金牌导演王扶林的办公室，烟灰缸里掐满了烟头，像一座坟。

新版《红楼梦》选角，林黛玉的位置一直空着，送来的一沓沓照片，脸蛋个个精致得像假人。

王扶林指着其中一张，冲副导演吼：“这脸，能咳出血来吗？这脸除了打玻尿酸，还会干什么？”

副导演把最后一份简历递过去，上面贴着一张寸照，女孩叫陈晓旭，相貌平平。

王扶林看了一眼就扔开，“这又是什么？”

副导演小声说：“王导，她有点邪门，试镜的时候，把我们一个道具师傅给看哭了。”

01

二十一世纪的夏天，粘稠，闷热。一场名为“寻找红楼梦中人”的选角活动，像一场高烧，席卷了整个城市。

出品方放话说要砸钱，要用最好的料，重塑那座纸上的园子。

消息一出，各路人马都动了。这哪是拍一部剧，这是要在文化史上刻自己的名字。

风暴的中心，是林黛玉。

海选现场设在市郊一个废弃的纺织厂改造的文创园里。

铁皮屋顶在太阳下泛着白光，空调的冷气混着人身上各式各样的香水味，还有廉价盒饭的油腻气，搅成一团，让人犯晕。

排队的女孩们，一个比一个亮眼。

走在最前面的叫Angel Wang，粉丝都叫她安琪拉。

王牌公司砸钱捧出来的小花，一张脸毫无瑕疵，像AI画的。

她的粉丝后援会包下了文创园门口所有的广告位，横幅拉得像办喜事：“安琪拉之后，再无林妹妹。”

队伍中间有个女孩，气质卓然。她叫刘飞燕，国家歌舞团的首席，练功服外面套了件素色长裙，站在那里，脖颈修长，像一只天鹅。

她不说话，光是那个仪态，就透着一股子古典的韵味。有人在旁边小声议论，说她往那一站，就是“娴静时如姣花照水”。

还有一个叫苏眉的，是网红。靠一组“病娇仿古妆”的照片在网上火了半年。她今天也化着那个妆，脸色惨白，嘴唇涂得殷红，眼角下点了一颗泪痣。

她拿着一把团扇，对着手机镜头，气若游丝地说：“家人们，这里的空气好闷，我快要喘不过气了……”直播间里，“妹妹好有破碎感”的弹幕滚得飞快。

陈晓旭就夹在这些人中间。

她像一滴水，掉进了油锅里，显得那么格格不入。

她穿着一件洗得发白的棉布裙子，帆布鞋的边都磨破了。

她没化妆，一张脸干净得有点过分，眉毛是眉毛，眼睛是眼睛，但合在一起，就是那种你见过一百次也记不住的清秀。

她刚从戏剧学院毕业，在几部没人看的话剧里演过喊加油的路人。

她来，不是哪个老师推荐的，也不是哪个公司安排的。她就是自己来的。

她抱着一本翻得起了毛边的《红楼梦》，书页里夹着几片干枯的银杏叶。在周围一片补妆、自拍、聊八卦的嘈杂里，她像个走错了地方的书呆子。

轮到她进去的时候，她紧张得手心全是汗。

屋里坐着一排人，正中间的就是王扶林。

他五十出头，头发花白，脸色很不好看，像一块没发酵好的面团。他面前的桌子上，摆着一个紫砂茶壶，正冒着热气。

“叫什么？”王扶林头也没抬。

“陈晓旭。”她的声音有点抖。

“有什么才艺？”副导演公式化地问。

陈晓旭愣了一下，“我……我会背《葬花吟》。”

满屋子的人都像是听到了一个不好笑的笑话。副导演不耐烦地摆摆手，“行了行了，下一个。”今天来试镜的，哪个不会背两句《葬花吟》？

陈晓旭的脸一下子白了。她站在那里，没动。

王扶林似乎被她的沉默惹恼了，他抬起头，第一次正眼看她。

那是一双什么样的眼睛？

空空的，又好像装满了东西，像深秋的潭水，上面飘着几片残叶。那眼神里没有欲望，没有野心，只有一种近乎执拗的干净。

王扶林皱了皱眉，鬼使神差地问了一句：“你读过几遍原著？”

陈晓旭小声说：“记不清了。从十二岁开始，每年都读。”

王扶林没说话，他拿起茶杯，吹了吹上面的热气。过了一会儿，他说：“给你三分钟，演一段‘黛玉初进贾府’，就演拜见王夫人那段。”

陈晓旭的表演，笨拙，生涩。她学着书里的描写，一步一步挪，每一步都走得小心翼翼。

她的紧张是真的，那种寄人篱下的惶恐也是真的。

她的表演没有任何技巧可言，但那种从骨子里透出来的怯生生的感觉，让王扶林手里的茶杯停在了半空中。

表演结束，她鞠了一躬，等着宣判。

副导演清了清嗓子，“那个……陈晓旭是吧，你的资料我们收下了，回去等通知吧。”

这是客套话，陈晓旭懂。她点点头，转身往外走。走到门口，王扶林的声音从后面传来。

“等一下。”

陈晓旭停住。

“你那本书，拿过来我看看。”

陈晓旭把那本起了毛边的《红楼梦》递了过去。王扶林接过来，翻了几页。

书页泛黄，上面用不同颜色的笔做了密密麻麻的标注。

有些地方的字迹还很稚嫩，一看就是很多年前写的。

在“黛玉葬花”那一回，旁边有一行小字，写着：“花落，人亡，皆是天意。”字迹很轻，却透着一股子认命的凉意。

王扶林合上书，递还给她。

“下一轮复试，你过来吧。”

02

复试的地点，换成了一家五星级酒店的会议厅。人少了一大半，但气氛更紧张了。安琪拉换了一身更华丽的行头，刘飞燕还是一身素雅，苏眉的妆更浓了。

这一关，考才情。

桌子上摆着笔墨纸砚，还有古筝、琵琶。题目是“秋窗风雨夕”，要求选手用自己的方式，表现出这句诗的意境。

安琪拉的团队早有准备。她走到古筝前，弹了一首哀怨的曲子，琴技不说多好，但架势十足，赢了不少掌声。

刘飞燕更绝。她不弹琴也不画画。她就在大厅中央，跳了一段古典舞。

水袖翻飞，身段柔软，一个旋转，一个下腰，把那种秋风萧瑟，孤寂无助的感觉演活了。连王扶林都点了点头。

苏眉另辟蹊径，她用手机APP，现场做了一张图。

一张病美人的脸，叠加上风雨的效果，配上伤感的文字，发到社交平台，瞬间就有了几千个点赞。

她把手机屏幕递给评委看，说这是新媒体时代的表达。

轮到陈晓旭，所有人都觉得她没戏了。她既不会弹琴，也不会跳舞，更不懂什么新媒体。

她走到书桌前，拿起一支最秃的毛笔，蘸了点墨。她没有画什么复杂的画，就在一张宣纸的角落里，画了几根竹子。

那竹子画得并不好，歪歪扭扭，笔触很稚嫩。

但奇怪的是，那几根竹子，被风吹得倒向一边，竹叶稀疏，旁边还滴了几滴墨点，像是雨，又像是泪。

整张纸，大片大片的留白，显得那几根竹子，孤零零的，格外凄凉。

王扶林盯着那幅画，看了很久。

最后，他指着画上的一滴墨点，问：“这是什么？”

陈晓旭说：“是雨打在窗户上。”

王扶林又问：“为什么不画窗户？”

陈晓旭想了想，说：“因为人在屋里，看到的就是竹子，看不到窗户。心里的那扇窗，也看不见。”

王扶林没再说话。

复试结果出来，安琪拉，刘飞燕，苏眉，还有几个热门选手都进了。名单的最后，是陈晓旭的名字。

所有人都觉得不可思议。安琪拉的经纪人找到副导演，话里带刺：“李导，我们家安琪拉的时间很宝贵的，你们这选角，是不是有点太……不拘一格了？”

副导演只能陪着笑脸。他自己也想不通。他跑去问王扶林。

王扶林正在看陈晓旭画的那幅画。他把烟头摁在烟灰缸里，说：“你不懂。前面那些人，演的都是别人眼里的林黛玉。只有她，画的是她自己心里的林黛玉。她心里，有那股子凉气。”

终选名单剩下十二个人。王扶林做了一个惊人的决定。

他把这十二个女孩，全部拉到京郊的一个影视基地，进行为期一个月的封闭式集训。

这个影视基地，是专门为拍《红楼梦》建的，里面一比一复刻了大观园的景象。亭台楼阁，小桥流水，跟书里写的一模一样。

集训的规矩很严。没收所有手机和电子设备。每天早上六点起床，学书法，练礼仪，读原著。下午，有老师来讲诗词和昆曲。晚上，每个人都要用角色的口吻写日记。

这一个月，简直是地狱。

女孩们都快疯了。安琪拉好几次跟经纪人打电话哭诉，说这哪是选演员，这是在办国学班。

苏眉没了手机，整个人像丢了魂，天天掰着手指头算日子。刘飞燕虽然适应得最好，但眉宇间也多了一丝疲惫。

她们都在用“演员的专业素养”来应对这一切。她们把这当成一份工作，一项任务。她们练习书法，是为了让镜头拍到的时候手型好看。

她们学习礼仪，是为了表演的时候不出错。她们写日"记"，写的都是表演心得和人物小传，工工整整，像交作业。

只有陈晓旭，像变了一个人。

她好像不是来集训的，而是回家了。

她很快就瘦了下去，本来就没什么肉的脸颊，微微凹陷下去，显得那双眼睛更大了。她不怎么说话，总是自己一个人。

清晨，别人在练功房跟着老师学万福礼的时候，她会一个人跑到潇湘馆的竹林里，对着带露水的竹子发呆。

下午，别人在教室里听昆曲老师讲《牡丹亭》的时候，她会抱着那本旧书，坐在沁芳闸的桥边，一看就是一下午。风吹着书页，哗哗作响，她就那么静静地坐着，像一尊石像。

晚上，别人都在宿舍里敷着面膜，小声讨论着哪个老师更严厉，哪个对手更有威胁的时候，她的房间总是黑着灯。

有好几次，宿管阿姨都以为她不在。但推开门，总能看见她坐在窗边，借着月光，在日记本上写着什么。

她的日记，后来被副导演无意中看到了。那本子，根本不是什么“人物小传”。

里面的字，是娟秀的小楷，用的还是繁体。

“……今日晴，然风甚大，吹落桃花无数。宝玉差人送来手炉，心下稍暖。然思及己身，如飘萍，终无所依。夜半闻雨声，辗转难眠，咳疾又重……”

“……读《西厢》，心有所感。世间男女，皆盼才子佳人，然终不过梦一场。我与他，亦是梦中人否？”

副导演看得头皮发麻。这哪是一个现代女孩写的日记？这分明就是林黛玉本人在写。他把本子拿给王扶林看。

王扶林一页一页地翻，翻了很久。他合上本子，叹了口气，说了一句没头没尾的话。

“这丫头，是在用命换。她不是在演，她是在把自己变成那个人。”

集训快结束的时候，发生了一件事。

那天下了很大的雨，天气骤然变冷。陈晓旭病了，发高烧，咳得很厉害。医务室的医生给她开了药，让她好好休息。

可那天下午，她不见了。

整个剧组的人都出去找。最后，是王扶林在潇湘馆后面的那片桃林里找到了她。

那片桃林，是剧组为了拍“葬花”专门种的，因为季节不对，花早就谢了，只剩下光秃秃的树枝。

陈晓旭就穿着一件单薄的衣服，站在雨里。她手里拿着一把不知道从哪找来的小花锄，正在一下一下地挖着树下的泥土。

雨水打湿了她的头发和衣服，她浑身都在发抖，脸色苍白得像纸。

王扶林冲过去，一把夺下她手里的花锄，对着她吼：“你不要命了？你知不知道你在干什么？”

陈晓旭抬起头，看着他。她的眼神很迷茫，好像不认识他一样。她咳了两声，声音沙哑地说：“花都谢了，埋了，干净。”

王扶林看着她那双眼睛，心里咯噔一下。那是一种彻骨的悲伤，是演不出来的。

他忽然觉得，自己好像不是在跟一个叫陈晓旭的演员说话，而是在跟一个几百年前的，多愁善感的魂灵对话。

他脱下自己的外套，披在陈晓旭身上，半拖半抱地把她带了回去。

那天晚上，王扶林做了一个决定。终极试镜，提前。

终极试镜，只剩下三个人。

安琪拉，刘飞燕，和陈晓旭。

试镜地点，就在剧组搭的“潇湘馆”里。竹影婆娑，流水潺潺，香炉里点着幽幽的檀香。

王扶林，副导演，还有最大的几个投资方，都坐在监视器后面。气氛凝重得像要结冰。

第一个上场的是安琪拉。她准备的是“黛玉焚稿”。她不愧是当红小花，演技很专业。眼泪说来就来，大颗大颗地往下掉，哭得肝肠寸断。

每一个动作，每一个表情，都像计算过一样精准。表演结束，一个投资方满意地点点头，说：“不错，很有爆发力，观众就喜欢看这个。”

第二个是刘飞燕。她表演的是“黛玉初进贾府”的片段。

她的仪态太好了，那种小心翼翼，那种察言观色，那种寄人篱下的自卑和敏感，她都表现出来了。

她怯生生的眼神，让人看了就心生怜爱。副导演也小声说：“这个基本功扎实，稳。”

她们的表演，都很好。是那种放在戏剧学院，可以当成范本的“好演技”。

最后，轮到陈晓旭。

她试镜的片段，是公认最难的——“黛玉葬花”。

她穿着集训时发的那件最简单的素色衣服，头发松松地挽着。她提着那把她从雨里挖土时用的小花锄，还有一个锦囊，缓缓地走进那片假的桃林。

她没有像其他人一样，一上来就进入状态。

她只是静静地站在那里。

摄影棚里很安静，只有空调的通风口发出轻微的嗡嗡声。她站在那片用丝绸和塑料做的假桃花树下，风扇吹动着她的衣角和发丝。她整个人瘦得像一片纸，好像随时都会被风吹走。

她就那么站着，一动不动。

时间一分一秒地过去。监视器后面的投资方开始有点不耐烦了，其中一个姓张的老总，皱着眉，正要开口说什么。

王扶林突然抬起手，做了一个“嘘”的手势。

他死死地盯着监视器。他感觉到了，气场变了。整个摄影棚的空气，都好像被抽走了一部分，变得稀薄，而悲伤。

陈晓旭慢慢地蹲下身。

她用那把小小的花锄，轻轻地，轻轻地，拨开地上的泥土。那个动作，轻柔得像是在抚摸一件稀世珍宝，生怕弄疼了它。

她没有看任何人，眼神是空的，又是满的。像是穿越了时空的阻隔，看到了那些随风飘落的，无法挽留的宿命。

她缓缓启唇，开始念那首《葬花吟》。

起初声音很轻，带着一丝不易察觉的颤抖，像风中的哭泣。

“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”

棚里的灯光师，是个经验丰富的老手。他看着监视器里的画面，不知怎么的，手指就自己动了。

他把一盏主灯的亮度调暗了一点，又给侧面加了一道柔和的冷光。光线瞬间变得迷离起来，像清晨的薄雾，又像傍晚的月色。

那阵一直匀速吹着的风扇，好像也感应到了什么，风力突然大了一下。几片道具桃花瓣被卷了起来，一片，两片，恰好拂过她的脸颊。

王扶林猛地从椅子上坐直了身体。

监视器里那张脸，明明还是陈晓旭那张算不上惊艳的脸。

可是在那样的光影和氛围里，却透出一种让人心脏抽紧的，绝美的脆弱。那不是演出来的悲伤，那是从骨头缝里渗出来的，带着血腥味的，真的悲伤。

她继续念着。

“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼……”

她的声音里，带着病态的喘息。每一句，都像是在用尽生命。

念到“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的时候，她没有像安琪拉那样做出撕心裂肺的表情，也没有像其他演员那样设计什么夸张的肢体动作。

她突然停了下来。

一滴眼泪。

没有任何铺垫，没有任何酝酿。就那么毫无预兆地，从她长长的睫毛上，滚落下来。它滑过她苍白的脸颊，最后，精准地，滴在她手心里捧着的一片桃花瓣上。

那一刻，整个摄影棚，死一般的寂静。

连机器的嗡嗡声都好像消失了。所有人都屏住了呼吸，好像喘气都是一种亵渎。

就在这极致的安静里，陈晓旭缓缓地抬起头。

她的目光，没有落在任何一个评委身上，而是穿过他们，望向了布景深处那片空无一人的竹林。

她的眼神，一开始是迷茫的，是委屈的。但很快，那种迷茫和委屈，就变成了一种难以置信的，久别重逢的惊喜。

随后，她用一种近乎梦呓的、轻得几乎听不见的声音，问出了一句让所有人灵魂为之震颤的话：

“宝玉……你怎么，才来？”

这句台词，根本不在试镜的剧本里。

它像一道看不见的闪电，劈中了在场每一个人的天灵盖。

那个姓张的投资方，嘴巴张得能塞下一个鸡蛋。安琪拉和刘飞燕站在旁边的侧幕，脸色煞白。

王扶林手里的那支派克钢笔，“啪”的一声，掉在了地上。

他震惊地看着监视器里的那个女孩，看着她问出那句话后，脸上那种混杂着委屈、喜悦和无限深情的表情。他感觉自己的后背，窜起一股凉气，从尾椎骨，一直冲到头顶。

他转过头，看着身边同样目瞪口呆的副导演和制片人，用一种混合着惊骇与狂喜的，压抑着颤抖的语气，一字一顿地低声说：

“不用再试了……就是她。”

他顿了顿，补充了一句。

“她不是在演。她是……回来了。”

03

选角结果公布的那天，网络炸了。

官方账号下面，几十万条评论，百分之九十是骂人的。

#林黛玉不够美#的话题，像病毒一样蔓延，几个小时就冲上了热搜第一。

“搞什么鬼？这女的谁啊？长这么普通，演贾府的丫鬟都嫌寡淡，还演林黛玉？”

“我吐了，安琪拉哪里不好了？刘飞燕哪里不好了？资本的力量真是恶心！”

“这脸，这气质，别说倾国倾城了，倾家荡产都费劲吧？隔壁买菜的王大妈都比她有风韵。”

恶意的P图，人身攻击的言论，像潮水一样涌向陈晓旭。有人扒出了她以前跑龙套的照片，嘲笑她土气。有人编造她“背景深厚”，是某个投资方的“亲戚”。

陈晓旭一夜之间，从一个无人知晓的毕业生，变成了全网公敌。

她的电话被打爆了，微信里塞满了各种或关心或看热闹或质问的信息。

王扶林给她打了个电话，只说了一句话：“把手机交给你助理，从今天起，别上网，别看新闻，别跟任何人联系。你现在，不是陈晓旭，你是林黛玉。你的世界里，只有大观园。”

陈晓旭照做了。

她把自己关进了那座为她一个人而建的“潇湘馆”。

开机后的日子，是漫长而孤独的。剧组的人都用一种复杂的眼光看她。有同情，有好奇，也有不屑。他们觉得导演疯了，拿几个亿的投资，去赌一个来路不明的新人。

陈晓旭对这一切，毫无反应。

她好像真的和社会脱节了。她每天穿着剧组的戏服，在片场和住处之间两点一线。不拍戏的时候，她就待在她的“潇湘馆”里，练字，看书，或者对着窗外的竹子发呆。

和她对手戏最多的，是演贾宝玉的那个当红小生。那个男孩阳光开朗，下了戏喜欢跟工作人员开玩笑。但他好几次想找陈晓旭说说话，都失败了。

有一次，他看见陈晓旭一个人坐在廊下，手里拿着一本书，看得入神。他走过去，笑着问：“看什么呢？”

陈晓旭抬起头，看了他一眼，那眼神很陌生。她轻声说：“《庄子》。”然后就又低下头，继续看她的书。

那个眼神，不是不礼貌，也不是高傲，而是一种纯粹的疏离。好像他们之间，隔着一层看不见的玻璃。男孩尴尬地站了一会儿，只好走开了。

后来，他对经纪人说：“我有点怕她。跟她对戏的时候，我总觉得我不是在跟一个演员演戏，我是在跟一个真的古代人说话。她看我的眼神，让我觉得我就是那个‘宝玉’，我一说错台词，都觉得是在欺负她，特别愧疚。”

剧组的场务也说，陈晓旭这个人，邪门。

“有天晚上拍夜戏，拍她咳嗽。那天她本来好好的，结果一开机，她就真的咳了起来，咳得脸都白了，导演喊停了她还在咳。把我们吓得，还以为她出事了。结果拍完那场戏，她喝了口水，慢慢就好了。你说怪不怪？”

就这样，在漫天的质疑和剧组内部的窃窃私语中，《红楼梦》拍了八个月。

杀青那天，陈晓旭抱着导演王扶林，哭了很久。那是她进组以来，第一次在众人面前，露出属于“陈晓旭”的情绪。

王扶林拍着她瘦削的后背，说：“丫头，你受苦了。但你放心，你的苦，不会白受。”

《红楼梦》播出的那天晚上，无数人守在电视和电脑前。他们不是为了看剧，而是为了来挑错，来骂人。

第一集，黛玉进贾府。

陈晓旭一出场，弹幕就炸了。

“来了来了，史上最丑林黛玉。”

“这法令纹……我的天，导演是瞎了吗？”

“气质呢？说好的气质呢？我只看到了局促和土气。”

“安琪拉的粉丝在哪里？让我们一起刷#还我安琪拉#！”

恶评像雪花一样密集。

王扶林坐在剪辑室里，看着屏幕，一言不发。他旁边，是几个惴惴不安的制片人。

“王导，要不要……让公关团队下场控制一下评论？”一个制片人小声问。

王扶林摇摇头，眼睛还盯着屏幕。“别急。让他们骂。骂得越狠，后面脸打得越疼。”

剧情慢慢推进。

观众们渐渐发现了一丝不对劲。

这个林黛玉，确实不“美”。

但她的一举一动，都像是从书里走出来的。

她和宝玉初见时，那种“这个妹妹我曾见过的”痴情和讶异；她听到周瑞家的送宫花，最后才送到她这里时，那种不动声色却字字带刺的讥讽；她和宝钗在一起时，那种暗自的比较和敏感的自尊……

她演的不是一个符号化的“病美人”，她演的是一个活生生的人。一个有才情，有傲骨，又极度缺爱，极度没有安全感的，真实的女孩。

弹幕的风向，开始悄悄改变。

“虽然但是……她这段怼人的话，说得好爽，就是那个味儿！”

“我发现她不是丑，是不上镜。动态比静态好看一万倍，尤其是那双眼睛，太有戏了。”

“前面的姐妹，别骂了。你们仔细看，她的仪态，她的眼神，比那些只会瞪眼的美女好太多了。”

真正的转折点，是“黛玉葬花”那一集。

当陈晓旭穿着那身素衣，扛着花锄，出现在桃林里时，所有的弹幕都消失了。

镜头给了她一个特写。她那张在现代审美下不算出众的脸，在古装和滤镜的加持下，散发出一种惊心动魄的古典美。那种美，不在皮相，而在风骨。

当她念出“花谢花飞花满天”时，整个屏幕前的空气，仿佛都凝固了。她的声音，她的喘息，她眼中那化不开的哀愁，通过镜头，精准地传递给了每一个观众。

当那滴眼泪，从她眼角滑落，滴在花瓣上时，无数坐在屏幕前的人，也跟着流下了眼泪。

那一晚，社交媒体上，之前骂得最凶的一批人，开始排着队道歉。

“我错了。我收回我之前所有的话。她不是演林黛夕，她就是林黛玉。陈晓旭之后，再无林妹妹。”

“我一个一米八的壮汉，看她葬花，哭得像个傻子。那种绝望，那种美，我这辈子都忘不了。”

“我终于明白导演为什么选她了。有些美，是需要用灵魂去看的。我们太肤浅了。”

《红楼梦》最终成了那年的现象级神剧。陈晓旭一举成名，拿下了所有能拿的表演奖项。

颁奖典礼上，主持人问她：“你是如何塑造出这样一个经典的角色的？”

陈晓旭穿着一身优雅的晚礼服，化着精致的妆。她不再是那个瘦削、苍白的“林黛玉”，变回了那个清秀、安静的陈晓旭。

她对着话筒，想了很久，轻轻地说：

“我没有塑造她。”

“我只是在那段时间里，努力地，去听见了她的声音。”

典礼结束，后台。王扶林找到她，递给她一个盒子。

陈晓旭打开，里面是那本她试镜时带的，起了毛边的《红楼梦》。

王扶林说：“物归原主。丫头，谢谢你。你成全了我的梦，也成全了你自己。”

陈晓旭抱着那本书，笑了。那笑容，干净，恬淡，像雨后的天空。

她知道，那个住在自己身体里八个月的，多愁善感的魂灵，终于可以安心地，回到那本泛黄的书页里去了。而她，陈晓旭，也要开始自己新的，没有剧本的人生了。