北京京剧院确认：著名京剧老旦、87版《红楼梦》“周瑞家的”的扮演者孙彩虹，因病于2026年1月20日在北京去世，享年77岁，遗体告别仪式定于1月22日10时在八宝山殡仪馆举行

这一条消息来的时候，窗外恰好刮着北风，手机屏幕上跳出的时间是午后两点多，一切都那么普通，而心里却一下子空了

那位在镜头里利落稳妥、在幕后默默操持的“周瑞家的”，从此只剩下重播里的身影

她是正统出身的戏曲人

毕业于中国戏曲学校，早年在原北京军区政治部战友京剧团磨出一身台上台下的硬功夫，八十年代初入北京京剧院，行当是老旦

《钓金龟》《目莲救母》《遇皇后·打龙袍》，这些剧目听起来都有点老派，但她唱念做打的分寸感，熟悉京剧的人都点头

1994年，她拜李派老旦艺术家李鸣岩为师，把“李派”的端庄与厚重，融进了自己的舞台气质

她还在《法门寺》中为刘媒婆配像，嗓音带着一股子劲儿，既俏皮又不出格

如果说舞台是她的根，那么1987年的《红楼梦》就是她与更多观众的缘分

那一年，她进组兼任剧务，把剧务表和角色表一起装进兜里，穿梭在片场，盯道具、催通告，还得随时上场演“周瑞家的”

很多观众后来才知道

她还是剧中为数不多的原声配音演员之一

台前幕后都留着她的印子

她在2023年还写过文章，回忆这个角色：不尖刻、不逢迎，恪守本分，像大观园里一股有棱有角的“规矩气”

那份理解，说白了是一种老戏曲人的职业自觉——把“人”立住，再谈戏

时间线摊开看，她一直在路上

八十年代初进院，1987年拍《红楼》，1994年拜师，2024年2月还上过“经典之夜”年度盛典，和主创团队朗诵《宝黛初会》的片段

那次舞台灯光不刺眼，她站在一侧，声音不急不缓，像是把一段熟悉的往事轻轻放回原位

2025年6月底，她又出现在“红楼梦中人品读会”一周年活动上，与沈琳等同台，聊到红楼旧人，笑容温和

谁能想到，那可能是她留给公众的最后一次现场身影

北京京剧院发布讣告，消息很简练，只写“因病去世”

媒体也都用同样的表述，没有追问病种，留给逝者体面，这样的克制，是该有的

权威渠道确认的时间、地点、仪式安排，足够我们郑重地记住她

很多人提到她，会不自觉把话题转到87版《红楼梦》

这部剧是许多人心里的“白月光”，越过了时间的篱笆，仍旧清亮

可惜的是，演员们正一点点从“花名册”上淡出

媒体梳理过一个名单：从李婷的“贾母”，到陈晓旭的“黛玉”，从李颉的“贾赦”到马加奇的“贾政”，从杨俊勇的“贾蓉”到金雅琴的“赵嬷嬷”，还有郑铮的“鸳鸯”、马广儒的“贾瑞”、郑乾龙的“林如海”、孔芮的“焦大”、马增涛的“倪二”、陈祖荣的“丰氏”、李玥的“小板儿”……一个个熟人先后离去

有媒体统计

到如今，已去世的演员至少有十四位

按下遥控器，屏幕里还是那群少年人的眉眼，屏幕外，我们已经学会了用“怀念”来对话

孙彩虹的离开，对戏曲界来说又缺了一位老旦传承者

老旦行当讲的就是火候与耐心，唱词开口，须得稳、得正、得响；

人物登场，得把“德行”摆出来

她这一脉的功夫，既源自科班，也来自年复一年的巡演与排练

有人说她台下不爱多话，台上却不含糊

我信

一个把时间都交给舞台的人，大多如此

我一直觉得，《红楼梦》这部剧的珍贵不只是台词和布景，更在幕后那些“看不见的手”

孙彩虹就是这双手之一

把散乱的琐事理成秩序，又在镜头里点亮一个角色的轮廓

当一个剧组有人能同时做“管家”和“演员”，那部戏常常会有额外的韵味

因为每个细节都有人盯着，每个角色都有人疼着

她身上这种“把事办好”的气质，落在大观园，就是“周瑞家的”的筋骨；

立在剧组，就是一个老戏骨的担当

此刻再谈“经典”，很容易流于空泛

可对亲历过的人来说，经典是体力，是嗓子，是冬夜里反复合戏的一口热气

她站在舞台一角，灯亮起来，角色就进来了

这才是我们真正记住她的方式

等到1月22日的告别仪式结束，花束散去，朋友与同行各自归家，我愿意相信，戏台边上那张椅子，她只是暂时离席

接下来几天，想必还会有同组演员、戏曲同行发声悼念

有人也许会在视频平台剪一段“周瑞家的”的出场，有人会把她唱《打龙袍》的段子翻出来反复听

流量并不重要，重要的是我们通过这些片段，把一条脉接着一条脉地传下去

写到这里，我不由得想起一个很普通的画面：拍摄间隙的院子里，风吹过树叶，场记喊一声“准备——”，她抬手理了理衣襟，眼神一收，人物就到了

这就是老派艺术家的魅力，少说，准做

我们对她的思念，也就从此刻开始，落在每一次重看的耐心上，落在每一次进剧场的掌声里

愿她安息

愿她在另一头，灯也亮着，戏也开场

人间留声不绝，舞台永远有人登台