是历经了乱世的动荡与梨园的沉浮，却始终坚守初心，深耕不辍。科班毕业后，正值战乱年代，梨园行备受冲击，戏班解散、演出停滞的困境时常出现，但储金鹏从未放弃自己的艺术追求。他先后搭程砚秋、言慧珠、宋德珠、梁小鸾、李玉茹等多位名家领衔的戏班，担任当家小生演员，辗转于大江南北，在艰难的环境中，不断锤炼自己的表演技艺，积累舞台经验。
在搭班演出的岁月里，储金鹏始终秉持着谦逊严谨的态度，无论是主角还是配角，无论是传统老戏还是新编剧目，他都一丝不苟，全力以赴。他与程砚秋合演《春闺梦》《荒山泪》，以细腻的表演衬托程派青衣的幽怨婉转，二人配合默契，相得益彰，成为梨园佳话；他为谭富英配演《将相和》中的赵王，将赵王的优柔寡断与幡然醒悟刻画得入木三分，虽为配角，却光芒不减；他在昆明与马连良合演《群英会》，饰演周瑜，英武洒脱，唱腔铿锵，尽显儒将风采；他在西安与尚小云合演《银空山》，身段飘逸，做功精湛，赢得了当地观众的阵阵喝彩。
储金鹏陪程砚秋演《春闺梦》
储金鹏的戏路极为宽广，擅长扇子生、纱帽生戏，亦能演穷生戏，无论是风流倜傥的公子佳人，还是清正廉洁的官员文士，亦或是落魄潦倒的寒门书生，他都能刻画得惟妙惟肖、形神兼备。年少时，他因皮肤黝黑，得了个“印度小生”的外号，可一旦扮上戏，敷上粉妆，便立刻光彩照人，台风隽永雅致，与台下的憨厚质朴判若两人。十五岁时，他首演新编剧目《鸳鸯泪》（后改名《周仁献嫂》）中的主角周仁，这一角色属于小生行中的穷生，唱念做打俱全，表演激烈繁复，对演员的功力要求极高，等闲小生难以胜任。而储金鹏凭借扎实的基本功与细腻的表演，将周仁的隐忍、无奈与忠义刻画得淋漓尽致，一举成名，成为当时小生行中的翘楚人物，就连戏曲名家喜彩莲都专程造访，指名要见这位“周仁”的扮演者。
在长期的舞台实践中，储金鹏始终坚持创新，不墨守成规。他不仅精通传统剧目，还积极参与新编剧目的创作与演出，在许多新编剧目中都担任主要角色，且大多为角色首演，展现出极强的艺术创造力。他在《花筵赚》中饰演谢鲲，风流倜傥却不轻浮；在《玉狮坠》中饰演钱琮，温文尔雅却有风骨；在《同命鸟》（《琥珀珠》）中饰演郑兴郎，质朴善良却有担当；在《和氏璧》中饰演张仪，能言善辩却不失沉稳。这些角色性格各异，却都被储金鹏演绎得栩栩如生，他善于捕捉角色的内心世界，用细腻的眼神、婉转的唱腔、规范的身段，将人物的情感与个性展现得淋漓尽致，让观众身临其境，感同身受。
储金鹏演《周仁献嫂》
储金鹏的艺术成就，早已得到业界与观众的广泛认可，他生平以扇子、官衣两工著称菊苑，被誉为“璞玉辉珠”，这份赞誉，是对他艺术造诣的最高肯定。他的扇子功堪称一绝，在《梅玉配》《得意缘》等剧目中，手中的扇子仿佛有了生命，开合之间，或风流倜傥，或含蓄内敛，或悲愤交加，将人物的情感变化展现得恰到好处，无需一言一语，便能让观众读懂角色的心声。他的官衣功同样精湛，在《玉堂春》《春秋配》等纱帽生剧目中，身着官衣，步态从容，身段端庄，举手投足间尽显官员的儒雅与气度，每一个动作都规范得体，却又不失灵动，将纱帽生的风范展现得淋漓尽致。
除了扇子生、纱帽生、穷生，储金鹏在武小生戏的演绎上也颇有建树。他早年所学的武净功底，让他在武小生戏的开打、翻扑等动作上得心应手，身手潇洒，不失雅隽之致。他偶演《临江会》《雅观楼》《白门楼》《黄鹤楼》等武小生剧目，翎子功精湛，唱腔铿锵有力，身段英武洒脱，将武将的英勇气概与儒将的温润儒雅完美融合，打破了文小生与武小生的界限，展现出全方位的艺术才华。
储金鹏李玉芝演《三艳妇》
20世纪50年代，储金鹏在上海演出了他独有的折子戏《和氏璧》（饰张仪）、《土地庙》（《琥珀珠》之一折，饰郑兴郎）等，这些剧目经过他的精心打磨，成为极具个人特色的经典之作，深受观众喜爱，也成为京剧小生行当的经典范本。后来，他进入陕西省京剧院，担任演员兼导演，将自己的舞台经验与艺术理念融入导演工作中，培养了一批优秀的京剧人才，为京剧艺术的传承与发展注入了新的活力。晚年时，他还曾在河北省戏曲学校任教，毫无保留地将自己的技艺传授给后辈，用一生的坚守，践行着梨园艺人“传帮带”的优良传统。
储金鹏的一生，是执着追求艺术的一生，是坚守梨园初心的一生。他为人单纯仁厚，成名后始终保持着谦逊质朴的本性，从未因名气而骄傲自满。当年在中华戏校时，各界名流造访，都指名要见“周仁”的扮演者，可有时储金鹏正因犯错而被罚跪，面对名流的询问，他也只是憨厚一笑，那份质朴与纯粹，在浮躁的梨园行中显得尤为珍贵。他一生淡泊名利，不求闻达，将所有的心血都倾注在京剧艺术上，无论是舞台表演，还是教书育人、导演创作，他都全力以赴，精益求精。
1987年5月31日，储金鹏因心肌梗塞逝于北京鼓楼医院，享年65岁。这位为京剧小生艺术奉献了一生的艺术家，终究告别了他挚爱一生的舞台，告别了他牵挂的梨园后辈与观众。但他的艺术，却从未远去。他的表演技艺，被后辈艺人悉心传承；他的经典剧目，至今仍在舞台上演绎，被观众津津乐道；他的艺术精神，被永远铭记在梨园史册，激励着一代又一代戏曲艺人坚守初心、深耕不辍。
回望储金鹏的一生，从幼年入科班的懵懂学徒，到誉满大江南北的当家小生；从多师求教的勤勉后学，到融贯京昆的艺术大家；从舞台上光芒四射的演员，到教书育人的园丁，他用一生的坚守与付出，诠释了京剧艺术的魅力，也书写了一代梨园艺人的传奇。他就像一块未经雕琢却温润内敛的璞玉，在岁月的磨砺与艺术的滋养中，绽放出璀璨的光芒，用“绿叶映花之功”，成就了“璞玉辉珠之誉”。
璞玉辉珠，菊苑留芳。储金鹏虽已远去，但他的艺术风采，将永远留在京剧舞台的每一个角落；他的艺术精神，将永远激励着一代又一代戏曲艺人，在京剧艺术的道路上，执着前行，永不停歇。他的名字，将永远镌刻在京剧艺术的史册上，与那些梨园名家一同，被后人永远铭记、敬仰。
