之前小编分析演员演技，总喜欢把目光放在女演员身上。

譬如最近刚分析了《镖人:风起大漠》电影里的陈丽君，她出演的阿育娅实在太飒了，骑马侧身射箭的身姿简直绝了。

很多观众都是看到了陈丽君，才决定要去看看这部影片的。

但是今天咱们不说女演员了，我们来看看内娱男演员们的表现。

过去一年里，国剧市场涌出了大批好剧，有历史正剧《沉默的荣耀》，有古装权谋《藏海传》，还有悬疑犯罪《以法之名》和《扫毒风暴》…等等。

而这些剧能火，都跟他们有个优秀的男主角脱不开关系。

所以接下来，我们将从2025年所播的精品剧里挑选10位演技最为出色的男演员。(仅代表个人意见)。

看看他们是如何塑造角色？如何俘获观众的“芳心”的？

我们先从第十名开始——

说到王千源，他的演艺生涯始于1994年的《赢家》，彼时初出茅庐的他饰演失去胳膊却自强不息的青年，用青涩却真挚的表演为这部获奖影片注入灵魂 。

之后他正式被大众熟知，是在2010年《钢的琴》。

他饰演的下岗工人陈桂林，用布满老茧的双手为女儿打造钢铁钢琴，将小人物的心酸与乐观揉碎在每一个眼神里。

凭此斩获东京国际电影节最佳男演员，成为近十年唯一获此殊荣的华语影帝。

此后，王千源开启“正邪通吃”模式。

《解救吾先生》中，他饰演的悍匪张华仅凭疯狂而精明的眼神就让观众不寒而栗。

《“大”人物》里，底层警探孙大圣的中年疲惫与热血执着被他完美融合。

还有《八佰》中的士兵羊拐，一段告别台词撑起整部电影的文戏重量 。

在2025年开播的悬疑剧《漂白》中，王千源饰演的犯罪团伙头目邓立钢，更是成为他演艺生涯最具颠覆性的角色。

剧中有一场他临场发挥的戏，却成为全剧高光。

那是他的匪徒小弟收拾尸块时险些留下证据，邓立钢瞬间变脸。

王千源这里的表演没有嘶吼，而是眼神骤然收缩，原本松弛的面部肌肉紧绷，在红色灯光的映衬下，眼底翻涌着阴鸷与疯狂。

他没有惩罚小弟，反而笑着递过混着血腥味的橘子，命令对方吃下。

他看着小弟呕吐时，嘴角咧开一个近乎孩童般的笑容，眼神里却没有温度，随后自己拿起剩下的橘子，一口一口咀嚼。

甚至下意识吮吸手指上的血渍，动作自然得仿佛在品尝美味。

这段表演没有夸张的肢体动作，却通过眼神的切换、嘴角的弧度变化，将邓立钢的变态本质暴露无遗。

还有他对着三个同伙一字一句地说“我爱你”那段，台词节奏由缓到急，语气从温柔转为冰冷。

最后一个字落下时，嘴角的笑容完全消失，眼神锐利如刀，别说三个同伙瞬间噤若寒蝉了，屏幕外的观众都要吓死了。

就问这演技谁能不佩服？

若是你喜欢王千源的演绎，可以期待一下他新一年与蒋欣主演的《斗局》，他极具反差的演了个警察，蛮有看点的。

第九名，廖凡

廖凡的演艺生涯，是从话剧舞台的千锤百炼开始的。

1997年毕业后，他在《恋爱的犀牛》《半生缘》等话剧中打磨功底，导演孟京辉盛赞他的表演“达到中国当代话剧最高水平”。

之后进入影视圈，他被无数观众称为“黄金配角”。

《像雾像雨又像风》中不择手段的反派，《让子弹飞》里悍勇直率的麻匪老三，哪怕戏份不多，也总能靠独特气场让人过目不忘。

2014年的《白日焰火》是他的封神之作。

为饰演落魄警察张自力，他短期内增重20斤，将角色的颓废与偏执刻进骨子里，凭此成为中国内地首位柏林影帝。

让那句“拖拉机外貌，法拉利气质”的评价广为流传。

此后他愈发游刃有余。

像《沉默的真相》里执着追查的严良，《江湖儿女》中从江湖大佬到落魄中年的斌哥，都很让人惊艳。

2025年他在上映的《得闲谨制》中，仅以客串身份饰演了卖货郎山童，却用几分钟戏份成为全片演技高光。

这个角色是山村中安逸度日的普通人，早已褪去警惕，当日军闯入山村时，山童起初毫无戒备。

热络地调侃对方口音，嘴角挂着市井小民的随和笑意，肢体放松地靠在货摊边，语气带着几分漫不经心的熟稔。

当看到男主递来的警示眼神时，他脸上的笑容瞬间僵住，眼角的纹路骤然绷紧，原本松弛的肩膀微微收紧，眼神从疑惑快速转为惊恐。

这一“变脸”过程毫无痕迹，精准传递出角色瞬间的醒悟。

他下意识想转身溜走，脚步刚挪动半步，尖刀刺入血肉的声音骤然响起。

廖凡没有夸张的肢体反应，只是身体猛地一震，眼神里的光瞬间熄灭，嘴角的肌肉不受控制地抽搐，将死亡降临前的错愕与不甘定格。

短短几十秒，从热络到警惕、从侥幸到绝望，他用表情的微变化和肢体的下意识反应，让一个小配角拥有了直击人心的力量。

被观众评为“影帝级客串，戏份虽少却封神”。

还有热播剧《树影迷宫》中，廖凡饰演横跨1994到2012年的老刑警冉曦。

这个“街溜子式警察”既有办案的犀利，又有生活的烟火气。

当他的孩子去世后，冉曦整个人都要疯了，他的指尖微微颤抖，肩膀控制不住地轻轻耸动，后背的弧度透着压抑的痛苦。

嘴角紧绷，面部肌肉微微抽搐，眼神里翻涌着愧疚、自责，复杂的情绪在眼底交织，最后化为一一滴滴沉重的泪滴。

这段表演没有一句台词，却将角色的心理煎熬全盘托出，实在太厉害。

第八名，肖战

提起肖战，现在没人会只把他当成“流量明星”了吧？

这位自带山城重庆人耿直韧劲的青年，一路走过来的故事，说起来还真挺让人佩服的。

1991年出生的肖战，是土生土长的重庆崽儿，大学读的是重庆工商大学的设计专业。

上学那会儿他就特别活跃，不仅拿过“校园十大歌手”，还管着校艺术团的声乐部，画画、拉小提琴也样样在行，妥妥的文艺骨干。

毕业后顺理成章成了一名设计师，还和朋友合伙开了家摄影工作室，每天对着电脑做设计、扛着相机拍片子，日子过得也算充实。

要是没有2015年的那个机会，他可能现在还是个小有名气的设计师呢。

当年经老师推荐，肖战去参加了《燃烧吧少年》这个偶像选拔节目。

长相清爽、唱歌又好听的他一下子就被观众记住了，最后成功成团出道，成了X玖少年团的主唱。

可偶像团体的舞台没待多久，肖战心里就痒痒了——他想演戏。

就这么着，他一头扎进了影视圈，从《超星星学园》里的小配角开始，一点点摸索表演的门道，谁也没想到，这条跨界路会走得那么难。

要说肖战最惨的时候，估计就是2020年那阵子。

因为部分粉丝的不当行为，他被卷进了“227事件”，一下子成了全网吐槽的对象，不管是路人还是网友，都对着他骂，连带着他演的作品也被抵制。

后来《诛仙I》上映，有人说他“演技僵硬”，只会摆pose，拍《射雕英雄传：侠之大者》时，打戏片段被剪出来嘲讽“动作软绵绵，

甚至有网友专门建了话题，就为了抵制他的作品，说他“不配当演员”。

那些日子，网上全是难听的话，换别人可能早就扛不住退圈了，但肖战没吭声，就默默的磨练演技，

慢慢的，大家发现，这个“跨界新人”好像真的不一样了。

2019年《陈情令》爆火，肖战演的魏无羡太绝了。

前期是跳脱灵动的少年，眼里全是光，后期变成夷陵老祖，眼神里的隐忍和决绝，不用刻意煽情就让人跟着心疼。

尤其是穷奇道雨夜那场戏，他站在雨里红着眼眶的样子，至今还有好多人反复刷。

从那以后，他就像开了挂一样，演什么像什么。

无论是《梦中的那片海》里的北京小爷肖春生，《王牌部队》里的顾一野，还是《玉骨遥》里的时影神官，

这些角色差别那么大，他却都拿捏得死死的，谁还敢说他“没演技”？

今年肖战更是直接封神，两部作品《藏海传》和《得闲谨制》，不仅让观众眼前一亮，连央视都忍不住连连称赞。

古装权谋剧《藏海传》刚登陆CCTV-8，38小时就创下了优酷历史最高热度，收视一路飙到1.469%，还卖到了全球190多个国家和地区。

肖战演的藏海，又隐忍又带点疯批感，同期声台词说得又稳又有感染力，皇陵里那句“我命不该绝”的嘶吼，直接火上了热搜。

导演郑晓龙都夸他：

“肖战让我相信，藏海这个人物是真实存在过的。”

央视新闻还专门发文说这部剧让中华文化“走出去”，夸他演得有韵味。

年末的战争电影《得闲谨制》更厉害，零宣传空降，预售就破了1.49亿，最后票房冲过4亿，淘票票开分9.6。

肖战在里面演一个叫莫得闲的钳工，一口方言说得地道，把乱世里小人物从麻木到觉醒的转变演得太真实了。

尤其是最后爆发的戏份，情绪张力十足，好多观众都说“看哭了”。

从当年的设计工作室，到现在被央视认可的实力派，肖战这一路走得太不容易了。

现在再看他，你会发现，中国的演员行业里，真的很少有这样愿意沉下心打磨自己、靠实力说话的年轻人。

有肖战这样的演员在，咱们中国影视的未来，可不就越来越有盼头了嘛！

第七名，王阳

熟悉王阳的观众都知道，他可不是那种“千人一面”的演员，每个角色都被他赋予了独特的灵魂。

这位自带成熟魅力的男演员，是个地地道道的东北汉子。

1998年他考上上海戏剧学院表演系，毕业后直接考入了北京人民艺术剧院。

要知道，人艺可是话剧界的“殿堂级”存在，他在那里演过《李白》《茶馆》这些经典剧目，一板一眼地打磨台词功底和舞台表现力。

这也为他后来的影视表演打下了扎实的基础。

2004年，王阳出演了个人首部电视剧《谍战之特殊较量》，才算正式踏入演艺圈。

不过早期的他，虽然演过《宫锁珠帘》里的反派李为、《金玉良缘》里的柳文昭，演技一直在线，却没能真正大火。

直到多年后，他才凭着一个个让人过目不忘的角色，彻底在观众心里站稳了脚跟。

其中有《庆余年》里的滕梓荆。

原本是个不起眼的配角，可他把小人物的忠诚与热血演得淋漓尽致。

还有《叛逆者》里的陈默群，这个亦正亦邪的反派被他演活了，让他直接提名了金鹰奖、白玉兰奖的最佳男配角。

以及《人世间》里的蔡晓光，温柔又通透，他用细腻的表演，把这个角色的包容与坚守诠释得恰到好处，成了剧中的“白月光”般的存在。

这些角色跨度极大，从忠臣到反派，从文人到硬汉，王阳都能精准拿捏，让人不得不服他的演技功底。

今年，王阳更是凭着两部作品彻底霸屏，演技又一次封神。

先说说《无所畏惧之永不放弃》，他在里面饰演的陈硕，简直是律师界的“痞帅天花板”。

表面上看，陈硕玩世不恭，说话带着点调侃的语气，可骨子里比谁都正义。

法庭上辩论时，他眼神锐利如刀，语速飞快却逻辑清晰，每一句台词都掷地有声，举手投足间全是律师的专业与气场。

可当他被反派陷害入狱，罗英子来探望他时，他又收起了所有锋芒，眼眶泛红，手指微微颤抖。

那句“别为我浪费时间”说得声音沙哑，把内心的心疼与自责藏在故作坚强的语气里，一下子就让这个角色变得立体又好哭。

有网友说“王阳之后再无陈硕”，这话一点不夸张。

而真正让王阳演技封神的，还要数禁毒剧《围猎》里的卧底警察杨一鹏。

这次他彻底打破了以往的精英滤镜，演了一个混在市井里的糙汉，从外形到气质都让人眼前一亮。

为了潜入毒贩内部，杨一鹏蓄起了油腻的长发，挺着微隆的肚腩，连走路都故意佝偻着背，搬货时的动作笨拙又真实。

说话还带着一股海蛎子味的粗粝感，完全看不出以往的帅气模样。

最后案件破获，他站在码头看着日出，手里攥着牺牲战友的旧警徽，脸上没有激动的表情。

只是眼神变得澄澈又平静，嘴角微微上扬，那种历经艰险后的释然与坚定，不用一句台词，就通过面部表情传递得明明白白。

从话剧舞台到影视荧幕，从配角到主角，王阳用了二十年的时间，一步步证明了自己的实力。

他从不是靠颜值出圈的演员，而是凭着对每个角色的敬畏与钻研，把“演技”二字刻进了骨子里。

这样的演员，才是真正的实力派。

第六名，王骁

相信很多朋友都不知道，王骁还是个“星二代”呢。

他1978年出生于江苏南京，自带金陵城的温润底色，母亲是知名演员王馥荔，父亲王群是舞台剧导演，但他却从未想过借“星二代”光环走捷径。

早年他远赴海外求学，攻读三维动画专业并拿下工商管理硕士学位，毕业后在加拿大拥有稳定的工作和可观薪水，过着旁人眼中顺风顺水的生活。

但他自幼在演艺氛围中耳濡目染，演戏的种子早已扎根，即便父母因圈中不易极力反对，他仍毅然放弃优渥生活，回国从零开启演员梦。

2006年，王骁凭借电视剧《血缘》中“刘强”一角正式踏入演艺圈，这是他的荧屏处女作，此后便在各类小角色中摸爬滚打。

2010年，他主动向导演毛遂自荐，在《迷失洛杉矶》中饰演外表痞气、内心善良的福兰克，将角色的反差感演绎得入木三分，终于走进观众视野。

多年来，他深耕配角赛道。

像《白鹿原》中忠厚朴实的白孝武，《三生三世十里桃花》里爱八卦、懂分寸的司命星君。

还有《流金岁月》中的职场强人杨柯，《狂飙》里的杨健。

这些角色横跨古今、正邪各异，却都被他赋予独特灵魂，凭实力拿下金鸡奖、白玉兰奖等多项提名与荣誉。

而在今年上映的《南京照相馆》中，王骁饰演照相馆老板金承宗，这是一个在乱世中只想护家人周全的普通人。

却因意外拍下日军罪证，走上用生命反抗的道路。

作为土生土长的南京人，他一口地道的南京方言瞬间拉满代入感，让观众沉浸式走进那个风雨飘摇的年代。

在地窖中躲避日军时，他缩在角落，肩膀微微耸动，呼吸带着克制的颤音，握着棍子的手不断发抖，把小人物的恐惧刻画得真实可感。

之后 在《三叉戟2》中，王骁继续饰演警队技术骨干林楠，既有年轻人的专业素养，又有超越年龄的沉稳通透。

虽然只是客串了一些戏份，却也让不少观众记住了他。

王骁这位好演员，2026将开启属于他的时代。

一部《除恶》，一部《擒贼记》，还有一部《奉陪到底》，绝对会让更多观众为他的演技倾倒。

我们拭目以待吧！

第五名，段奕宏

段奕宏一位1973年出生于新疆伊犁伊宁市的汉子，他对表演怀有一腔热血，当初为了上中戏可是费了不少力气。

1992年、1993年，他两度报考中央戏剧学院均遗憾落榜，但他一直在坚持，直到1994年第三次才冲刺终获成功，踏入表演殿堂。

1998年毕业后，在老师的帮助下获得留京名额，进入中国国家话剧院，从此开启职业演艺生涯。

他还将本名“段龙”改为“段奕宏”，以全新姿态深耕舞台与荧屏。

话剧舞台上，他是《恋爱的犀牛》第二代男主角，用炽热的情感张力征服观众。

电视剧领域，他是《士兵突击》中的袁朗，还是《我的团长我的团》里的龙文章，疯癫中藏着清醒。

也是《大秦赋》中的吕不韦，举手投足间尽是权谋家的城府与挣扎。

这些角色都叫我们慢慢记住了这个长相不算出众，气质演技却不一般的好演员。

而今年，段奕宏又在爆款刑侦剧《扫毒风暴》中饰演了缉毒警林强峰。

一开始观众都觉得他演的太虚假太刻意了，哪有警察像个二流子一样。

可仔细想想，这角色就该这样演啊，毕竟是早年间在毒贩堆里当过卧底的警察，数年累计的习惯是无法轻易改变的。

就像他那段标志性的“泡茶手”堪称神来之笔。

他反复提拉袋泡茶挂绳，直至将茶袋精准停留在水面中央，这个机械性重复的动作，实则是卧底生涯留下的控制欲代偿。

当茶袋稳定时，他眼神中闪过的短暂安定，将角色对失控生活的恐惧暴露无遗。

同时还有一些表演细节，都被段奕宏演的无比到位。

当他面对牺牲战友的遗像，他的右手食指会无意识抽搐。

这个就很贴合创伤后应激障碍的细节，无需台词便将内心的伤痛具象化。

还有当他查到毒贩卢少骅的动向时，拿着那张糖纸疯狂大笑起来，他整个人都近乎癫狂，精神仿佛下一刻就能崩溃。

但这笑容里又带着许多疲惫与孤独，比任何嘶吼都更能体现缉毒工作的残酷与循环往复。

就是这样精湛的表演，才让林强峰深入人心，才让更多观众看到了缉毒警的不易。

第四名，王宝强

每每看到王宝强，就感到很心酸，他的演艺之路简直是草根逆袭的励志范本，那些资源咖都应该好好看看。

王宝强1982年出生于河北省邢台市南和区的普通农村家庭，自幼痴迷武术的他，8岁便告别父母，进入嵩山少林寺开启了6年的习武生涯。

每日清晨的扎马步、寒冬里的徒手劈柴，不仅练就了他硬朗的身体素质，更磨出了骨子里的执着与隐忍。

14岁时，他怀揣着当演员的懵懂梦想，背着简单的行囊独自闯荡北京，成为北影厂门口无数“横漂”中的一员。

最初的日子里，他靠跑龙套、当武行维持生计，睡过潮湿的地下室，啃过冷硬的馒头。

哪怕只是演一个没有台词的路人甲、被导演呼来喝去的背景板，他也会认真琢磨站位、表情，甚至提前研究镜头角度。

这份在底层摸爬滚打的较真，让他在群演中渐渐有了“能吃苦、肯用心”的口碑。

直到2003年，王宝强迎来人生的第一个转折点，他被导演李杨选中出演剧情片《盲井》，饰演懵懂天真的农村少年元凤鸣。

彼时18岁的他，没有任何科班训练，却凭着原生的质朴与对角色的共情，将底层少年的恐惧与挣扎演绎得浑然天成。

不仅拿下台湾电影金马奖最佳新人奖，更斩获法国杜威尔电影节最佳男主演奖，即便影片未在国内公映，也让他从武行正式晋升为演员 。

紧接着2004年，冯小刚的《天下无贼》让他真正走进大众视野。

他饰演的“傻根”，带着农村少年的纯粹与执拗，

与刘德华、刘若英的对手戏毫不怯场，用最本真的表演征服了观众，“草根演员”的标签从此深入人心 。

此后，王宝强不断突破戏路。

像2011年《Hello!树先生》中，他饰演的“树”是个被生活逼疯的边缘人。

《唐人街探案》系列中的唐仁，又展现了他的喜剧天赋。

还有自导自演的《八角笼中》，他饰演的格斗教练向腾辉，带着底层小人物的挣扎与坚守。

截至2025年，他已成为影史首位票房破200亿的80后男主演，从傻根到百亿影帝，他用20年时间证明了，真诚才是最大的必杀技。

而2025年上映的悬疑犯罪剧《棋士》，是王宝强时隔12年再次回归电视剧的作品。

他又一次颠覆以往形象，饰演木讷寡言的围棋老师崔业。

这是一个被生活逼入绝境，最终将围棋“算步数”的智慧用于犯罪布局的复杂角色。

刚开始的表彰会现场，校长慷慨激昂地讲话，台下掌声雷动，崔业却单手托腮，眼神放空，手指无意识地摩挲着衣角，与周围的热烈氛围格格不入。

王宝强这些看似不经意的肢体动作，瞬间勾勒出角色孤僻、不屑于迎合的性格特质。

随着剧情推进，崔业逐渐从被动卷入变成主动策划犯罪，王宝强的表演也随之“收放自如”。

与哥哥崔伟对峙的戏份中，他不再有前期的怯懦，而是坐姿挺拔，双手交叉放在身前，眼神冰冷而平静，与哥哥激动的情绪形成鲜明对比。

王宝强的精湛演技将崔业从唯唯诺诺的弱者到冷酷策划师的蜕变，刻画得层次分明、入木三分。

之后直接凭此入围第30届白玉兰奖最佳男主角奖 。

真不敢想，王宝强若是一直演国产电视剧，该让那些戏混子怎么活啊？

第三名，张译

张译是一位来自黑龙江哈尔滨的演员，他能拿下双料影帝这一称号，足以见得他演技有多么精湛。

而演绎之路不好走啊，尤其是像他这种没背景没资源的，早期也是经历不少磨难。

一开始，张译是立志当播音员的，可是两度艺考失利后，在1997年考入北京军区政治部战友话剧团。

他成了团里的龙套、场务，甚至兼职编剧，摸爬滚打十年没多少登台机会，真是太难了。

而机会，都是靠自己争取的。

所以2006年，张译写了3000字长信打动康洪雷，拿下《士兵突击》史今一角，他为了演戏毅然退伍。

这场戏也成了他演艺生涯的起点，天安门前的哭戏更是成了国剧经典 。

从军营走出，张译踏进了演艺圈，演活了无数经典角色。

像《我的团长我的团》里的孟烦了，毒舌又脆弱，瘸腿的细节设计让角色浑然天成。

还有《鸡毛飞上天》的陈江河，火车站喊出“骆玉珠”的瞬间，把半生执念演得戳心，也让他拿下白玉兰视帝。

但让无数观众认识并佩服他的，还得是《狂飙》的安欣，用二十年白发、佝偻的背，演尽理想主义者的破碎。

本以为那就是张译的顶端了，没想到2025年他又让观众大吃一惊。

在《以法之名》中，他饰演检察官洪亮，这个又怂又刚的角色打破了他的固有荧幕形象，烟火气与专业感兼具，演技细节处处见真章。

剧中被质疑“屁股不干净”时，他瞳孔骤缩。

手指无意识慌乱摆动，呼吸急促却语塞，面部微表情精准演活了角色的委屈与无措，被观众戏称命苦式喜剧。

法庭上被告突然翻供，他眉头紧锁，眼神凌厉却藏着无奈，捏着卷宗的指节泛白，肢体的紧绷感让观众瞬间代入案件的焦灼。

还有与领导爆发的戏份里，他从隐忍到怒怼，手指指着领导的动作带着决绝，语气从压抑到爆发，情绪层次分明，把角色积压的不满演得淋漓尽致。

别看他身为检察官在外面是这样，可回到家里，他又会用软糯的口音跟妻子撒娇喊“领导”，眉眼带笑，又让这个检察官多了几分可爱的反差萌。

就是这样一个角色，让无数职场人共鸣，感受到普通人努力生活的不易。

更感受到检察官为人民服务时，既要躲避危险，又要扛得住上面压力，那种坚韧不屈的斗志令人敬佩。

去年的张译让我们难忘，今年他又将掀起一波新高潮，他的待播剧阵容堪称豪华，部部都是值得期待的力作。

与曹保平合作的犯罪片《蛮荒禁地》，搭档段奕宏、易烊千玺演绎硬核悬疑。

还有张艺谋执导的《惊蛰无声》，联手朱一龙、宋佳打造谍战大戏。

以及与陈思诚合作的《神探之痕迹》，化身神探崔寻解锁全新探案视角。

还有高群书执导的反腐剧《国家行动》，饰演徐望东，再度诠释正义角色。

此外，咱们最值得期待的就是已经定档的武侠大片《镖人：风起大漠》，相信张译会再次用演技带来惊喜。

第二名，秦昊

秦昊稳坐第二，我相信很多人都要夸上一句“服”！

这位辽宁沈阳走出来的演员，身上带着东北人的轴劲儿。

中戏毕业后一门心思扎进文艺片，宁可“啃硬骨头”也不凑流量热闹。

熬了好些年才在影视圈闯出姓名，他演的角色简直一个比一个经典。

《隐秘的角落》里的张东升还记得吗？

金丝眼镜后的眼神藏着阴鸷，一句“一起爬山吗”直接成了年度阴影。

可到了《漫长的季节》里，他演的龚彪又不一样。

挺着啤酒肚、挂着憨厚的笑，油腻又透着心酸。

还有《无证之罪》的痞帅刑警严良、《亲爱的小孩》里让人又爱又气的肖路，每个角色都被他演得有血有肉。

而今年的两部新剧，更是把他的演技优势发挥得淋漓尽致。

我们先看看《扫毒风暴》里，他演大毒枭卢少骅，真的是把反派天花板又抬高了。

他被抓后坐在押送车里，脸上没有丝毫慌乱，反而是带着一种胜券在握的浅笑。

这种笑不是强装镇定，而是混杂着对警方的不屑和对自己智商的绝对自负。

他的眼神半眯着，眼尾微微上挑，像猫戏老鼠般打量着周围的武警，那种“你们根本玩不过我”的挑衅感，全藏在松弛又锐利的眼神里。

当他说出“你们想在智慧上战胜我，不可能”时，语气轻描淡写却带着不容置疑的笃定，尾音还带着一丝慵懒的笑意。

完全不像阶下囚，反倒像在掌控全局的棋手。

紧接着的那句“想了解什么？直接列个清单”，更是把嚣张拉满，把一个高智商罪犯的癫狂与自负揉得恰到好处。

再看《借命而生》里的杜湘东，他把一个被命运磋磨、被真相绑架的看守所管教，演成了观众心口那块硌得慌却舍不得挪开的石头。

剧中最戳人的是得知姚斌彬含冤的那场爆发戏，眼神从疑惑到震惊，再到攥紧拳头时的青筋暴起。

当他终于确认真相，猛地掀翻办公桌，嘶吼着“凭什么”时，眼泪混着鼻涕往下掉，拳头砸在桌面上的声音都带着哭腔。

但秦昊的厉害在于，他没让这场戏停留在“崩溃”里。

发泄过后，杜湘东突然蹲在地上，肩膀一抽一抽的，像个被抽走了骨头的孩子。

那种想讨公道却无能为力的无力感，比歇斯底里的哭喊更让人心疼。

这样的好演技，真的看了特别有代入感，让人跟着哭跟着怒跟着笑。

第一名，于和伟

于和伟稳坐第一王位，这成绩真是实至名归！

要知道他可是从辽宁抚顺一路拼出来的“叔圈戏骨”，早年家里条件一般，中考落榜后考进抚顺幼儿师范学校当幼师。

他心里揣着文艺梦不肯放弃，偷偷考进抚顺话剧团，后来在家人支持下考上上戏。

1999年凭着《曹操》正式踏入演艺圈，从跑龙套一步步熬成了实力派，这一路上他所塑造的经典角色真是刻进观众心里。

《新三国》里打破刻板印象的刘备，“煮酒论英雄”时眼神从慌乱到镇定的切换绝了。

《军师联盟》的曹操霸气又狡黠，《觉醒年代》的陈独秀热血孤勇，凭这拿了白玉兰奖，还斩获了视帝。

还有《三体》里痞帅的史强、《巡回检察组》的冯森，他真是演啥像啥，妥妥的剧抛脸。

而于和伟2025年的两部剧更是让他演技封神。

《我是刑警》里他演的秦川横跨30年，身为青涩警员刚入行面对凶案现场时，他眼神躲闪，事后扶墙呕吐，那股菜鸟的无措劲儿太真实。

师父牺牲后审讯嫌犯，手指在扳机上微颤，声音压得低却字字铿锵，把悲痛和坚守藏在细节里。

到了后期，他站在案发现场时腰背挺直，眼神锐利又沉稳，连摩挲警徽的小动作都透着老刑警的沧桑，年龄感拿捏得死死的。

但这还不算啥，真正厉害的是于和伟在《沉默的荣耀》里的表现，这角色让他圈粉无数。

《沉默的荣耀》这部剧以真实历史为底色，聚焦隐蔽战线的英雄吴石将军，于和伟要塑造这样的真实人物本就难度极高。

既不能过度神化失了真实，又不能刻画平淡弱了信仰，而于和伟的演绎，恰恰精准拿捏了这份分寸，把有血有肉的吴石将军立在了观众眼前。

吴石赴台前和老友把酒作别那场戏里尤为惊艳。

他先是端着酒杯浅酌，脸颊微醺却眼神清明，夹菜的动作慢悠悠的。

看似和老友闲话家常，指尖却不自觉摩挲杯沿，藏着心底的重重心事，那份表面的云淡风轻，全是装给旁人看的从容。

当他开口唱歌，起初声调还算平稳，带着几分酒后的洒脱。

可唱着唱着，喉结开始不自觉滚动，嘴角的弧度慢慢僵住，眼眶悄悄泛红，歌声也渐渐发颤。

到最后直接哽咽着唱不下去，只剩沉默的几秒镜头，看的屏幕前的观众都跟着难受。

于和伟能把这样一个难度极高的角色演进观众心里，他真的要比那些把虚构人物演活，厉害的多的多。

所以，于和伟排在这第一名，真的是实至名归。

而接下来他的待播剧更是让人期待值拉满。

他演完吴石将军，还要在《伟大的长征》里挑战青年毛泽东，实在太有勇气了。

还有谍战剧《惊变》里演“龙潭三杰”钱壮飞，演绎48小时极限传情报的博弈。

以及法治剧《重器》里的资深法官，和《八千里路云和月》的地下工作者。

角色跨度超大，每一部都值得蹲守，难怪大家都说他是好戏代名词！

结语

2025 年的国剧之所以精彩，正是因为有这样一批 戏比天大的演员。

他们愿意为角色付出一切，愿意在小配角里打磨演技，愿意跳出舒适区挑战反差人设。

他们让我们看到，好的表演能让虚构的角色拥有灵魂，能让观众在屏幕前笑中带泪、共情共鸣，更能让国产影视剧在品质的道路上越走越远。

而这份精彩从未止步。

2026 年，这群实力派男演员还有许多的待播作品，都在等着我们解锁

相信只要这份对演技的坚守不变，国剧的未来就会永远充满惊喜。

最后，也欢迎大家在评论区聊聊，你心中 2025 年演技最佳的男演员是谁？

还有哪些被我们遗漏的实力派？咱们下期再续影视江湖的精彩！

信息来源

百度百科：于和伟、秦昊、肖战、廖凡、王千源、段奕宏、张译、王宝强、王阳、王骁。