曾经被尊为“同志”的文艺工作者，时隔数十年，竟让“戏子”这个早已被摒弃的称呼重新出现在舆论场。央媒直指文艺圈深层发展乱象，资本的无序扩张让文艺创作彻底偏离初心，这场行业的规范整治，从来都不是简单的娱乐八卦讨论，而是关乎民族精神家园的阵地守护。

部分演艺从业者拿着千万级的高额片酬，一部作品的收入，远超普通民众数十年的辛勤劳作所得。出行前呼后拥，安保阵仗层层叠叠，将演艺工作的职业本质抛在脑后，只把这份职业当作快速捞金的捷径。他们耗费在作品打磨上的时间寥寥无几，却将大量精力放在包装造势上，这样轻易得来的财富，没有让他们守住做人做事的底线，反而让私欲在名利场中不断膨胀。

文艺圈接连曝出艺人违法失德丑闻，偷税漏税、违背公序良俗、触碰法律红线等行为一次次刷新公众对行业底线的认知。这些从业者早已忘记演艺工作的初心，不再想着用作品传递价值、打动人心，反而把观众的喜爱当作谋利的资本，在名利的漩涡中迷失自我。当这样的从业者充斥在行业中，“戏子”这个曾经被唾弃的称呼，重新成为部分人对他们的评价，精准又令人心寒。

资本的手早已渗透文艺圈的各个环节，从艺人的快速走红到跌落神坛，背后皆是资本的逐利操弄。平台、演艺从业者、粉丝圈层在资本的主导下，形成了完整的利益闭环，将流量奉为唯一的衡量标准，完全无视作品质量、创作初心与社会价值。为了追求超额的商业利润，资本刻意打造出各类迎合浅层审美的形象，让病态审美下的作品不断霸占荧幕，弱化阳刚之气的审美导向，潜移默化影响着年轻一代的价值认知，消解着民族精神的内核。

无数坚守艺术初心的文艺工作者，在资本的挤压下难有施展空间。他们扎根生活基层，深入体验生活百态，想创作出贴近人民、反映时代、有筋骨有温度的作品，却因没有流量加持，屡屡被市场边缘化。老艺术家深耕创作数十载，沉下心打磨的优质剧本无人问津；年轻演员苦练演技、打磨台词，却只能在小成本作品中扮演配角，看着缺乏专业能力的流量从业者占据优质创作资源，让真正的艺术创作者满是无奈与心酸。

文艺圈本是传递时代正能量、塑造民族精神的重要阵地，承载着引领社会审美、凝聚大众人心的重要社会责任。文艺创作的初心，是为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀。当艺术创作沦为资本交易的工具，当演艺行业被名利裹挟，当从业者只谈收益不谈责任，整个文艺领域的发展便偏离了正轨，失去了原本的价值与意义。国家对文艺圈开展规范整治，并非小题大做，而是为了行业的健康长远发展刮骨疗毒，把被资本挤占、被乱象裹挟的文艺阵地重新夺回。

资本的逐利性本无国界，可文艺创作始终扎根民族土壤，我们的文艺工作者始终肩负着时代与民族的使命。人民群众对文艺作品的期待，从来不是千篇一律的流量套路，也不是华而不实的包装造势，而是有温度、有深度、有筋骨的真情表达，是能反映时代风貌、传递民族精神的优质创作。那些靠资本包装起来的从业者，终究经不起时间和观众的考验，如同泡沫般易逝；唯有兼具专业才华与职业品德，始终坚守创作初心、扎根人民生活的艺术工作者，才能被观众真正铭记，被时代留下印记。

央媒对文艺圈乱象的发声与批评，是让阳光照进行业发展的角落，让无序扩张的资本回归规范发展的框架，让失德失范、唯利是图的从业者付出应有的代价。这场对文艺圈的规范整治，不是一次简单的行业整顿，而是为了肃清行业风气，让文艺创作回归本质，让演艺工作者重拾职业初心，让文艺圈重新成为传递正能量、塑造民族精神的阵地。

曾经，“同志”是文艺工作者的光荣称号，代表着并肩前行的职业责任，更承载着为人民创作的时代使命。如今，“戏子”成为对部分失德失范从业者的讽刺，道尽了他们在名利场中迷失自我、唯利是图的状态。这两个称呼的转变，背后是文艺圈数十年发展中走过的弯路，是资本无序扩张带来的行业乱象。

从“同志”的荣光到“戏子”的讽刺，文艺圈用了数十年走了弯路。从乱象整治到回归创作初心，文艺圈的重建与新生，需要行业的自我规范，需要资本的有序参与，需要从业者的初心回归，更需要每一个关注文艺发展的人共同守护。文艺的尊严系于民族精神，文艺的阵地关乎时代发展，守住创作的初心，守住审美的底线，让资本在规范中发挥作用，让艺术在坚守中绽放光彩，文艺圈才能重新焕发生机，那些为艺术坚守、为人民创作的工作者，终将在时代的浪潮中留下属于自己的印记，文艺创作也终将重回为人民、为民族的正轨。