原本以为这是群星云集的年度大典，没想到反倒变成了一堆戏路不正的演员聚集，奇形怪状的人物纷纷亮相。

1月25日，春晚的第二次彩排路透曝光后，好多网友都忍不住激动了。

这次排练的阵容真是“冰火两重天”啊，老牌实力派依然坐镇撑场面，不过也有一些引起争议的艺人跨界加入，真是让人又惊又喜。

这些被网友们叫做“牛鬼蛇神”的艺人，就是那些平时话题比较多、争议不断的明星啦，包括一些在圈内外都挺火的艺人，也有一些新面孔，大家都觉得他们挺“不按常理出牌”的。

二次联排路透曝光

马年春晚第二次排练结束得挺快的，节目内容还没公布呢，先凭一组路透照就把关注度炒得满满的。

反倒是在这个热度里，更多的是调侃和吐槽，期待倒是没那么多。

在路透援引的画面中，那些熟悉的“老面孔”出现得挺频繁，让人觉得很踏实。

沈腾和马丽这对备受喜爱的喜剧搭档出现后，许多网友都放下了心。

这几年春晚的搞笑环节基本都离不开他们撑场面，情节不担心尴尬到抠脚碎嘴。

蔡明的登场，直戳一代人的春晚回忆，“毒舌台词+精准节奏”这标签，早已经让大家觉得她一定会带来靠谱的作品。

就光是名字，凤凰传奇的玲花和曾毅就自带“年味滤镜”，这对老少皆宜、实力派的搭档，早就符合春晚应有的调调。

在青年歌手阵营中，周深、魏晨这些大家都认可的舞台高手，也在路透中露面。他们的专业水平经过市场的考验，站上春晚舞台，真是实至名归。

不过，真正让网友们议论纷纷、炸锅的是名单里挤满了那些“争议艺人”和“跨界流量”啊。

刘惜君这事儿算是风头最劲的了，毕竟，她可是正儿八经的歌手，唱功也挺不错，可前段时间因为“抢C位”闹得沸沸扬扬，搞得不少路人都对她有点看法了。

才刚刚摆脱那场争议没多久，她就出现在央视大楼附近，让不少网友开始猜测：“难不成是来蹭春晚热度，洗洗声誉的？”

再加上薛凯琪、希林娜依高、李兰迪这些年轻艺人的加入，让很多观众都觉得挺难抉择的。

单拿一个来看还行，但一堆同时出现，难免就让人担心会出现“跨界失误”吧。

说到底，前几年春晚就遇过教训，影视明星跨界演小品、唱歌什么的，结果台词不熟练，节奏也搞得乱七八糟，硬是把节目变成了社交平台上的笑料。

比起跨界出场更令人恼火的，还是有些演员那副高高在上的“摆谱”模样。

白鹿、范丞丞、李昀锐这些流量明星现身的时候，都是帽檐压得低低的，几乎盖到眉骨，口罩遮得严严实实，大步快走，十几秒就从镜头里不见了，走得那么快，蹲守了两个小时的媒体和粉丝都没抓到一点素材。

有人直言不讳地说：“平时活动不愿曝光还理解，春晚可是给全国十亿人看呢，结果去排练却像躲债一样，这态度和这个舞台配吗？”

明星身边的“助理团队”简直把“架子”二字演绎得淋漓尽致。

有的明星一到门口，就把背包直接交给助理，自己双手插兜，抬头挺胸，整个过程完全没打招呼。

再有的明星身边团队围得密不透风，助理多到超过必要，推行李箱、拎造型袋、拿保温杯分工明确，场面盛大到让人觉得像是在走秀，而不是排练。

反倒是秦海璐，这次身边的工作人员一个人就搞定了所有的行李，她自己则把双手空出来，专心应付媒体的提问。

辛柏青穿着一件普通的羽绒服，背着个双肩包，一个人慢悠悠地走进了大楼，没有什么人挤来挤去，也没人迎来送往。

要知道，他刚刚经历了丧妻的痛楚，这次在春晚彩排中露面，被看作是“正式回归”。他那份把悲伤埋在心底、把专业放在第一位的态度，才是真正艺人该有的模样。

二次联排引起的舆论反弹，之所以让观众觉得很气愤，关键还是因为“期待和实际的差距”让人失望。

毕竟不久之前，央视两次发布消息谈到春晚的新变化，真让大家觉得“劝导有用”的希望又升起了。

听劝承诺犹在耳，现实差距太刺眼

这次面向全民的招募活动，涵盖了节目、人物、故事和创意，敞开了所有大门，打破了过去春晚“闭门造车”的方式，让普通人也看到了走上国家级舞台的希望。

“2026开门迎春晚”可不是啥空喊口号，而是真实可操作的落实平台。

与之名字相同的衍生季播节目，从2025年12月1日开始正式上线，邀请了尼格买提等知名主持，把整个优质作品的挑选过程都给拍了个底朝天。

最后，现场的观众投票选出了赢家，这位获胜者将直接获得春晚的表演名额。

这样的做法让征集活动不再只是一种走过场，也让大家的参与感变得真切实在、用得着感觉到。

活动一推出，立刻引来各行各业的创作者踊跃参与，尤其是来自河南鹤壁的东河乐队，最是引人注目、火爆出圈。

他们携带融合豫剧、方言和摇滚元素的原创曲《胡辣汤之歌》登上舞台，用一碗地道的“胡辣汤”唱出了浓浓的中原文化氛围。

他们不仅获得现场超过八成观众的投票支持，顺利拿到优秀节目的推荐卡，还在网上引起了广泛讨论，乐队的微信指数当天飙升超过1.7万倍。

除了优质节目之外，“2026开门迎春晚”还特别关注那些有温情的平凡人故事和新颖的创意，这个方向准确抓住了观众对春晚“贴近生活”这个核心期待。

要说过去这些年，春晚一直被吐槽“明星太多、太偏离老百姓”，普通人想上台露露脸可不容易。

这次征集活动明确表明“好作品不看专业与业余，好故事不看行业与地域”，让各种草根创作者、民间艺人都能找到属于自己的展示舞台。

这边，央视也同时公布了马年春晚的主要创作方针。

“骐骥驰骋，势不可挡”，把传统和创新的碰撞拿得特别重要。舞台上会用到AI、AR、XR这些前沿技术，营造出身临其境的效果。还会邀请一群智能机器人上台，真正做到“科技+艺术”的深度结合。

这“全民参与+科技赋能”双管齐下的革新方式，明显让大家对春晚的期待值直冲云霄。

那会儿，全网都在热议“2026开门迎春晚”，留言区更是炸开了锅。有不少网友都说：“这才是春晚该有的模样。”

大家之所以这么盼望，实在是希望春晚能甩掉那种“流量绑架”的怪圈，真心实意地回到“记录时代、传递暖意”的最初目标。

不过，关于二次联排的路透一出，竟把这份期待一下子打得粉碎得一干二净。

赵本山早说透关键

越抱有希望，失望也就越深，其实这也是大家对春晚“初心偏离”的不满情绪体现。

从以前那种“全家一起坐着等春晚”的热闹场景，到现在变成了“背景音乐般的随意看看”，春晚逐渐不再能打动人了。其实早在好多年前，赵本山就揭示了个要害。

这位在春晚舞台耕耘多年，被称为“小品王”的，他在接受采访的时候，坦率地说了一句。

小品呢，最大的魅力就是带来快乐，别总盯着说要有什么深刻的意义，也别指望一部小品能起到教育人的效果。

这话放在现在来看，正好说中了春晚现如今的情况。

现在的节目的问题就在于，丢掉了“快乐”这个关键点，反倒陷入了硬要说教、那套固定套路的怪圈里头。

那些年的春晚，一个个都强调“快乐第一”的理念，牢牢在大家心中留下了深刻印象。每一档节目都用真情实感打动人心，变成了几代人心头难忘的共同记忆。

说起赵本山的作品啊，1990年他第一次登上春晚舞台的《相亲》，用东北农村老人的相亲趣事为核心，把家长里短的温情和幽默巧妙地结合到台词里头。没有刻意煽情，却让观众在笑声中感受到生活中点点滴滴的烟火气。

那一阵子的小品啊，从陈佩斯、朱时茂的《主角与配角》中“反派抢戏”的荒诞感，到黄宏、宋丹丹的《超生游击队》里对社会现实的幽默解读，都是那么精彩。

再到蔡明、郭达演的《机器人趣话》，他们用趣味的想象展现科技带来的生活场景，目的都是为了“让观众笑”，可笑声中却暗藏着对日常的观察和共鸣。

不光是小品，那个时候的歌舞和相声，都堪称“精品范儿”。

老一辈艺术家的《十送红军》和《洪湖水浪打浪》旋律悠然动听，温暖人心，牵动了几代人的青春回忆。

相声圈里汇聚了众多大师，姜昆、唐杰忠的《着急》用犀利幽默的方式调侃生活中的小事，侯耀文的《侯大明白》则借反讽手法讽刺那些不懂装懂的人。

牛群、冯巩的《办晚会》正正儿八经地抖出了行业里的那些乱象，每段都包袱扎实、寓意深远，没必要去刻意夸大，但却能让观众在笑声中反思人生。

那些年的春晚节目，就像赵本山曾说的“央视春晚是一桌大餐，我只是其中的一盘菜”，每个节目都各有特色，但都共同围绕“传递快乐”这一个核心，这才是春晚应该有的样子。

结语：

说到底，观众对春晚的挑剔，归根结底还不是因为别的，纯粹是因为他们是真心喜欢，才会这么在意，叫做“爱之深责之切”嘛。

其实没有人真心盼着春晚没有了，大家只是不希望这场凝聚了几代人回忆的文化大餐，被那些流量和敷衍的态度给搞得面目全非。

毕竟在除夕夜，能搞出一个节目让全家人围在一起开心聊聊、笑出声，算是一种难得的仪式感了。

其实观众的需求一直挺简单：让专业的人去做专业的事，就行了。

歌手们，要用心唱歌，别跑调，也别对不上嘴；喜剧演员要用心打磨剧本，让笑点自然而然不尴尬；演员要跨界的话，也要提前准备好，别拿“试错”当借口。