这几年的娱乐圈每年都有待爆新人冒出来，旧人还没“爆”成，新人又顶上来了。有人说娱乐圈也开始卷了，但我觉得这是整个行业造星逻辑的问题。

现在的古偶剧不再是避风港了，待爆这个词就是个无底洞，现在的娱乐圈，最不缺的就是“待爆帝”和“待爆花”。

每年各大平台的片单发布时，都是这些所谓的准顶流的秀场。资源看似给得足，S+级大制作、大IP改编，但是爆不起来。

这么多年过去了，名单上的人换了一茬又一茬，几乎都靠古偶仙侠撑着。

以前，一部《古剑奇谭》或《花千骨》就能造出一个顶流。于是，无数经纪公司把宝押在古偶剧上，把旗下的艺人包装成“古风美男/美女”，期待着能复制前辈的奇迹。

而如今，古偶“避风港”失效了，现在的“待爆”越来越难转正，古偶仙侠剧正在迅速降温。

想当年古偶剧是内娱最安全的牌，不需要太复杂的演技，只要颜值过关、在仙气飘飘的背景下谈个恋爱，就能收割流量。

但现在的观众变聪明了，大家厌倦了千篇一律的美强惨人设，厌倦了各种虐文套路，更厌倦了那些霸总霸女谈恋爱的虚假感。

2025年的暑期档，曾经必出爆款的仙侠剧集体失灵，有的剧哪怕热度破万，圈层外的观众依然一脸茫然：什么剧？谁演的？

现在的观众开始用显微镜审视演员的演技了，靠古偶撑场面的“待爆帝”们，瞬间就露出了原形。

既然剧不火了，那怎么维持热度？答案是上综艺。现在的综艺嘉宾名单里，出现的越来越多。

而且，往往是在他们的待播剧迟迟不来，或者播了没水花之后，他们就会高频出现在各大综艺里。

这其实是一种避重就轻。演戏要背台词、要体验生活和忍受封闭拍摄的枯燥，而且演砸了会被骂“演技烂”。

但综艺不一样，只要放得开、会接梗，甚至只要愿意“受虐”，就能刷足存在感。这是一种虚假的勤奋。

表面上，他们行程满满当当，今天飞这个城市录综艺，明天赶那个红毯，看起来风光无限。

但实际上，这是一种对演技提升毫无帮助的“体力活”。他们用综艺里的搞笑和卖惨，来掩盖自己在表演上的匮乏。

更尴尬的是，这种“综艺脸”一旦回到影视剧里，那种割裂感是致命的。观众看着屏幕上那个一本正经谈恋爱的男主，脑海里浮现的却是他在综艺里摔跤的搞笑表情包。

现在的风向变了，大家开始追捧像《狂飙》、《长安二十四计》这样有质感的作品。这就要求演员必须要有真材实料。

这很难。难在要打破观众的固有认知，更难在要打破自己的偶像包袱。但是也有很多人靠勤奋虚心磨炼演技，成功转型。

这个过程没有捷径，只能靠一部部剧的磨砺，偶尔还伴有一次次的被骂，但也必须要从痛楚中爬起来。

而对于那些习惯了“流量供养”的“待爆帝”来说，这一步太难迈出去。

他们既不甘心放下身段去演小人物，又没能力驾驭复杂的人性。只能在古偶的残羹冷炙和综艺的喧嚣中，消耗着仅存的观众缘。

现在的娱乐圈实力才是唯一的生路，当观众为《我的阿勒泰》、《山花烂漫时》这样的优质现实题材买单时，说明大家变清醒了。

“待爆”不应该是一个贬义词，它本该代表着蓄势待发。

我以前也爱看仙侠剧，也希望那些待爆们能越来越好，但是如果只是一味地混迹综艺、维持虚假热度，而不去打磨真本事，那么这个“待”字，可能真的就要变成“怠”（懈怠）了。