很多争论其实绕开了关键。你刷到一条广告，明明知道是代言，却第一反应是“这拍的是啥”，那问题多半不在明星，也不在你眼神不好，而是在信息没有被好好传递。我想聊的就是这种看着不大、却天天发生的尴尬。
先说个大家都遇到过的场景。你点开一个视频，看完几十秒，情绪有了，人也记住了，但就是没记住卖的是什么。关掉之后一拍脑门：刚才那个到底是洗发水还是沐浴露？这不是观众不认真，而是内容和目的之间出现了缝隙。
1月18日，王楚钦为舒肤佳拍的新广告放出来了。画面里他穿得很严实，还围着一条红色围巾。要不是提前告诉你，这是舒肤佳的代言，很多人第一眼确实很难直接看出来。这个反馈本身并不激烈，但挺真实。
有人马上拿另一个例子来对比：汪顺代言同一品牌时，画面里只穿着底裤。差距一下就出来了。但这事要拆开汪顺是游泳运动员，训练和比赛场景本来就和水、身体暴露高度相关，穿成那样是他的日常状态延伸，不突兀。
如果把镜头换个角度想：假如让王楚钦也走同一套视觉路线，那会发生什么？他是乒乓球运动员，公众对他的既定印象是赛场、球台、运动服。如果突然让他“少穿”，首先不自然，其次风险全在品牌和代言人身上。于是创意团队选择了更安全的表达。
安全的代价是什么？是识别度。广告里人物被包得很完整，生活气息有了，但产品线索被稀释了。就像你去超市买牛奶，包装设计得很文艺，摆在货架上却和洗衣液一个色系，你站那儿犹豫半天，最后拿走了旁边更“像牛奶”的那一盒。
再推演一步，如果品牌过分追求“不出错”，就会不断削弱产品存在感；但如果只追求刺激，又可能和代言人的真实身份打架。这中间其实是取舍问题，不是审美对错。汪顺那条线能跑通，是因为他的职业允许那种表达；王楚钦这条线跑得保守，是因为他的身份边界更窄。
站在普通观众的位置，其实很简单：我们不关心创意会议吵了几轮，只在乎三秒钟内能不能看懂。站在规则和成本的角度，品牌要的是稳定、可控、少争议。两边一叠加，就容易出现“人记住了，东西没记住”的结果。
所以这事看着像是在吐槽谁穿得多谁穿得少，实际上是在问：当代言人气质、行业惯例和产品传播目标不完全一致时，广告该优先满足哪一头？如果换成你来做选择，你会更在意安全，还是更在意被一眼认出来？
