作者 / 则 则

编辑 / 阿 笔

运营 / 狮子座

张凌赫、李一桐和卢昱晓这些众星时代当红艺人的名字，想必你已经很熟悉了，那么或许，你知道鹤秋吗？

前段时间传言她要出演李一桐新戏《金枝》，被粉丝追着抵制，如今这位在豆瓣公开作品寥寥无几且全是女配的04年小花，已经身着Burberry登上W中文版杂志了。

当张凌赫凭借《苍兰诀》中的长珩仙君从寂寂无名到一跃成为“待爆顶流”，当卢昱晓在《云之羽》之后几乎以“无缝进组”的密度占据视线，鹤秋的名字已经赫然出现在张凌赫待播剧《这一秒过火》的演员表了。

这并非巧合，他们背后共同的经纪公司“众星时代”，正以一种前所未有的高效模式运转：不依赖偶然的星探，而像一条精密设计的工业流水线，系统性地将艺人推向大众视野。这条流水线的起点，往往是爱奇艺S+级项目中的一个重要角色；过程，是密集的剧集曝光与商务资源堆叠；而终点，则是成熟艺人反过来成为“资源杠杆”，撬动新项目，并将下一代新人带入同一个循环。

在“众星时代资源为啥这么好”的背后，可以看到的，并不是单个顶流的诞生记，而是一套“资源承包”体系的成熟运作。

一、资本游戏：背靠大树好乘凉

要弄明白众星时代的逻辑，不妨先看看它背后的故事。

这一切的起点，其实是香港资深电影人黄百鸣在2003年创立的天马影视，在电影业务不景气之后，2017年，因业绩压力，黄百鸣将天马影视的控股权转手了。接手方并非行业内的老玩家，而是一位来自完全不同领域的人物——

富力集团总裁张力之子张量

。

这位被归为“新京城四少”之一的年轻资本代表，路径和大众熟悉的王思聪有些相似：手握家族资本，尚未全面接手地产生意，转而将目光投向了文娱领域。他入主后，将公司更名为

传递娱乐

，开启了一种全新的玩法：与其慢慢孵化内容，不如直接用资本收购。收购拥有杨超越的闻澜文化，签约编剧团队，与各大视频平台建立战略合作。每一步，都是用资本换取现成的资源与生产力。

众星时代，就是在这样的棋盘上落下的一颗子。作为传递娱乐旗下专注艺人经纪的子公司，它的角色似乎就是成为将资本转化为具体明星产品的那个“转换器”。

这个转换器在2020年11月迎来了一次关键升级。爱奇艺在这一年战略入股了众星时代，虽然持股10%的比例不算太高，但意义远超财务投资本身。这更像是一张“入场券”和一份“默契”：

平台需要稳定、配合度高的演员来填充庞大的内容生产线，而众星时代则获得了优先参与爱奇艺重点项目选角的宝贵机会。

资本和平台的背景，让众星时代从一开始就走了一条不太寻常的路。最直观的体现，就是其艺人那种“出道即主角”的惊人轨迹。李一桐可以说是这个模式最早的“名片”。当时出道仅四年，十四部女一号，无论作品反响如何，这种资源倾斜的力度本身就制造了话题。赵露思早期的路径也有交集，2020年上半年她还在众星时代（彼时名为

“传递众星”

）的宣传中出现，到了下半年才明确由银河酷娱作为独家经纪。这种时间线上的交错，暗示了早期复杂的合作模式。

近年来，张凌赫等新人延续了类似的轨迹，出道便手握多部男主戏约。尽管起初可能是小成本网剧，但“主角”的起点已经为他们铺好了下一步的台阶。众星时代的核心逻辑，似乎就是构建一个从资本到平台、再从平台到艺人的垂直输送体系，然后在公司内部完成资源的二次分配与循环。

二、造星的流水线：资源如何完成代际传递

当稳定的资源渠道被打通，一套可复制、高效率的艺人推进流程便浮现出来。这套方法在众星时代不同时期的艺人身上都能找到印记，形成了一个环环相扣的“资源代谢”循环。

回看公司的早期，李一桐的路径奠定了一种基础模式。2015年出道后，她几乎是以一部接一部的节奏担任女主角，这种策略的核心或许可以理解为

“以量建信”

——通过极高的曝光频率，将“李一桐”这个名字与“女主角”牢牢绑定。对平台和制作方而言，这意味着稳定、可靠和一定的观众认知，这种确定性在需要快速推进项目的行业里非常珍贵。她的成功，为公司积累了最初的“资源信用”。

信用建立之后，策略开始进化，变得更加精准。新一代的艺人，如张凌赫和卢昱晓，体验的是一种

“空降占位”

的模式。张凌赫在《少女大人》出道后，几乎没有经过漫长的配角期，便迅速在S+级别的《苍兰诀》中饰演了戏份重要、人设出彩的男二长珩仙君，一举打开知名度。卢昱晓也是如此，在作品履历近乎空白时，便拿到了《云之羽》中关键的女性角色“上官浅”。

角色占位之后，紧接着便是

“饱和曝光”

。卢昱晓在《云之羽》后的行程即是典型，剧集热度尚未消散，她便已接连进入《小巷人家》等新剧组，保持着高频的亮相节奏。这个阶段的逻辑很清晰：

在注意力稀缺的时代，持续被看见比单次被赞美更重要，先占领心智再打磨技艺。

这种高起点的影视占位，其目的不仅是为了刷脸，更是为了快速获得定义艺人商业价值的“筹码”。张凌赫在《苍兰诀》热播后，商业价值显著攀升，代言覆盖‌珠宝腕表（‌宝格丽）、时尚服饰（‌Gucci）、‌美妆护肤‌、‌食品饮料‌、‌3C数码‌等，也并登上《芭莎男士》《风度》《ELLEMEN新青年》等一线男刊，完成了从剧集角色到时尚偶像的转身。

这并非单纯的锦上添花，而是造星流水线上的关键一环——通过高端杂志的“认证”和品牌合作的“背书”，快速提升艺人的市场层级和商业单价，将流量热度固化为可量化的商业资产。

当前辈艺人通过“影视占位+商业加冕”的模式站稳脚跟后，这套系统的下一个功能便开始显现：“资源反哺”。

新人鹤秋的登场方式，生动诠释了这一环。她作品不多，却能登上高端杂志，更接连出现在《这一秒过火》《度华年》等多个与公司密切相关的项目演员表中。这就像一种行业内的“打包”机制——当张凌赫、李一桐这类已有名气的艺人接下重要项目时，他们所带来的“搭戏”机会，便成了公司安排新人“随组历练”、积累资历的通道。

于是，一条脉络清晰的链条展现在我们眼前：最初的艺人用持续输出建立公司信用——信用转化为撬动顶级项目角色的资本——主要角色带来巨大曝光，巩固艺人地位——站稳的艺人成为新项目的“敲门砖”，同时将新人带入赛道。资源在这个过程中被高效流转和继承。

三、避不开的争议：资源与实力的错配

众星时代这套高效的系统，在市场上取得了可见的成功，但也无可避免地将自身和旗下艺人置于争议的漩涡中心。

当“资源”成为故事里最突出的主角时，关于实力、公平和行业健康的讨论便接踵而至。

最直接的争议，便是“资源咖”这个标签。卢昱晓在《小巷人家》中的表现，成了一个集中的讨论点。不少观众觉得，她的表演相比剧中其他资深演员显得生涩，但却能获得如此重要的角色，并持续收获大量机会，背后更深层的担忧或许是：当选角天平向资源关系过度倾斜时，如果观众总是看到演技与角色分量不匹配的情况，他们对作品的信任感也会逐渐消磨。

传统的演员成长路径，大多伴随着漫长的试镜、等待和小角色的积累，充满了不确定性，但也某种程度上保证了最终脱颖而出者的综合能力。而众星时代展示的是一条“快车道”，

用资本和系统性的运作，大幅压缩了成长期，提高了“成功率”。

对于艺人自身，这同样是一把双刃剑。捷径固然诱人，但长期处于公司的“资源茧房”中，戏路容易定型，个人对职业生涯的自主规划空间也可能受限。更根本的一个问题是：观众对于“资源咖”的忍受力降低，争议带来的流量，又能维持多久？

在众星的身上，逻辑循环依然清晰，用资源奠定位置，用位置换取更多资源，再用富余的资源滋养下一批新人，目前来看屡试不爽。从李一桐、张凌赫、卢昱晓到鹤秋，这条流水线仍在运转，持续输出着符合市场需求的艺人产品。公司的资本底色、平台联盟和运作方法论，共同构筑了它的壁垒。

至此，“硬捧”也了有方法可循，只是，当“谁红”在一定程度上成为可预测的结果时，造星这门生意，和观众基于真实喜好的选择之间的联系就不多了。捧不完的明星背后，众星时代的故事还在继续。下一个“待爆帝”出现之前，“资源咖”的标签还将和众星和众星艺人们，如影随形很长一段时间。