戏里总在衬托别人，

戏外却把善意留给了最柔软的生命。

他曾是TVB的“金牌绿叶”，没有婚姻、没有子嗣，却演尽了人生悲喜。

59岁，他患肺癌去世，临终遗嘱震惊全网：

将全部 23亿港元遗产赠予好友古天乐，委托他将这份善意延续到流浪动物保护和慈善事业中。

世人常说“人走财散”，可他用另一种方式证明：人走之后，还可以留下温度。

那些他曾温柔看顾的流浪狗猫，继续在爱里被照料；那些山村里的孩子，因为这份遗产，才能走进教室。

他是曾伟权，演了一辈子配角，离开时才真正成为最闪光的主角。

曾伟权的人生，便是从一场“叛逆”的选择开始，挣脱了预设的牢笼，走向了一条无人看好，却终是繁花满径的路。

荧幕之外的他，原是“含着金汤匙出生”的宠儿。

1961年，曾伟权生于香港一个优渥的商人家庭，祖父是南洋糖业大亨，家底殷实；父亲经营着绸缎庄，往来皆是体面人家；母亲是位气质优雅的钢琴老师，将他教得温文尔雅，弹得一手好钢琴。

自他记事起，身上便穿着定制西装，出入有车接送，父母早已为他铺好了一条一眼望到头的坦途——出国留学，继承家族家业，一生财富无忧，仕途顺畅。

他们以为，这个被宠爱长大的孩子，会循着这条“正确”的路，活成所有人期待的样子。可他们从未读懂，这个外表温润的少年，骨子里藏着一颗滚烫的“演戏心”。

他总爱一个人躲在房间里，对着镜子模仿电视里的台词，琢磨角色的喜怒哀乐，时而蹙眉沉思，时而眉眼弯弯，把那些别人眼里的“戏”，当成了自己心底的热爱。

家人起初只当他是无聊消遣，直到有一天，父亲在客厅撞见他一板一眼模仿古装剧里的侠客，举手投足间皆是认真，怒火瞬间涌了上来，当即厉声训斥：“我们家世代读书做生意，你学那些戏子营生，简直丢人现眼！”那一刻，客厅里的空气都变得凝滞，少年攥紧了衣角，眼底的光芒却未曾熄灭。

就在父亲雷霆震怒之际，母亲却轻声打破了沉默：“他演得其实挺好。”

一句温柔的维护，像一束光，照亮了少年忐忑的心底。她悄悄拉过儿子的手，轻声说道：“不如给他一个机会，试试看，万一这就是他想走的路呢？”世间最动人的温柔，莫过于有人懂你不被理解的热爱，愿意为你撑起一片可以肆意追逐的天地。

于是，在家族长辈的质疑与反对声中，曾伟权做了一个震惊所有人的决定——放弃唾手可得的家产与体面，报考丽的电视（前亚视）艺员训练班。这一步，他踏得坚定而决绝，哪怕前路未知，哪怕要从零开始，哪怕要承受旁人的非议，他也只想追随自己的心底的热爱，演自己想演的戏。

那时的他或许不会知道，这个看似“叛逆”的决定，终将让他在港剧的黄金年代里，留下浓墨重彩的一笔，成为无数人记忆里，最难忘的“金牌绿叶”。

他用一生证明，所谓成长，从不是活成别人期待的样子，而是勇敢地挣脱束缚，活成自己喜欢的模样；所谓热爱，从不是一时兴起的消遣，而是跨越岁月沉淀，依旧未曾改变的坚守。

1982年，21岁的曾伟权以优异的成绩从艺员训练班毕业，正式签约亚视，开启了自己的演艺生涯。那一年，他剪去了一头蓬乱的长发，穿上最得体的西装，在亚视门口拍下了人生第一张艺人定妆照，照片里的他，眉眼清澈，气质温润，眼里藏着对未来的憧憬与期待。

他很快便获得了拍戏的机会，可初出茅庐的他，既没有同期新星那般俊朗夺目的外形，也没有靠家族背景铺平道路的“关系”，他能依靠的，只有自己对角色的理解、对台词的琢磨，还有一份不浮躁、不讨巧的笃定与认真。

那时的亚视，虽不及TVB声势浩大，却也为他提供了一方广阔的舞台，让他得以在镜头前，一点点打磨自己的演技，一点点积累经验。

▲ 《白发魔女传》剧照

1986年，电视剧《白发魔女传》开播，曾伟权饰演男主卓一航——一个温文尔雅、内心挣扎，为爱忍痛背叛师门的侠客。他不是最英俊的卓一航，却用细腻的演技，演活了这个角色的痴情、忍耐与无奈，每一个眼神，每一个动作，都经过细细打磨，每一份情绪，都传递得淋漓尽致。观众记住了卓一航的悲喜，也记住了这个名叫曾伟权的演员。

凭借这个角色，曾伟权一夜爆红，成为亚视当之无愧的“一哥”。此后几年，《云海玉弓缘》《八仙过海》《秦始皇》等剧接连热播，他在剧中饰演的角色各不相同，古装、时装、武侠、奇幻，无论何种题材，无论何种角色，他都能沉下心来，细细揣摩，将角色演得入木三分。他不是那种“红极一时”的流量，而是一点点“红”，一点点“深”，一点点在观众心中扎根。

就在所有人都以为，他会一直稳坐亚视一哥的位置，一路顺风顺水地演主角、闯前程时，29岁的曾伟权，再次做出了一个出人意料的选择——离开亚视，转投对手TVB。这个决定，让所有人都倍感惊讶，有人不解，有人惋惜，有人嘲讽他“自毁前程”——放着光芒万丈的主角不做，偏偏要去一个陌生的环境，从头再来，做一个不起眼的配角。

面对外界的种种揣测，曾伟权只是淡淡一笑，说了一句：“我想多演一些不一样的人。”在他的心里，演戏从来都不是为了名利，不是为了主角的头衔，而是为了感受不同的人生，演绎不同的故事，打磨自己的演技。

他不在乎自己是主角还是配角，不在乎镜头多还是少，他只在乎，自己能否把这个角色演好，能否让观众记住这个角色。

进入TVB之后，曾伟权果然褪去了“一哥”的光环，不再是剧本第一页上的名字，而是出现在第三页、第六页，甚至最后一页的配角。

可他从不以此为意，也从不抱怨，而是心甘情愿地从零开始，重新建立观众对“曾伟权”这个名字的认知。

那些年，他接连出演了《封神榜》《倚天屠龙记》《笑傲江湖》《刑事侦缉档案》等一部部经典港剧，每一部都是当时的热播剧，可他饰演的角色，却大多不起眼——正义凛然的黄飞虎，心机深重的信陵君，风度翩翩又略带阴郁的中年男人，每一个角色，都不算主角，却都被他演绎得鲜活立体，让人过目难忘。

渐渐的，他有了一个不被明说，却被所有人默认的标签——TVB“金牌绿叶”。这个标签，看似带着几分“配角”的卑微，可在他身上，却被赋予了不一样的尊严与光芒。

他擅长演“有故事的人”，哪怕没有太多的背景交代，哪怕只有几个镜头，他也能凭借微妙的眼神、细腻的动作，让观众读懂角色背后的经历与心境。

▲ 《大唐双龙传》剧照

《大唐双龙传》中，他饰演的石之轩，亦正亦邪，痴情与狠戾并存，一场与女主诀别的戏，他一言不发，仅凭眼神的流转和呼吸的起伏，便演出了那种“舍不得，却必须放手”的撕裂感，让无数观众为之动容；

《寻秦记》中的信陵君，仅仅几个镜头，他便用漫不经心的嘴角和满是算计的眼神，将这个笑里藏刀的贵族公子演绎得淋漓尽致，气场全开。

▲ 《寻秦记》剧照

他不需要大篇幅的台词来交代人物，也不需要华丽的戏份来衬托自己，只需站在那里，身上便有了角色的气场；只需一个眼神，便能传递出千言万语。

这不是技巧的堆砌，而是他将自己活成了角色，将角色融入了自己的生命。慢慢的，导演开始指定要他：“这个角色，非曾伟权演不可。”观众也开始认他：“这个人，好像哪都见过，却从来不出戏。”

有人曾说：“港剧的黄金年代，是由那些主角撑起的名声，由曾伟权们撑起的骨架。”而曾伟权，便是这黄金骨架里，最稳、最不出声，却最不能缺少的那一块。

他用一辈子的时间，诠释了什么是“配角的自我修养”——不慕名利，不骄不躁，坚守本心，认真对待每一个角色，哪怕只是一片绿叶，也要努力绽放自己的光芒，衬托出整个星河的璀璨。

如果说，演艺生涯是曾伟权的一场修行，那么爱情，便是这场修行中，一段温柔而遗憾的插曲。曾伟权的爱情，便是这样一段温吞慢热，却格外动人，最终却未能圆满的长剧。

▲ 梅小惠

1986年，曾伟权与梅小惠因合作《秦始皇》相识。那时的他，刚因《白发魔女传》爆红，风头正劲；而梅小惠，是港姐出身，青春活泼，还是健美小姐季军，颜值与气质兼备。两人在剧组朝夕相处，默契渐生，同行们看在眼里，打趣他们是“天作之合”。

可他们的感情，没有轰轰烈烈的告白，没有惊天动地的誓言，只有细水长流的陪伴与欣赏。一场又一场的聚会，一次又一次的搭档，他们从陌生到熟悉，从欣赏到依赖，感情在不经意间慢慢发酵。

谈恋爱那年，曾伟权25岁，沉稳内敛；梅小惠19岁，跳脱活泼，年纪的差距与性格的差异，没有成为他们之间的障碍，反倒形成了奇妙的平衡。

▲ 曾伟权与梅小惠

他不善甜言蜜语，却总记得她爱吃的东西，记得她穿什么颜色最显精神；他不擅长制造浪漫，却总能在她拍戏疲惫的时候，默默送上一杯热饮；他沉浸在角色里的时候，她便安静地陪在一旁，帮他念台词，给她提建议。

而梅小惠，也真的爱得无怨无悔，为了支持他的事业，她一度推掉了不少演出和节目录制，心甘情愿地做他身后的女人。

她曾说：“伟权是一个用情很深的人，他很少说爱我，但我能感觉到他的认真。”

他们在一起整整13年，成为了圈中公认的“模范情侣”，媒体屡屡追问他们的婚事，曾伟权总是轻描淡写地说：“最晚97年娶她。”那年，他已经36岁，本该是兑现承诺的年纪，可理想与现实之间，终究隔着一条看不见的河。

1996年，为了拓展事业，曾伟权接下了一部远赴马来西亚拍摄的电视剧，临行前，他匆忙地对梅小惠说了一句“等我回来”，便登上了飞机。他以为，这只是一场短暂的别离，却未曾想到，距离与流言，会一点点消磨掉两人之间的耐心与信任。

远方的他，忙着拍戏，无暇顾及身边的流言蜚语；而留在香港的梅小惠，却要独自面对那些“他与女搭档走得太近”“他无暇顾家”的传言。即便她一次次解释，一次次坚守，也抵不过日复一日的孤独与猜忌。

1997年，他们没有等来期盼已久的婚礼，反而迎来了无休止的争执；没有等来兑现的承诺，反而迎来了越来越深的隔阂。

他们分分合合，拉扯了三年，最终在2000年，彻底分手，结束了这场长达十三年的爱情长跑。

从那以后，曾伟权一生未娶，梅小惠也一生未嫁。多年以后，梅小惠在接受采访时，回忆起这段感情，眼眶泛红：“他是我最重要的青春，但我们终究没熬过去。”

而曾伟权，也从未再公开过任何一段恋情，他不再提起“爱情”二字，却把自己全部的柔情与善意，都转移到了那些无声的小生命身上。

他搬到了一栋僻静的公寓里，屋内堆满了猫粮、狗粮和各种宠物治疗用具，那些被人遗弃的流浪猫狗，成为了他生命里最温暖的陪伴。他说：“这些动物不会骗你，不会背叛你，你对它们好，它们便会用一生的陪伴来回报你。”

他未娶未育，却从未停止过“付出”；他在感情里是“失败者”，却在“给予”这件事上，始终用尽全力，温柔以待。

人生最后的几年，曾伟权渐渐远离了聚光灯，岁月在他的脸上留下了痕迹，也让他变得更加沉静温柔。可命运，却在此时给了他沉重的一击——2019年，他被确诊患上肺癌，病情进展之快，令人猝不及防。

他没有选择大张旗鼓地公开病情，也没有在社交媒体上诉苦抱怨，更没有借此博取同情，而是一如既往地低调，把所有的病痛与挣扎，都藏在镜头背后，藏在无人知晓的角落里。

即便在拍戏间隙，即便身体承受着剧烈的疼痛，他也依旧坚持参与流浪动物救助行动，有时一边输液，一边用手机查找新的流浪动物收容点；有时体力稍好一些，便亲自驱车前往郊区小镇，探望那些受伤的猫狗，给它们喂食、上药。

谁也不知道，这位看似清瘦沉静的中年男人，背后背负着怎样的病痛与煎熬；谁也不知道，他在深夜里，曾多少次与病痛抗争，又曾多少次牵挂着那些流浪的小生命。也是在这个艰难的阶段，古天乐，走进了他的生命深处，成为了他最信任的人。

两人早年便因戏结缘，关系一直不错，可真正成为无话不谈的挚友，却是因为一次公益活动。那年，他们一同受邀参与一个流浪动物救助基地的捐助项目，活动结束后，两人没有像其他人一样匆匆离开，而是蹲在地上，和工作人员一起洗笼子、喂流浪狗，一忙就是一整天。

后来，古天乐回忆起这件事时，感慨道：“他对动物的耐心，比对人还多。”

从那以后，他们便常常一起参与公益救助行动，甚至共同出资，买下了几处闲置的仓库，改建成小型动物收容所，只为给那些流浪的小生命，一个温暖的家。患癌之后，曾伟权没有第一时间通知亲友，反而悄悄地整理好自己所有的资料、账册，把每一笔慈善捐助、每一只猫狗的收养记录，都逐一归类，整理得清清楚楚。

他还做了一个决定——将自己全部约23亿港元的遗产，悉数赠予古天乐，委托他，将这份善意延续下去，继续投入到流浪动物保护和慈善事业中。这个决定，直到2020年11月12日，他离世后，才被曝光，一时之间，引发了全网震动。

▲ 《寻秦记》剧照，曾伟权与古天乐

有人不解，为什么他要把毕生积蓄，留给一个朋友，而不是自己的亲友；有人动容，感叹“这是何等深厚的信任，何等纯粹的善意”；也有人恍然大悟，原来这个低调了一辈子的演员，早已用自己的方式，悄悄温暖了这个世界。

面对外界的质疑与揣测，古天乐没有过多回应，只是轻描淡写地说了一句：“我会替他守住承诺，照顾好每一只他牵挂的小生命。”

后来，古天乐慈善基金会便以曾伟权的名义，陆续在香港和内地开设了多家流浪动物收容中心，设立了专款专用账户，所有的资金流向，都公开透明，供所有人监督。

当人们走进这些收容所，看到墙上挂着的曾伟权的黑白照片，看到那些被细心照料的流浪猫狗，才真正读懂，这位曾经的港剧“熟脸”，不只是一位演员，更是一位温柔至极的守护者，一位沉默的慈善家。

曾伟权离世的那几天，没有万人送别的排场，没有头条新闻的长篇纪念，他的葬礼，低调到近乎悄无声息，只有几个志同道合的老友——古天乐、苗侨伟、刘嘉玲、张兆辉等人，悄悄现身吊唁。圈内人都知道，这是他生前的要求：“别麻烦谁，也别惊动媒体，安安静静地来，安安静静地走。”

如果说，港剧的黄金时代，是由无数星光拼凑而成的银河，那么曾伟权，就是其中最平稳、最温柔的一颗。

他不是那种能一眼吸引你注意力的星星，却总能在不经意间，让你心软、让你心疼、让你心动；

他没有万众瞩目的光环，却用一辈子的坚守与善良，被无数人铭记、怀念；他演了一辈子配角，却在自己的人生里，终成最耀眼的主角。

就像张晓风所说：“生命是一场漫长的修行，重要的不是终点，而是沿途的风景，是你心底的温柔与坚守。”愿我们都能像曾伟权一样，演好自己人生的“配角”，终有一天，成为自己人生最耀眼的主角；愿我们都能带着心底的善良与热爱，温柔前行，在平凡的岁月里，绽放属于自己的光芒，留下属于自己的温度。