“惊闻梁小龙先生离世的消息，一时之间不敢也不愿相信……在我的记忆里，他一直是那个精通多种传统武术，每一种都能打出自己风格的功夫高手，他将自己毕生所学运用到影视作品中，是一位非常优秀的动作指导，同时作为演员，他塑造了那么多经典角色，被观众深深喜爱，也让我们这些同行佩服不已。梁兄，北京下雪了，天很阴，怀念您…”
这是成龙悼念梁小龙去世的信息。
就像成龙一样，绝大多数影迷都对梁小龙的突然离世，感到愕然，不敢也不愿相信。
令人惋惜的是，在梁小龙去世的前一天（1.13日）仍有人分享与梁小龙聚会的合照。照片中，梁小龙与友人在深圳罗湖分享羊肉火锅，精神看起来还不错。
谁曾想，到了14日，突然离世。
出生于1948年4月的梁小龙，是知名的功夫影星，享年77岁。
我们熟悉梁小龙，是因为他饰演的角色，早期是“陈真”，晚一些的是“火云邪神”。
看起来，梁小龙的名气似乎是不够大，何以可以与李小龙、狄龙、成龙并列，跻身于“香港四小龙”之一呢？
说他没有名气，实在是冤枉了他。
他，代表了一个时代。
在李小龙去世之后，成龙崛起之前，香港武侠动作片处于青黄不接，万马齐喑的时期，这个过渡期内，撑起市场的，代表人物就是梁小龙。
李小龙于1971年推出《唐山大兄》，1972年推出《精武门》与《猛龙过江》，然后到了1973年，他的第四部作品《龙争虎斗》还没上映就去世了。
李小龙，就像一颗耀眼的流星，短暂而辉煌，刹那间照亮了天空，成为了永恒。
也是李小龙，让中国功夫正式走向了世界，彻底带火了香港动作片。
梁小龙的崛起，就是李小龙吹起的这股东风，顺势而起。
梁小龙，原名梁财生，身为家中长子，他下面9个弟弟1个妹妹，其中比较有名气的一个弟弟叫梁茂熊（梁小熊）。他们的叔叔梁少松，是“邵氏”片场的一位武术指导，而且混得不错，有自己的团队。
叔叔梁少松还是很照顾自己的侄子的，15岁的梁小龙就跟着梁少松练习拳术，不仅跟着叔叔学习了北派腿法，还跟叔叔团队里的其他武师习练咏春拳，并拜日本空手道黑带高手山口为师。
年纪轻轻的梁小龙也很争气，3次参加全港搏击比赛，两次获冠军 ，一次获亚军，在拳术上相当有一套。
当然，也因为年轻气盛，遇事也习惯动用拳头解决。有一次，在香港一所大厦里遭10多名男子持利器攻击，梁小龙手无寸铁，将对方全部打倒，他只受了点轻伤。
因为打架，打出了名气，也引起了大佬的注意。
这位大佬，叫吴思远。他是公认的“香港电影教父”，一生捧人无数，最著名的当属成龙。
不过，捧红成龙是后来的事，时间在1978年。
现在还要早几年，他要捧梁小龙了。
那是1972年。那时候，吴思远遇到了棘手的事。他捧红了动作明星陈星，没想到赶上了好时光，李小龙带火了动作片，正当红的陈星觉得吴思远旗下的“思远影业”是一座小庙，无法容下自己这座大神，总想着弃他而去，一再放吴老板鸽子。吴思远一时间愁绪莫展，不知道该怎么办？
这天，吴思远走在香港的街头，突然看到前面乱纷纷的，有人在打架。中国人喜欢看热闹的天性，促使吴思远也挤进去看。那里面，的确是街头混混在打架。不过，吴思远看到的是一名矮壮的混混，在独扛几名手持棍棒的混混，居然还将他们给打趴下了，他却毫发无损。
吴思远正愁挖掘新人没有头绪呢，这不来了嘛？！！
赶紧打听，得知那个矮壮的混混名叫梁财生，他是梁少松的侄子。
梁少松他熟啊，这么好的身手，居然在街头打架，真是浪费人才。
赶紧的，吴思远找到了他，拉他进影视圈。
至于名字，梁财生显然太土了，而且不好听，现在李小龙最火，干脆你就叫梁小龙吧。
就这样，吴思远从街头捡来了一个梁小龙。
纯新人，也不能上来就挑大梁，于是梁小龙先在吴思远执导的《饿虎狂龙》《猛虎下山》中，作为配角出场。
也是在1972年，吴思远还从“邵氏”里挖掘出了黄元申、仓田保昭、孟海等人，一起培养。
等到陈星出演完《猛虎下山》，彻底摆脱了“思远影业”的束缚，吴思远必须要考虑扶正这批新人来担纲主演了。
他首先想到的，就是梁小龙。
对，你没看错。黄元申与梁小龙这对铁搭档，老早就一起合作，但先红起来的是梁小龙。直到进入1980年代，《霍元甲》推出后，两人的番位才反了过来。
不过，事情也没有那么顺利。
在吴思远的执导下，梁小龙首先与黄元申、南宫勋一起主演了电影《生龙活虎小英雄》，但由于过于暴力，在1972年拍完被禁映，只能在海外映出，到1975年才在香港上映。
1973年，李小龙去世。梁小龙则在吴思远的执导下，推出了《神龙小虎闯江湖》。1974年，又推出了《三傻笨探小福星》，外加一部《香港小教父》。算上1975年上映的《生龙活虎小英雄》，三年四部作品，吴思远力捧梁小龙。
时代久远，这几部电影的内容就不说了。
梁小龙火了吗？
当然！！！
在李小龙去世后，成龙崛起前的这段时间里，梁小龙就是全香港最火的动作演员。
也是因为这段时间积攒的名声，使他得以与李小龙、狄龙、成龙齐名，成为“香港四小龙”之一。
吴思远最大的问题，就在于他留不住人。他擅长挖掘并培养人，可以成名之后都走了，从陈星到梁小龙，再到紧随其后的刘忠良，以及后来的成龙、李元霸，无不如此。
客观上，“思远影业”只是一家个人独资企业，的确规模过小，养不住人。尽管吴思远能力很强，但是在企业经营上，还是过于保守，以至于无法留住人才，红一个走一个，形成了恶性循环，他也毫无办法。
梁小龙的出走，是因为电视的崛起。作为一种新的影像播放方式，电视的出现，对电影院形成了巨大的冲击。梁小龙觉得这是一个机会，于是转身去拍摄了当时最热的金庸剧，像1976版《射雕英雄传》，由楚原执导，梁小龙在其中饰演了杨康，郭靖则由白彪主演，黄蓉是米雪，这也是最早一版射雕剧。他还在萧笙执导的《神雕侠侣》里，饰演了耶律齐。
这些剧为他转战电视剧领域奠定了基础。
等到了1981年，丽的（亚视）正式推出《大侠霍元甲》，梁小龙出演陈真，黄元申出演霍元甲，米雪出演赵倩男。
在火遍了香港之后，大陆正式引进了这部剧，结果黄元申、梁小龙、米雪三大主演更是火遍了全国。
这也是大陆观众正式认识梁小龙的起点。
千万别觉得怎么一个电视剧的配角，怎么就跻身于“香港四小龙”之列了，这只是他的二次翻红罢了。
也是因为“陈真”，让梁小龙正式接下了李小龙的衣钵。
梁小龙之所以叫小龙，原本就有跟风李小龙的意味。在李小龙去世之后，梁小龙还主演过一部邪典的影片，叫《李三脚威震地狱门》。这部影片怎么个邪魅法？
且看豆瓣故事简介：
“全球功夫電影的絕對唯一神李小龙死后在地狱创办“精武门”，与独臂刀王为友，收“大力水手”为徒，迷倒以杨贵妃、艾曼妞为首的中外美女，打败滋事者007邦德、荒野大镖客、盲侠座头市，大战阎王、钟馗、木乃伊、吸血鬼、僵尸……整顿了地狱，最后重返人间！”
这部影片以大串烧的形式，将当时全球最火的动作IP一股脑全打包了进来，然后让李小龙一一击败，尽显李小龙的武功高强。
饰演李小龙的，正是梁小龙。
不过，因为这部影片的恶趣味太多，并不适合当时的环境，也没有引起太多的关注。梁小龙接班李小龙，并不成功。但现在看来，依旧很好玩，很值得看一下。
陈真，作为一名角色，首先出现在了李小龙主演的《精武门》里。历史上，霍元甲史有其人，但陈真却只是一个非常模糊的名字。
陈真，这个名字出现在了霍元甲治丧委员会的名单之上，而且位于弟子的行列中。可是，现实中这个人又没有留下任何文字记载，消失在了历史的长河之中。
当初，李小龙与导演罗维在筹备《唐山大兄》之后的第二部作品时，原定是要拍摄《霍元甲》。但是，罗维觉得李小龙身板过于瘦弱，没有“侠之大者”的气质，没有“一代宗师”的风范，演不了霍元甲。于是，罗维否决了编剧倪匡递交上来的剧本，要求重写。
那时候的倪匡脾气还没那么大，“钱是要先拿的，写完是不改的”这个铁规他还没有死守着，于是乖乖重写剧本。
既然李小龙演不了霍元甲，但是这个IP还是要傍的，那就演他的弟子吧。
演谁？
倪匡研究了一番，觉得治丧委员会上陈真这个名字不错，就他了。
但是，只有人名，没有故事，怎么办？
好办！编啊，没有传下来成型的故事，这不是刚好可以胡编乱造一个嘛。
于是，一个原创版的“陈真”就此出现了。
因为是李小龙演，小龙哥功夫好，被称为“李三脚”，脚法不错，那就按照他的特色，让这个陈真拥有不错的脚上功夫吧。
其实，“霍家拳”的核心在于拳头，迷踪嘛，又叫燕青拳，并没有特别强调腿上功夫，反而讲究的是手与肘的使用，讲究身体的灵活性。《水浒传》里的燕青擅长相扑，讲究的上半身的技术与力量，并不追求下半身攻击。
可是，因为李小龙，霍元甲的弟子陈真拥有了一双无敌的脚功。
从此以后，各个版本的陈真，都有一双不错的腿上功夫，至于拳头，反倒成了其次，好像霍元甲的弟子不会打迷踪拳一样。
陈真，这个倪匡虚构的角色，到了《大侠霍元甲》里，完整地被梁小龙继承了下来，同样脚法出众。后来李连杰版、甄子丹版，全部讲究脚上功夫。尤其是甄子丹版《精武门》，在电视剧宣传期间，有好事者跑去问拍的怎么样？甄子丹是这么回答的，其实我们拍的不是陈真，而是李小龙，陈真就是李小龙，你必须要有它的元素。
问题是，甄子丹版cos了偶像李小龙，甚至复制了李小龙标志性的嚎叫，尽管甄子丹英武有力，但他只是在演李小龙，并没有真正走进角色的内心之中，这一版的陈真并不如梁小龙版具有亲和力。
至于李连杰版的陈真，动作上在袁和平的设计下，倒是注重了身体的平衡性，稍微接近了一些迷踪拳/燕青拳的打法。这部《精武英雄》倒是格外经典，但问题在于它属于李连杰，不属于陈真。就像《醉拳》属于成龙，不属于黄飞鸿。
梁小龙用他的五短身材，肥硕的屁股，灵活的脚法，将陈真的脚上功夫展示得不错。而且，片中陈真与日本女子秀芝之间的感情，也格外感人。梁小龙演活了一个有血有肉，亲和感人的陈真来。
时间过去了那么久，一说起陈真，最经典的还是梁小龙版。
李小龙定义了陈真，但真正演活陈真的是梁小龙。
至于李连杰版与甄子丹版，只能说是演活了陈真的某些特质，不够全面。
因为《霍元甲》大火，亚视推出的续集直接叫《陈真》，梁小龙成了当仁不让的第一男主角。
在这之后，梁小龙又出演了《再向虎山行》《四大名捕》，继续部部大火，成为1980年代初最火的动作演员之一。
人火是非多。
问题来了。
因为梁小龙太火了，火遍了全中国，于是他得到机会造访大陆，接受观众的呼声。
那时候，香港尚未回归，按说梁小龙属于港英政府管辖的香港人，也是英国人。但是心向祖国的梁小龙，在大陆公开场合，说了不少热爱祖国的话。
这看起来没什么问题，而且就应该如此。
但是，台湾那边却不答应了。
台湾放开大陆行，时间是1988年。在这之前，对大陆采取的对策是严防死守，绝不合作。
不仅不合作，还打击任何与大陆有关系的艺人。
不过，台湾当局也留了一个口子，允许涉共艺人写“悔过书”，只要承诺不会再犯，不再与大陆合作，就可以安然无恙。
写“悔过书”可是要被登记在册的，但有些艺人为了台湾市场，为了生存，就“被迫写下了悔过书”。但是，梁小龙宁愿被封杀，也坚决拒绝写悔过书。“作为中国人，不认为发表爱国言论有错，没错就没必要写悔过书。”于是，求仁得仁，他就被封杀了。
同样遭遇的，还有年轻的梁家辉，他因为出演了《火烧圆明园》《垂帘听政》，即便是获得了香港金像奖影帝的封号，却因为影片在大陆取景，有陆资的参与，于是台湾方面要求梁家辉写“悔过书”，梁家辉宁折不弯，宁愿失去工作也不写这玩意。他后来说，“那我就觉得我到中国大陆拍戏，那是一个中国人的地方，跟我到台湾是没有区别的，所以我那个时候我就不愿意写那个悔过书。”于是，也被毫不客气地封杀。走投无路的梁家辉不得不去铜锣湾摆地摊，勉强维持生活，惨淡了极点。
梁小龙也是一样，因为说了赞美大陆的话，被台湾封杀得死死的。
那时候，香港影视最大的市场，就在台湾。光靠香港本地市场，不足以支撑项目的大投资。
这种封杀意味着，但凡有梁小龙、梁家辉出演的影视，一律不得在台湾播放，参与的公司也不能再与台湾进行合作。
影视公司肯定不愿意放弃市场，只能选择放弃艺人。
于是，梁小龙用红遍天，一下子跌入了人生最低谷，失业了。只能转身商场，去搞投资，结果赔得一塌糊涂。
直到1991年，台湾方面才正式取消禁令，梁小龙才真正得以解绑，摆脱了封杀。这一年，他出演了《五郎八卦棍》，主演了《陈真后传》。
可惜的是，市场已经变了，属于他的时代已经结束了。折腾的几部片子，都没有起色。
想想看，在1973到1978年的五年间，正是李小龙去世与成龙崛起的五年空档期，梁小龙及时填补了空白，撑起了一个时代。五年，可以是一个时代，错过了，也就失去了一个时代。
梁小龙的复出，香港影视圈已白云苍狗，变幻了一整个时代了。
“双周一成”“无线五虎将”“四大天王”......这些晚辈们，已经彻底霸占了影视圈的聚光灯，没人再关注一名严重过气的老将了。
直到2004年，对香港功夫片怀有执念的周星驰，邀请梁小龙出演《功夫》里的终结杀人王“火云邪神”，他才再一次翻红。
对于《功夫》，也没啥好说的，大家都非常熟悉了。
周星驰也罕见地为梁小龙的离世，发布网络悼念信息。
《功夫》上映之后，恰逢网剧兴起，再次火起来的梁小龙终于找到了属于自己的饭碗，在网剧中不断接到角色，再也不用发愁挣钱难得问题了。
而且，梁小龙还是诸多香港明星中，少有的没有两副面孔的人，对于大陆对于祖国的爱，并不因为被封杀而衰减过，而是会利用一切机会，一再表达自己的爱，心向祖国。不像有些艺人，大陆的钱是要赚的，但鄙视大陆人，黄皮白心，骑在墙上做两面派。梁小龙先是就不，在爱国这方面他绝对可以排在香港众多艺人的最前面，仅这一点，就足以蔑杀绝大多数港台艺人。
现在，梁小龙突然离世，再加上前不久去世的袁祥仁，真得挺让人嘘唏不已，遥望那个时代，是多么美好的武侠动作片时代呢。
可惜，再也不会有了。
再见，梁小龙。
再见，青春！
