凯特・布兰切特，1969 年 5 月 14 日出生于澳大利亚墨尔本，澳大利亚 / 美国双国籍女演员，被誉为 "好莱坞的变色龙"。她毕业于澳大利亚国立戏剧艺术学校，2004 年凭《飞行家》获奥斯卡最佳女配角，2014 年凭《蓝色茉莉》获奥斯卡最佳女主角，是影史少数获双奥斯卡的女演员之一。
她的主要电影作品包括：《伊丽莎白》(1998)、《天才瑞普利》(1999)、《指环王》三部曲 (2001-2003)、《飞行家》(2004)、《丑闻笔记》(2006)、《本杰明・巴顿奇事》(2008)、《蓝色茉莉》(2013)、《卡罗尔》(2015)、《塔尔》(2022) 等。
艺术突破类作品主要有《卡罗尔》(2015)《丑闻笔记》(2006)《免责声明》(2024)。在《卡罗尔》中，她与鲁妮・玛拉主演的女性情感题材经典，包含一场 3 分钟突破常规的艺术化呈现。在《丑闻笔记》中，饰演与未成年学生存在情感纠葛的女教师。在《免责声明》中，饰演的女记者与年轻男子有酒店中的艺术化情感互动场景。在《伊丽莎白：黄金时代》(2007) 中有背部突破常规的艺术化演绎。
以下是凯特・布兰切特6部高分代表作：
这部历史传记片是布兰切特国际声誉的起点，她饰演的伊丽莎白一世完成了从天真公主到铁血君主的震撼蜕变。初登王位时，她眼神中的惶恐与期许交织；面对宫廷叛乱与外敌威胁，她逐渐收敛柔情，以决绝姿态宣告“我将终身未婚，与英格兰为伴”，台词间的气场随角色成长层层递进，被影评人誉为“表演的炼金术”。斩获奥斯卡7项提名，布兰切特凭此首获奥斯卡最佳女主角提名，奠定了“历史人物专业户”的地位，更开启了影坛对她“形神合一”演技的持续追捧。
在彼得·杰克逊构建的奇幻宇宙中，布兰切特饰演的精灵女王加拉德瑞尔成为永恒的美学符号。她以冷艳高贵的气质诠释出千年精灵的智慧与悲悯，尤其在魔戒诱惑的名场面中，眼神从圣洁平和骤然转为暗黑凌厉，仅用面部微表情便完成神性与魔性的瞬间切换，让观众窥见角色内心的挣扎。影片全球票房8.72亿美元，作为史诗级IP的开篇之作，布兰切特的表演为奇幻角色树立了标杆，即便戏份有限，却成为贯穿三部曲的精神图腾。
为饰演好莱坞传奇影星凯瑟琳·赫本，布兰切特不仅苦练美式口音，更获赫本家族赠与的戏服以贴近角色灵魂。她精准复刻了赫本的优雅姿态与偏执性情，在与莱昂纳多·迪卡普里奥的对手戏中，时而锋芒毕露时而温情流露，将两人复杂的情感纠葛演绎得入木三分。这部斩获4项奥斯卡奖的传记片，让布兰切特成为影史唯一因饰演奥斯卡获奖者而摘得奥斯卡的演员，同时包揽金球奖、英国电影学院奖最佳女配角，影片印证了她对真实人物的突破性诠释能力。
伍迪·艾伦量身定制的“茉莉”一角，堪称布兰切特的演技巅峰。她饰演的前上流社会名媛，在丈夫破产自杀后被迫流落旧金山投奔妹妹，用神经质的肢体语言、颤抖的声线和飘忽的眼神，将角色被财富与谎言吞噬的脆弱、虚荣与绝望刻画得淋漓尽致。从曼哈顿奢华公寓到廉租屋的落差中，她的表演细腻到每一个微表情都充满戏感，让观众在厌恶角色的同时又心生怜悯。影片横扫全球28个最佳女主角奖项，《纽约时报》盛赞“她的表演让角色跳出银幕，成为真实存在的生命”。
《卡罗尔》（2015）：禁忌之爱的克制张力
在托德·海因斯执导的这部爱情片中，布兰切特饰演的已婚贵妇卡罗尔，以克制却极具穿透力的表演，诠释了50年代禁忌之爱的隐忍与炽热。她与鲁妮·玛拉在百货公司的初次对视，无需台词便传递出电光火石的吸引力，被《帝国》杂志评为“影史最具情感张力的场景之一”。她用温柔的语气、躲闪的眼神和不经意的触碰，将角色内心的挣扎与对自由的渴望层层剖开。影片获6项奥斯卡提名，布兰切特凭此斩获戛纳影后，其表演更入选《视与听》“21世纪最佳表演”榜单。
在大卫·芬奇的奇幻叙事里，布兰切特饰演的芭蕾舞者黛西，与布拉德·皮特饰演的逆生长者展开了跨越时光的爱恋。她精准把握了角色不同年龄段的状态：青年时的灵动张扬、中年时的沉稳坚韧、老年时的脆弱沧桑，用芭蕾舞般优雅的肢体语言，让时间的流逝在角色身上清晰可感。两人在不同生命阶段的相遇与别离，被她演绎得细腻绵长，尤其是晚年与衰老的本杰明重逢时的眼神，盛满了岁月的沉淀与未改的深情。影片全球票房3.3亿美元，布兰切特凭此获金球奖剧情类最佳女主角提名，成为奇幻类型片中文艺表演的典范。
从铁血女王到精灵使者，从落魄名媛到禁忌恋人，凯特·布兰切特以6部高分作品构建了多元角色谱系。她以极致的共情力与掌控力，让每个角色都拥有独立灵魂，在商业与艺术间自如穿梭。作为双奥斯卡得主，她的表演早已超越技巧，成为对人性的深度解读，堪称这个时代影坛最珍贵的表演瑰宝。